Environ 300 objets sont présentés ainsi que des vidéos, des maquettes et des vues 3D des tombes néolithiques.

Le parcours chronologique permet de réaliser un véritable voyage dans le temps à la rencontre des anciens habitants de la région clermontoise.

Enfin, un espace spécialement conçu pour les jeunes visiteurs permet d’appréhender les divers métiers de l’archéologie, grâce à des manipulations et des expériences.

Engagés ensemble pour la culture

Alors que la nouvelle saison culturelle IMPULSIONS s'annonce, nous avons le plaisir de vous présenter ce nouveau programme riche et diversifié. Cette année encore, notre objectif est clair : placer la culture au cœur des territoires et favoriser les rencontres artistiques qui fédèrent nos sensibilités.

Le théâtre, la danse, la musique et le cirque seront les piliers de cette saison culturelle ambitieuse. Des spectacles de qualité, portés par des artistes talentueux et passionnés, se déploieront dans toutes les intercommunalités de notre département.

Des salles de spectacles traditionnelles aux espaces plus imprévus, chaque endroit deviendra une scène à part entière. Nous souhaitons briser les barrières géographiques et rendre la culture accessible à tous, car elle est un vecteur d’ouverture, de dialogue et d'enrichissement mutuel.

IMPULSIONS ne serait pas possible sans nos partenaires. Nous tenons à saluer l'engagement des différentes collectivités locales et associations culturelles qui ont œuvré main dans la main pour faire de cette saison une réalité dynamique.

Enfin, nous vous invitons, chers spectateurs, à vous laisser porter par cette saison culturelle. Laissez-vous émouvoir, surprendre et inspirer par ces événements artistiques ! Saisissez cette occasion de vous évader, de découvrir de nouveaux horizons créatifs ! Vivez des moments intenses en compagnie de votre famille et de vos proches !

La culture est un trésor précieux qui nourrit nos esprits, explore l’universalité de notre condition humaine et transcende nos différences.

Alors, soyez les acteurs de cette saison culturelle, soyez ses ambassadeurs sur notre territoire !

Bonne saison culturelle à toutes et à tous !

Lionel Chauvin

Président du Conseil départemental du Puy-de-Dôme

Sébastien Galpier

Vice-président en charge de la Culture et du Patrimoine

Coup de projecteur sur un document insolite (1er jeudi du mois), visites guidées thématiques des coulisses (2e jeudi), ateliers d'initiation à la paléographie (3e jeudi) et de découverte des sources (4e jeudi) sont au programme de ces rendez-vous hebdomadaires - en présentiel ou en webinaire.

Les visites et ateliers se déroulent de 13h à 14h, sur réservation (groupes limités à 15 participants).

Les jeudis des Archives, ce sont aussi des conférences organisées chaque 5è jeudi du mois (quand il y en a), à 18 h 30 : intervention d'un archiviste ou d'un expert extérieur sur un sujet en lien avec les Archives et leurs ressources.

Pendant les vacances scolaires, les Jeudis des Archives s’adaptent aux graines d’archivistes et à leur famille avec des ateliers et thématiques dédiées à la découverte par le jeu des documents et des sources de l'histoire. Pour plus de souplesse, les ateliers dédiés au jeune public à partir de 8 ans, débutent à 14h30 et durent environ 1h. Sur réservation, dans la limite de 15 participants par atelier, accompagnateur compris.

Toutes les animations et les ateliers sont gratuits et ouverts à tous.

Le programme complet des Jeudis des Archives et les modalités de réservation sont à retrouver sur le site internet des Archives départementales ou en suivant notre actualité sur Facebook.

Dans une dimension universelle, l’exposition met en exergue la perception complexe qu’entretient l’Homme face à l’ours et invite le visiteur à s’interroger sur cette relation passionnelle qui l’unit à l’ours. Il sera donc question d’histoires d’ours mais aussi de l’histoire commune entre l’Homme et l’ours.

Tous les animaux ont une histoire, mais celle de l’ours est particulièrement forte et touche toutes les populations de l’hémisphère nord qui cohabitent avec lui. Des histoires d’ours, contes, légendes et mythes, circulent du Japon à l’Amérique du nord, en passant par les pays d’Europe de l’Est. L’imaginaire autour de l’ours est fertile et parfois contradictoire : il est le séducteur, le mangeur de brebis, le compagnon du sommeil enfantin et l’animal mystérieux qui disparaît l’hiver dans sa tanière. Ces histoires ont un écho dans les fêtes de l’ours qui se déroulaient dans maints endroits en Europe ou encore en France.

Le visiteur découvrira aussi l’environnement naturel des ours avec leurs caractéristiques biologiques, les régimes alimentaires, les cycles de reproduction et d’hivernation… En plus des spécimens issus des collections du Muséum Henri-Lecoq, les visiteurs de l’exposition pourront admirer dans le parcours d’autres ours naturalisés, ainsi que des crânes, prêtés par le Muséum de Nantes, le Muséum de Tours et le Muséum d’Orléans pour la Biodiversité et l’Environnement (MOBE).

Entre crainte et admiration, ce prédateur a toujours suscité une sorte de rivalité pour l’Homme, c’est pourquoi celui-ci a toujours essayé de le dompter, de le dominer et le maîtriser. C’est certainement une des raisons pour laquelle la cohabitation entre l’Homme et l’ours n’a jamais été simple. La thématique questionne donc sur les enjeux et les problématiques de ce « vivre ensemble ».

Enfin, l’exposition permet au visiteur de recadrer de façon surprenante l’image déformée qu’il projette sur l’ours. Ne serait-ce pas le regard que nous portons sur notre propre nature animale qui transforme notre relation avec ce « frère » sauvage de l’Homme ?

Le regard que l’on porte sur ses œuvres ne laisse pas insensible, elle nous conduit à interpréter, à ressentir la joie, la colère, la tristesse…une invitation à vivre nos propres émotions.

De la jeunesse à la France libre, de la Ve République à la voix de l’indépendance nationale, l’exposition Charles de Gaulle, 1890-1970 propose de parcourir la vie d’un homme aux multiples facettes : militaire, homme d’état, écrivain… Sa vie, son parcours et ses combats tout au long de son existence sont abordés, illustrés par des documents originaux, des audios et des vidéos pour une expérience plus immersive.

