Entre cosmopolitisme et anthropocentrisme, accentuée par un évident flux intimiste, la recherche artistique de l'Allemand Erik Schmidt, né en 1968, se réfère à tous ces récits et collections, au caractère exquisément narratif, relatifs à l'expérience du voyage.

L'immédiateté et l'impulsion de documenter les événements in medias res sont fortement ancrées dans sa pratique et soutiennent l'objectif principal de vouloir illustrer les personnes, les événements et tout ce que E. Schmidt voit et respire en se trouvant dans un pays étranger ou un lieu insolite, en visitant de nouveaux territoires et en rencontrant de nouvelles cultures. (…)

C’est en fonction de ces préceptes que son œuvre, qui ne cesse jamais de questionner ce que c’est l’identité, peut sans aucun doute être lue comme une série de carnets de voyage visuels.

Avec virtuosité et habilité la peinture à l’huile est superposée, diluée et saupoudrée sur des bases photographiques, généralement de grandes dimensions, jusqu’au moment où technique et matière fusionnent dans un état d’équilibre idéal, de vive harmonie.

Entre Tokyo et Berlin, où Erik Schmidt vit, travaille et s'inspire continuellement, s'établit cette attitude nonchalante à l'égard de la peinture. (…)L’œuvre d’E.Schmidt s'installe comme une fenêtre constamment ouverte sur le monde, visant à capter toutes les transformations architecturales et sociales du macrocosme humain. Elle verbalise, à l'aide de pinceaux et d'appareils photo, des descriptions et des informations singulières sur les aspects sociaux et historico-culturels des lieux qu'il visite et des personnes qu'il rencontre.