Une exposition en partenariat avec la Semaine du cerveau, la Société des neurosciences et l'Université Clermont Auvergne.

ANIMATIONS

- JEUDI 18 AVRIL - 14h.

Atelier jeune public Picto 7-14 ans

COMMENT JE PERÇOIS LE MONDE…

En partenariat l’association Auverbrain et le laboratoire Inserm/UCA "Neuro-Dol".

Grâce à des animations et des expériences, les enfants découvrent comment le cerveau capte, intègre et interprète les informations olfactives, tactiles, visuelles, gustatives et auditives qui nous donnent une représentation du monde qui nous entoure.

Durée : 2h. Sur réservation. Gratuit

- SAMEDI 25 MAI -10h30.

Café-rencontre

MAIS QU’EST-CE QU’ON A DANS LA TÊTE ?

Rencontre avec Philippe Luccarini, enseignant chercheur, professeur en neurosciences à l’Université d’Auvergne.

À l’occasion de l’exposition du même nom présentée au musée Bargoin, neurosciences et archéologie s’associent pour explorer le cerveau humain à l’aune des connaissances actuelles.

Durée : 1h30 environ. Sur réservation. Gratuit.

Cofondateur du premier magazine photo en ligne en 1997, Photographie.com, il est aussi l’auteur d’une vingtaine d’ouvrages dont certains sont devenus des références : Bobby Sands, Belfast (1981), Champs de bataille (2015), Blousons noirs (2016), Liban, chroniques de guerre 1982-1985 (2018), Pigalle (2020), Gangs story (2022).

L'exposition est accompagnée de la sortie d'un numéro exceptionnel des Archives Yan Morvan - en vente à l'accueil - 20 euros.

Dans le contexte actuel de réchauffement climatique, la neige se raréfie et se fait plus précieuse. Or les peintres impressionnistes sont les premiers à révéler avec autant de talent son caractère éblouissant et merveilleux. En effet, la neige, comme l’eau, correspond parfaitement à leurs recherches de la lumière et de la couleur. Leur touche enlevée et le refus, quasi systématique, du noir dessinent une nouvelle manière de représenter ce phénomène météorologique longtemps synonyme de froid et de misère en peinture.

Prêtée exceptionnellement par le musée d’Orsay pour cette occasion, La Pie de Claude Monet (1869) est particulièrement représentative de la manière impressionniste de peindre la neige, avec sa riche palette colorée. Cette toile iconique sera le point de départ du parcours de l’exposition qui se déploiera des débuts de l’impressionnisme à ses derniers feux dans les années 1920.

www.calameo.com/read/004133179af884278a5fe

des premières circulations théâtrales dans le Massif central.

Initié par Dominique Touzé, directeur artistique de la compagnie puydômoise

Wakan Théâtre, le projet « Tréteaux dans le Massif » s’appuie sur une recherche

conduite depuis 2018 par trois historiens universitaires : Philippe Bourdin, Romuald

Féret et Cyril Triolaire. Cette démarche artistique pluridisciplinaire réunit chercheurs

et artistes autour des circulations et des mobilités professionnelles théâtrales à

travers le Massif central entre 1759 et 1911.

« Tréteaux dans le Massif » revêt différentes formes artistiques : une exposition sous

la forme originale d’une sculpture vidéo, des spectacles, des conférences et des

documentaires. Des ouvrages d’historiens parus aux Presses universitaires Blaise-

Pascal et un site web dédié à cette recherche enrichissent le propos.

Chapelle des Cordeliers

21 mars au 20 avril 2024

La sculpture vidéo du Collectif Dersu & Uzala

Réalisée par Anne-Sophie Émard et Pierre Levchin, cette sculpture est un massif à

contempler, à contourner, à visiter… Sur ses hauteurs, s’élève un bloc de pierre noire

composé de 12 écrans projettant des images « ressuscitées » de la mémoire des

théâtres et des compagnies des XVIIIe et XIXe siècles qui étaient actifs dans la région.

Zoom sur les premières salles dans le Puy-de-Dôme

Plusieurs panneaux présentent au public les premiers théâtres puydômois,

complétés par des documents d’archives.

Une histoire sociale et culturelle

des premières circulations théâtrales dans le Massif central.

Acte 1 : deux « Conf’ à donf’ » par le Wakan Théâtre, jeudis 4 et 11 avril à 18 h 30. Entrée gratuite.

Acte 2 : Surprises dans les archives :

> Côté scène : des documents en (re)présentation

Durant le mois d’avril, présentation de documents originaux relatifs à l’histoire du théâtre dans le Massif Central.

En accès libre dans le hall d’accueil des Archives départementales, aux horaires d’ouverture de la salle de lecture.

> Côté coulisses : découverte des Archives

Accompagnés d’un archiviste, venez explorer les coulisses des Archives et découvrir, pour l’occasion, des ressources pour faire l’histoire du théâtre.

Visite guidée. Jeudi 11 avril à 13 h. Gratuit.

Acte 3 : Souffler n’est pas jouer : un atelier autour d'un grand jeu de l'oie pour pour les 6-12 ans. Jeudi 25 avril (vacances scolaires) de 14 h à 16 h 30. Gratuit.

L’Artiste :

Poète - Peintre-Calligraphe

Membre des Ateliers de Belleville et du Collectif Reos

Chantal Robillard-Puvinel, peintre-calligraphe-poète, cherche à travers peintures et poèmes un nouveau langage, une nouvelle liberté, dans les marges inédites du réel.

Elle réalise des œuvres marouflées sur papier ou sur toile non apprêtée, selon une technique mixte (encres-gouaches-aquarelles-acryliques).

Son geste s'inspire de la calligraphie extrême-orientale vers une expression contemporaine. Chaque point, chaque trait, est posé sur le papier sans repentir, sans possibilité de modifier ou de recouvrir l’intention première. Les paysages qu’elle découvre au cours de ses randonnées sont une source inépuisable d’inspiration. Elle a toujours avec elle un petit carnet dans la poche. Elle réalise ensuite, à l’atelier, des encres à partir de ses croquis. Elle y mêle son ressenti - joie, tristesse, admiration - à la fluidité de l’air et à la transparence de l’eau. À partir de détails soigneusement observés, elle s’aventure vers une abstraction mystérieuse, qui se produit comme une sorte de musique de formes et de couleurs simplifiées, stylisées, au gré de ses interprétations.

Élève de Maître Ung-No Lee à l’Académie de peinture Orientale de Paris , elle étudie aussi la gravure aux Beaux-Arts de Grenoble. Anciennement enseignante en Lettres Modernes, elle écrit des poèmes et des haïkus et en propose des lectures publiques lors d’événements culturels entre Clermont-Ferrand et Paris.

Artiste inclassable, Jodie Way travaille

pour différentes associations et institutions. Cette activité lui permet de poursuivre sa quête artistique en concevant des séries très personnelles, mais surtout d’exercer à l'argentique !

L'artiste travaille depuis plusieurs années sur une série mettant en lumière les bars-tabac, cafés et autres bistrots de campagne. Cette exposition pose un regard bienveillant sur ces personnes, pour lesquelles le bar de la commune est un véritable lieu de vie. À la source de son inspiration, Jodie a côtoyé nombre de personnages hauts en couleurs dans le bistrot de ses parents à Châtel-Guyon !

Avec l’exposition Claude Lesbistrots, c’est en véritable photographe-ethnologue que Jodie Way nous livre cette série de clichés : des portraits puissants, des scènes du quotidien d’une époque et de lieux de vie qui tendent à disparaître.

Le bistrot,

un lieu unique de sociabilité… en voie de disparition ?

Selon la théorie la plus répandue, l’origine du mot « bistrot » remonterait à 1814, à l’époque de l’Occupation de Paris par les soldats de la cavalerie de l’armée russe du tsar Alexandre Ier. Ces derniers avaient l’habitude de crier « быстро, быстро » (prononcé « bystro, bystro » et signifiant « vite, vite » en russe) dans les bars parisiens pour demander qu’on leur serve rapidement à boire.

L'Hexagone comptait un demi-million de débits de boisson au début du XXe siècle et environ 200 000 dans les années 1960. Selon les dernières données disponibles, il ne restait plus que 38 800 débits de boisson en France en 2016, soit environ un par commune en moyenne. Derniers commerces et lieux de cohésion sociale

subsistant dans les villages, ils dispa-raissent peu à peu.

On vient au café pour prendre son expresso, son rouge-limé ou un demi selon les heures, lire le journal, jouer aux cartes entre amis, patienter entre deux rendez-vous et aussi pour rencontrer des gens.

Mais, au-delà de ces réalités très prosaïques, dans un bistrot on peut refaire le monde… ou soigner ses maux avec des mots !

Votre guide conférencier abordera tous les aspects qui font la richesse de ce site emblématique : découvrez tour à tour, le puy de Dôme à l’heure antique et ses vestiges du temple de Mercure, le puy de Dôme à la pointe de la recherche scientifique ou terrain d’exploits sportifs entrés dans la postérité…

Contemplez les panoramas du Haut lieu tectonique de la Chaîne des puys – faille de Limagne inscrit au patrimoine mondial de l’Unesco.

• Tout public

• Durée : 30 min

• Visites limitées à 25 participants

• Gratuit

• RDV et inscription préalable au sommet du puy de Dôme à l'accueil de l'espace muséographique du Temple de Mercure avant le début de la visite

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

Pourquoi et comment les Gallo-romains ont-ils construit ici le plus grand sanctuaire de la Gaule romaine ? Quelle était sa fonction ? Comment rendre à ces vestiges leur splendeur d’autrefois ?

À l’issue de cette balade, le temple de Mercure n’aura plus de secret pour vous.

• Tout public

• Durée : 30 min

• Visites limitées à 25 participants

• Gratuit

• RDV inscription préalable au sommet du puy de Dôme à l'accueil de l'espace Temple de Mercure avant le début de la visite

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

Pêche aux canards, chamboule-tout, lancer d’anneaux,

machine attrape-peluches, miroirs déformants, etc.

Séances en plein air adaptée à la condition physique et à la pratique de chacun :

- Parc Thermal - Place Allard à Royat

- Parc Bargoin - 1, chemin de Beaumont à Chamalières

Transport possible en covoiturage ou minibus pour les sorties en extérieur : Charade / Gergovie / Pied du puy de Dôme / Villars / Laschamps / Colombier / Fontaine du Berger / Opme / Orcines / Cheire de Côme / Saint-Genès-Champanelle

Ouvert à tous avec inscription préalable obligatoire.

Groupe limité à 10 personnes.

Programme susceptible de modifications.

RDV 14h à l'Office de Tourisme ou 14h30 sur le lieu activité.

Et pourquoi l'histoire du Portugal a basculé dans la nuit du 24 au 25 avril ?

Sur scène vous découvrirez le Capitaine Salgueiro Maia, Marcelo Caetano, Céleste Martins Caeiro.

Un spectacle pour célébrer la liberté.

Un devoir de mémoire pour les chacun d'entre nous, Portugais mais aussi pour tous les amoureux de la Liberté.

"25 de Abril Sempre".

Un spectacle en Français et Portugais.

Grâce à une arme secrète : la poudre de Perlimpinpin ! Qui nous fait tout gober, tout accepter et tout oublier.

Et si le meilleur contrepoison était d'en rire ?

Le saviez-vous ?

Karine officie dans l'émission "La Revue de Presse" sur Paris Première avec des personnages qui apportent un regard tonitruant sur la société, ainsi que sur Rire et Chansons avec "la Drôle de Minute de Karine Dubernet" dans le Morning du Rire avec Bruno Roblès.

Quelle est la différence entre le "Pastel de Nata" et le " Pastel de Belém"?

Quel est le lien entre Guimarães, où est né le Portugal, et Dijon, la capitale de la moutarde?

Qui est le meilleur : Benfica, Porto, Sporting, Braga ou Vitória?

Et pourquoi le coffre de la voiture est-il toujours plus chargé au retour qu'à l'aller?

JC vous raconte tout.

«Portugal, Voyage au Centre du Monde», un spectacle à consommer sans modération de septembre à juillet para matar saudades.

P.S. : Le centre du monde, c'est là où tu es.

- [Do it for the Beat - Le battle qui réunit beatmakers et rappeurs]

Vendredi 19 avril 2024, 20h00 - 02h00

- [Masterclass de Vito]

Samedi 20 avril 2024, 13h30 - 15h00

- [Beat Process - Atelier de Production Musicale]

Samedi 20 avril 2024, 15h00 - 17h30

Le Lieu-dit, 10 rue Fontgiève – Clermont-Ferrand

- [Do it for the Show - Live sets/Concerts]

Samedi 20 avril 2024, à partir de 20h00

La Coopérative de Mai, Rue Serge Gainsbourg, Clermont-Ferrand

- [Chill & Meets - Rencontres]

Dimanche 21 avril 2024, 18h30 - 22h00

Tour du Sud, 34 Av. du Paradis, Royat

Dans le cadre de cette quatrième édition nous avons concocté une programmation sur mesure pour vous offrir une expérience unique.

• Healees - Shoegaze/Dream Pop (Paris)

Quatuor américano-européen de noise-pop/shoegaze basé à Paris. Leur musique mélange un savant dosage de mélodies pop new wave, d’harmonies vocales subtiles et d’accords vaporeux et incisifs. Un recueil de démos, édité sur Bandcamp en 2020, a donné suite à la sortie d’un maxi EP en 2022 sur le label toulousain Hidden Bay Records. Le groupe travaille actuellement sur son premier album.

healees.bandcamp.com

www.youtube.com/watch

• Free Poster Inside - Psyche/Swamp Pop (Clermont)

Originaires de la lointaine planète Foutrak et ayant conservé le style volontiers hérétique de ses habitants, les membres du groupe FREE POSTER INSIDE semblent pouvoir distiller in extenso les sublimes effluves du psychédélisme, à base d'expérimentations sonores discordantes, balades acides, guitares fuzz, bandes à l'envers, rythmes hallucinatoires, hymnes pop, sampling, flûtes indiennes, comptines et autres musiques concrètes. Album à paraître en septembre 2024

www.youtube.com/watch

Les Nullos auront le plaisir d'accueillir François de la team Indie or Die de Paris pour un gros mix de galettes et mp3 savamment sélectionnés.

Ramène toi tôt, ça jouera pas tard !!!

Entrée libre, participation au chapeau appréciée

Le même artiste qui, de son premier cri à aujourd’hui, vient vous raconter son histoire… et la votre. Car l’épopée de la voix est notre point commun à tous.

Il s’agit bien d’un spectacle d’humour. Mais avec Philippe, ce chanteur capable de reprendre n’importe quelle voix, vous connaitrez les secrets de cet organe si quotidien…

Dieu créa… La voix en 7 jours.

Philippe Roche, en jouera pendant 1h30 !

Rendez-vous devant la Maison du Tourisme, place de la Victoire.

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

Tout le monde disait de lui qu'il avait la tête dans les nuages, le rêveur de la famille, l'étourdi de la bande... A longueur de journée, dans une sorte d'écho lointain, il entendait : "Ohé ! Ohé !?".

Cela s'était répété si souvent que son entourage ne l'appelait plus par son propre nom et finit même par l'oublier.

Pourtant Ohé ne rêvait pas. Il était conscient des choses. Il se laissait juste aller au fil de ses pensées... ses pensées qui l'emmenaient à tout moment dans un monde magique, plein d'aventures extraordinaires ! Un monde qu'il s'était construit et dans lequel il lui plaisait de se réfugier avec son grand-père et sa soeur, complices de toutes ses aventures. Mais Ohé, ce garçon jovial qui adorait chanter et danser, vit un jour son monde basculer, lorsque ses parents lui annoncèrent qu'il allait être éloigné de sa soeur Loucy... Il décida alors de partir à sa recherche dans son monde imaginaire où tout était possible.

Ohé ? Ohé ? ... Que l'aventure commence !

Venez découvrir les performances les plus déjantées, avec :

@tatajine_ & @lala_bou_

@amanitaeee & @doll_.ine

@judas__morningstar & @otopsie_

Et enfin Lilith & sa fille @solaria_ms

Des performances, un jeu concours, des surprises et une scène ouverte viendront rythmer la soirée ! Lilith vous attend nombreux-ses pour souffler ses bougies avec vous.

Curieux de nature, de patrimoine, de terroir ? Laissez-vous guider sur nos circuits touristiques et découvrez notre territoire d’exception !

Ouvert à tous avec inscription préalable obligatoire

Prévoir eau et vêtements adaptés à la saison. Tenue sportive conseillée.

Transport en autocar (retour aux environs de 19h)

Départs pour les demi journées

- 13h30 place d'Armes à Beaumont (arrêt T2C)

- 13h45 place des salins à Clermont-Ferrand (arrêt T2C à côté du bar l'Univers)

- 13h50 avenue de Royat à Chamalières (arrêt T2C devant le square de Verdun)

- 14h place Allard (Office de Tourisme) et mairie à Royat

Départs pour les journées

- 8h place d'Armes à Beaumont (arrêt T2C)

- 8h15 place des salins à Clermont-Ferrand (arrêt T2C à côté du bar l'Univers)

- 8h20 avenue de Royat à Chamalières (arrêt T2C devant le square de Verdun)

- 8h30 place Allard (Office de Tourisme) et mairie à Royat

Rdv à 15h à l’accueil du musée. Quartier historique de Montferrand, place Louis-Deteix.

Durée : 1h

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

Billet à acquérir au préalable à l’Office de Tourisme métropolitain - Aucune billetterie sur place

Ce ballet nous plonge dans l’histoire féérique du Prince Siegfried et de la Princesse Odette. Celle-ci est victime du célèbre maléfice du magicien Rothbart : elle se transforme en cygne le jour et redevient femme la nuit. Seule la promesse d’un amour éternel pourra la libérer de cet ensorcellement. Siegfried promet alors à Odette de l’épouser lors du bal donné en son honneur. Echapperont ils aux fourberies de Rothbart et de sa fille Odile? Le Prince parviendra-t-il à sauver sa promise ?

Créé en 1875 par le compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski, c’est en 1895 avec la reprise du chorégraphe Marius Petipa que Le Lac des Cygnes deviendra le plus grand succès classique de tous les temps.

Entre Pas de deux, duos romantiques et Danse des Petits Cygnes, les danseurs, accompagnés d’un orchestre de renom, interpréteront tout en élégance cette œuvre magistrale.

Symbole du ballet romantique, Le Lac des Cygnes envoûte et continue d’enchanter enfants comme adultes.

Si vous êtes intéressés par l’évènement, merci de réserver par téléphone au 04.73.31.57.00. L’évènement est gratuit avec un nombre de places limité.

C'est la 10e année que le Carrefour de la Chanson est organisé par le Corum Saint-Jean. C'est une opportunité pour mobiliser les jeunes résidents du Corum dans l'organisation de l'évènement.

À l’occasion de la 30e édition du Carrefour de la Chanson, le Corum Saint­-Jean a édité un livre : "L’épopée du Carrefour de la Chanson".

Il a pour vocation de revenir sur toutes les éditions passées en images et à travers des témoignages. Le livre est disponible en précommande sur le site www.carrefourdelachanson.com. Il sera également en vente en physique à la Maison de la Culture à la sortie du Carrefour de la Chanson, puis selon les stocks restants, au Corum Saint­-Jean : 17 rue Gaultier de Biauzat, 63000 Clermont­-Ferrand (prix de vente : 15€).

Parmi les exposants présents, Bioviva, Djeco, Nathan et Goula qui raviront le public jeune. Pour les amateurs de jeux plus âgés, des éditeurs comme Dujardin, Blackrock Games, Ravensburger et Tiki editions seront également au rendez-vous.

Séances en plein air d’activité physique adaptée dans les parcs :

- Parc Thermal - Place Allard à Royat

- Parc Bargoin - 1 chemin de Beaumont à Chamalières

Ouvert à tous avec inscription préalable obligatoire.

Programme susceptible de modifications.

Au programme : Vive le sport (1925 / 1h20).

Une comédie burlesque pleine d’énergie, avec Harold Lloyd en héros gaffeur et attachant !

Le jeune Harold Lamb attend avec impatience sa rentrée à l'université. Il est persuadé qu'il deviendra cette année le garçon le plus populaire ! Malheureusement pour lui, son arrivée à l'université ne se passe pas du tout comme prévu…

Découvrez Harold Lloyd, l'un des trois plus grands comédiens du cinéma burlesques (avec Charlie Chaplin et Buster Keaton) !

Projection suivie d'une discussion animée par Marion du FAR.

Gais, dynamiques, tendres parfois, Anaïs et Fred sauront ravir les enfants de 1 à 7 ans qui pourront assister à ce nouveau spectacle ô combien entraînant.

Convaincre les enfants de préserver notre planète et d'accorder une place prépondérante à l'écologie, cela se fera en chansons dans la joie et la complicité d'un moment privilégié.

Rendez-vous devant la Maison du Tourisme, place de la Victoire.

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

La gueule de bois bien présente, il constate une chose étrange : La porte d'entrée a disparu !

Cet accès grand ouvert va être le passe droit des pires galères !

Une Cendrillon un peu particulière, accompagnée de toute sa famille, vont mettre à rude épreuve ce pauvre Robert.

Et cerise sur le gâteau, va débarquer Jano, l'ange le plus con de l'histoire. Tellement con, qu'il a raté la porte d'entrée du paradis.

Quiproquos, surprises et crises de nerfs !

Tout ce remue-ménage ne va pas tarder à attiser la curiosité des voisins, et... Mes voisins, c'est vous !

Ses parents lui en avaient parlé de ce fameux monde magique mais elle ne pensait pas qu'il existait réellement.

Désormais, elle ne va avoir qu'un seul but, réussir à sortir d'ici et rentrer chez elle. Mais sans votre aide, elle n'y arrivera pas !

Un conte moderne basé sur l'imagination et la participation des enfants.

Découvrez des sentiers inattendus, parcourez les plus beaux endroits de notre territoire, en toute convivialité, dans une ambiance amicale et sympathique, sourire aux lèvres.

Organisées un jeudi sur deux durant la saison thermale : à chaque fois, une nouvelle destination et un nouvel itinéraire vous attendent !

Encadré par un animateur qualifié accompagnateur en montagne « Auvergn’Attitude ».

Programme susceptible de modifications.

Transport en autocar (retour à 19h)

Départ :

- 13h30 place d'Armes à Beaumont (arrêt T2C)

- 13h45 place des salins à Clermont-Ferrand (arrêt T2C à côté du bar l'Univers)

- 13h50 avenue de Royat à Chamalières (arrêt T2C devant le square de Verdun)

- 14h place Allard (Office de Tourisme) et mairie à Royat

Cet atelier est proposé dans le cadre de la programmation culturelle des "Jeudis des Archives" et de "Tréteaux dans le Massif".

Largement utilisé pour reconstituer reconstituer l’histoire d’une demeure, la documentation cadastrale est aussi une source incontournable pour comprendre l’évolution d’un paysage et des activités humaines.

Cet atelier vous livrera (presque) tous les secrets de ce formidable outil d’analyse historique et géographique !

Atelier sur réservation (15 personnes maximum), par téléphone aux horaires du secrétariat des Archives.

Jusqu’à ce que je me prenne les pieds dans mes émotions et dans ma vie.

Et quand tout a éclaté autour, et à l’intérieur de moi, j’ai dû réapprendre à vivre.

Bien heureusement, ma fidèle plume et mon petit esprit facétieux ne m’ont jamais abandonnée. »

Constance revient avec un Vol au-dessus d’un nid de coucou actuel, drôle et bouleversant. Elle y incarne avec finesse des personnages d’une humanité folle !

L’occasion aussi de nous dire sans langue de bois ce qu’elle pense de notre époque et de ses contemporains !

L’occasion aussi de nous dire sans langue de bois ce qu’elle pense de notre époque et de ses contemporains !

Retrouvez le "Fantastique" de votre ville !

Pour réussir votre quête, vous devrez vous déplacer dans les boutiques du Village Fantastique, résoudre les énigmes et découvrir quel étrange butin a été dérobé.

Vous pourrez convaincre l'alchimiste de vous livrer son secret et sauver ainsi le Village Fantastique d’un mystérieux danger !

Un jeu pour toute la famille :

- le niveau Magique : pour une expérience en famille, accessible dès l’âge de 8 ans.

- le niveau Fantastique : pour les experts et les amoureux d’énigmes en tous genres.

Adjectif. Se dit d’une personne qui a le pouvoir, le droit de décider, d’agir par soi-même, quitte à faire du reggae en étant blanc et chanter "Babylon veut nous censurer" alors qu’on ne sait pas ce qu’est Babylone !

Libre de porter des lunettes fumées, d'être en couple depuis 20 ans avec, avec qui…déjà ?

Libre d’être de gauche tout en espérant devenir riche pour fuir en suisse afin de se beurrer la biscotte sous le soleil de l’évasion fiscal. Libre de le penser ou non.

Libre d’être un peu beauf un peu gay mais quand même complètement hetero, libre d’être un humain qui assume ses pensées et ses paradoxes, libre de vous les livrer sur scene, Libre à vous de les prendre… (prenez les je souhaite devenir riche assez vite).

Alors, venez, viens, venons libre comme on est, libre tant qu'on est vivant, libre tant qu'on peut aimer, déconner et rire.

Ce concert sera une vraie THÉRAPIE pour vous, entre nostalgie et nouveauté, de quoi vous faire RÊVER le temps d’une soirée retraçant ses 15 ans de succès. De « A l’horizontale » en passant par « J’aimerais trop » , « Rien qu’une fois », « Tahiti » jusqu’à « Tu mentais », ses « bébés » comme il aime à les appeler, et qui lui sont précieux tel un DIAMANT, seront chantés avec ferveur sur les scènes de France et d’ailleurs !

Venez avec nous chanter et fêter cet EQUILIBRE TOUR qui vous laissera, je suis sûr, un souvenir impérissable !

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

- HBCAM63 / Le Havre à 18h

- HCCA / Caen à 20h30

Retrouvez toutes les informations pratiques sur le site du club (date, heure, ...).

Avec 23 rendez-vous en 6 jours (et nuits), le festival Musiques Démesurées 25e édition invoque l'expérience qui enivre, qui surprend, qui déroute, dans une constellation sonore éclatée à travers la ville ; une invitation à respirer ensemble au grès des ensembles, des partitions et des instruments !

• Au programme :

- 2 concerts en tête à tête

- 2 concerts-rencontres

- 2 concerts immersifs

- 2 siestes sonores

- 3 grands rendez-vous

- 4 concerts Famille

- 4 concerts expérimentaux

- 4 concerts de musique de chambre

• Les lieux qui accueillent le festival

Le Lieu-Dit

La Maison de la Culture

L’Opéra-Théâtre

Le Conservatoire Emmanuel-Chabrier

Le FRAC Auvergne

Rendez-vous au feu d'artifice sonore et visuel de la 25e édition du Festival des Musiques Démesurées !

Rythmé par les entraînements intensifs et les confrontations, entre expression artistique et performance sportive, cet art urbain exige de nombreux sacrifices pour atteindre le haut niveau.

Sur scène, cinq danseurs-athlètes, de générations différentes, dévoilent des corps et des mouvements qu’ils ont façonnés dans leur discipline.

De l’individu au groupe, ces identités marquées par la pratique racontent leur histoire dans une hymne à une danse vouée à parcourir les années et à traverser les Hommes.

Pièce pour cinq interprètes

Durée : 65 min

• Direction artistique et chorégraphie : Mickaël Pecaud

• Interpretation :

Arthur Grandjean - Nathanael Etouke - Arnaud Ousset - Raphael Traore - Lucas Pereira Freitas

• Création musicale : Link Berthomieux

• Création lumière : Jonathan Chassaing

• Scénographie : Sebastien Penaguin

• Regard extérieur : Mehdi Meghari

• Vidéo : Nicolas Moine

• Photographie : Hermès Milio

Coproduction : La 2deuche (Lempdes) | Studio Dyptik (Saint-Etienne) | Sémaphore (Cébazat) | Ville de Billom

Aide à la création : Conseil départemental du Puy-de-Dôme | Ville de Clermont-Ferrand avec le soutien de Clermont Auvergne Métropole

Programme annoncé ultérieurement.

Programme annoncé ultérieurement.

Ce festival rassemble une communauté d’artistes, de sportifs et de passionnés de la culture urbaine pour des moments d’échange et de partage inoubliables.

• 30 avril - Spectacle SL School + Cie Supreme Legacy - Underground - Maison de la Culture

• 01 mai - Expo L’arrêt est mouvement @ Supreme Legacy Studio

• 01 mai - Urban Jam - Supreme Legacy Studio

• 02 mai - Afterwork Supreme Legacy - La Coopérative de Mai

• 03 mai - Tournoi Fifa - Supreme Legacy Studio

• 04 mai - Workshop Lilou - Supreme Legacy Studio

• 04 mai - Supreme MC - Rap Contest - Maison de l’Oradou

• 05 mai - Battle King Dôme - La Coopérative de Mai

Alors installez-vous et laissez-vous porter par le talent de ces immenses artistes et l’interprétation des quatre musiciens.

Flûte : Marie-Laure Larrat

Accordéon : Delphine Buissonnière

Hautbois : Willy Bouche

Clarinette : Guillaume Labussière

Sur réservation à la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Dès aujourd'hui des étudiants du conservatoire sont à l'œuvre, les musiciens et compositeurs se préparent et l’équipe coordonne ces énergies pour une édition inattendue.

Aller à la rencontre de la vibration pendant 5 jours et donner à l’oreille la possibilité de se laisser surprendre, de se laisser nourrir, de s'étonner de ce qui est inconnu, d'écouter comme si c'était la première fois, voilà ce que nous voulons partager avec vous. Après, tout pourrait sonner un peu différemment, qui sait ?

Et pendant tout le temps du festival 2024, nous vous promettons un accueil chaleureux dans notre espace éphémère d’information qui prendra place au Lieu Dit (Petit Vélo), avec un vrai café où il fera bon rester - nous nous en réjouissons.

Pour célébrer le changement de cap du festival, nous troquons la grisaille de novembre pour les belles journées de mai. Désormais printanier, le festival se réinvente chaleureux, rassembleur et explorateur de nombreuses formes de musiques nouvelles.

Aujourd'hui, plus que jamais, la création musicale est diverse, polyglotte et multiforme. Les styles et les genres se rencontrent et ce que l'on appelait hier la "musique classique contemporaine" déborde de ses rives pour former un joyeux champ de création et d'expérimentation. Musiques Démesurées, la bien nommée, dans plus d'un sens du terme donc ! Actuellement, Musiques Démesurées travaille en silence au changement. Si le festival change d'époque, de forme et fait souffler un vent nouveau sur sa programmation, c’est pour vous offrir une édition spéciale “25e anniversaire” en mai 2024. Nous travaillons à un festival court et intense (dense ?), où l’espace et le temps seront propices à la rencontre entre le public, le musicien, le compositeur et l'artiste. Musiques Démesurées reste à l'écoute tout au long de la saison et ambitionne de se porter comme un label de qualité et de création musicale passionnante. Le festival cherche, infiltre et stimule les initiatives tout au long de l'année. Il construit une véritable saison qui tisse ses propres initiatives à travers la foisonnante programmation de ses partenaires. C'est ainsi que nous travaillons à l'élargissement d'un large éventail de partenaires à Clermont-Ferrand et dans son agglomération, pour une programmation musicale riche de formes hybrides et interdisciplinaires, de concerts intimistes, de lieux distincts et de projets ambitieux. Avec l'Orchestre d'Auvergne, La Comédie, le FRAC, la Coopérative de Mai, le conservatoire ou l'école des beaux-arts, la Tôlerie ou l'Amta, le festival a entamé des discussions avec ces nombreux acteurs culturels qui composent Clermont. Mais nous en reparlerons en 2024. D’abord nous vous proposons 2 concerts en mai 2023 et nous vous invitons à découvrir un texte de Friedrich Nietzsche qui est pour nous une source d'inspiration pour l’avenir du festival.

Artistes de la 25ème édition :

Bertrand Dubedout, Sébastien Roux, Lise Barkas, Yann Leguay, Deborah Walker, Silvia Tarozzi, Charlie Sdraulig, Gwennaëlle Rouger, Luciano Berio, Baptiste Vay, Yoann Sanson, Clara Lévy, Alexis Degrenier, Patricia Bosshard, Quatuor LGBS, Luc Müller, Olga Kokcharova, Joris Rühl, Quartz, Les élèves du conservatoire de Clermont-Ferrand, David Lang, Ensemble Tactus, Claron McFadden, Eliane Radigue, Onceim, Frédéric Blondy, Sébastien David, Matteo Gualandi, György Ligeti, Orchestre National d'Auvergne, Jean Deroyer, Marie Ythier, Arne Deforce, Dewa Alit, Polyphème, Wassim Halal, Kaija Saariaho, Maya Hynninen, Les élèves du collège Blaise Pascal, Tomi Räisänen, Glow Collective, John Cage, Georges Aperghis, Tom Johnson, Théo Mérigeau, Ensemble ]h[iatus, Poulainjar, Fabien-Gaston Rimbaud, Francisco Alvarado, Les élèves du conservatoire de Cournon d'Auvergne, Guillaume Labussière, John Luther Adams, Musiciens de l’AMARC Auvergne, Eric Varion, Ryszard Osada, Fabrice Jünger

Et plus encore…

Réalisation d'une fresque tout au long de la journée par une dizaine de graffeurs !

- Conférence

14h - Rencontre avec Jean-Marc Le Jeune dans le cadre de l'exposition "L'arrêt est mouvement"

- Atelier découverte gratuit sur inscription

14h30 à 15h30 - Atelier Graffiti (7 / 12 ans)

14h30 à 15h30 - Atelier Breaking (+ de 12 ans)

15h30 à 16h30 - Atelier Graffiti (+ de 12 ans)

15h30 à 16h30 - Atelier Breaking (7 / 12 ans)

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

Robert, un glandeur de premier choix et Jano, un benêt timide, sont "montés sur la capitale" pour devenir comédiens...

Fauchés, ces loosers à l'accent chantant cherchent une coloc, et plus si affinités... Mais, surprise ! C'est Jean-Phil qui débarque, un parisien arrivant tout droit du Marais... Ces 2 amis méridionaux se sont préparés à tout sauf à "ça" !

Quiproquos, surprises et crises de nerfs...

Coordonné par le Centre Europe Direct Clermont Puy-de-Dôme et animé avec de nombreux partenaires (associatifs et institutionnels), le programme propose animations, expositions, rencontres, projections, débats et bien d’autres événements qui mettent en avant l’UE, son histoire, la citoyenneté européenne, les 27 pays qui la composent, et aussi ses actions (mobilité, lutte contre le changement climatique, solidarité avec l’Ukraine…). L’objectif est de faire découvrir l’UE, de rassembler les citoyen.ne.s européen.ne.s lors d’événements festifs, culturels, informatifs et grand public, sur tout le territoire.

Cette année nous redoublons d’énergie pour diffuser les valeurs de l’UE car nous nous apprêtons à voter pour les Député.e.s européen.ne.s qui nous représenteront au sein du Parlement européen ! Les Député.e.s européen.ne.s sont élu.e.s au suffrage universel direct tous les 5 ans depuis 1979. Le Parlement européen est la seule institution européenne directement choisie par les citoyens et les citoyennes de l’UE.

Le 9 juin prochain, utilisez votre voix !

• Événements :

- 2 mai : Fête de l’Europe sur la Place de la Victoire de 17h à 20h (jeux, musique, théâtre d’impro, dégustations…).

- 15 mai : Forum de la Mobilité internationale au Centre Anatole France à Clermont-Ferrand, suivi de l’inauguration du nouveau tiers-lieu jeunesse.

- 25 mai : La Nuit de l’Image Européenne, de 15h à minuit au Jardin Lecoq à Clermont-Ferrand.

• Animations :

- 2 mai : Europe Express de 14h à 16h pour les collèges et lycées de Clermont-Ferrand (sur inscription)

- 3 mai : Animation L’Europe Par les Jeunes à Cournon d’Auvergne.

- 7 Mai : Atelier citoyenneté et élections européenne au centre Unis-Cité à Clermont-Ferrand.

- 16 mai : Animations Européennes à l’école Jean Rostand à Riom.

- 22 mai : Atelier citoyenneté et élections européennes au RVL à Riom, suivi d’un ciné-débat.

Atelier La fresque du textile au Lycée d’Ennezat, animé par le café associatif Flax.

- 23 mai : Menu Belge dans les cantines clermontoises.

- 24 mai : Spectacle « À la recherche de la morale perdue » de la Società Dante Alighieri de Clermont en partenariat avec l’Institut Culturel Italien de Lyon, à 19h à la chapelle du Bon Pasteur à Clermont-Ferrand (entrée libre).

- 28 mai : Atelier citoyenneté et élections européennes pour les agent.e.s de la Ville de Clermont-Ferrand.

- 29 mai : Europe Express à Riom de 14h à 16h (sur inscription auprès de RLV Info-Jeunes).

- 30 mai : Promenade européenne pour les agent.e.s de la Ville de Clermont-Ferrand et de Clermont Auvergne Métropole.

- 31 mai : Animation L’Europe Par les Jeunes au Lycée d’Issoire

• Rencontres :

- 21 mai : Projection du documentaire sur l’Ukraine « Marioupol, l’espoir n’est pas perdu » à 18h30 à l’espace Conchon à Clermont-Ferrand, suivie d’un débat.

- 23 mai : « L’Europe des solutions », Rencontre avec la Banque Européenne d’Investissement et la Représentation de la Commission européenne en France autour de projets financés par des fonds européens sur la journée à Clermont-Ferrand.

Conférence « Les enjeux de l’actualité européenne » à 20h à l’Espace « Culture et Congrès » de Ceyrat.

- 24 mai : Simulation de Parlement européen en journée à la mairie de Clermont-Ferrand pour les volontaires d’Unis-Cité à l’Hôtel de ville de Clermont-Ferrand.

- 29 mai : Visite commentée du photojournaliste Yan Morvan de son exposition « Résistances Mémorielles » à 14h à l’Hôtel Fontfreyde à Clermont-Ferrand.

Rencontre débat autour des photos du photojournaliste Yan Morvan « Conflits et construction européenne », à 18h salle Conchon à Clermont-Ferrand.

• Expositions :

- 17-20 mai : Exposition Les Arts en balade de Michal Trpák au Corum Saint-Jean à Clermont-Ferrand.

- 25 mai : Lina Schobel et Paul Ressl en résidence au Chalet Lecoq.

- 21 mai – 14 juin : L’Irlande dans l’Europe, exposition par l’Académie royale irlandaise et les Archives Nationales irlandaises sur les grilles du Jardin Lecoq.

- Tout le mois : « Résistances mémorielles », exposition de Yan Morvan à l’Hôtel Fontfreyde à Clermont-Ferrand.

• Focus élections :

- 2 vidéos réalisées par le média 100 pour cent auvergnat « En Vrai.TV »

- 5 podcasts réalisés par l’Onde porteuse, radio associative « Le Chantier ».

-1 dossier spécial élections européennes et des cartes postales !

Avec ce concert, c’est un voyage qu’il nous propose, à travers la musique et à la rencontre de nos émotions.

Dans le cadre du projet SACEM La Fabrique à chansons, les élèves de l’école Simone Godard ont pu rencontrer l’artiste et découvrir son univers musical. Ils ont également eu l’occasion de composer et écrire avec lui et vous feront découvrir leur travail ce soir lors d’un concert forcément unique !

Devenu habitué de La Baie des Singes où une chambre porte son nom, Fred est l’un des esprits les plus caustiques de la chanson française, armé d’un second degré décapant et finalement essentiel.

Pour boire un petit canon, pas besoin de réserver.

Pour manger, réservations fortement conseillées !

Façonné avec le mythique producteur Rob Schnapf, H-Burns est de retour avec Sunset Park. Tantôt calme, tantôt agitée, de l’eau a coulé sous les ponts depuis ses débuts en solo avec Songs from Electric Sky, en 2006. Depuis, H-Burns a publié un beau corpus d’albums où se croisent folk acoustique et rock électrique, ambition minimaliste et lyrisme maîtrisé. Ce neuvième album studio, Sunset Park en est un parfait condensé. Dès sa superbe introduction, ponctuée de touches impressionnistes de lapsteel, on plonge aussitôt dans l’Amérique de H-Burns. Entre temps, l’artiste partage une collaboration avec Dominique A, l’un de ses rares modèles français vivants. Distinctes et néanmoins proches, leurs deux sensibilités observent le regard de la personne aimée changer jusqu’à ce qu’on ne puisse plus la reconnaître.

Utopie Virtuelle est une véritable expérience scénique à voir absolument.

Concept, écriture, mise en scène : Marjolaine Minot et Günther Baldauf. Assistante mise en scène : Camille Denkinger.

Interprétation : Christa Barrett, Florian Albin, Marjolaine Minot.

Création musique, beatbox live : Julien Paplomatas.

Création chanson : Mirabelle Gremaud.

Scénographe : Günther Baldauf.

Création lumière, ingénieur son : Jay Schütz.

Avec les grandes chansons originales, réarrangées par Pascal Obispo et des titres inédits, "Les 10 Commandements, l'Envie d’Aimer", l'événement musical de 2024.

Alice Ungerer : soprano

Noé Chapolard : baryton

Bruno Marchand : récitant

Chœur Régional d'Auvergne

Ensemble vocal du CRR

Blaise Plumettaz : direction

« Avant on avait des principes, aujourd’hui on a des enfants »…

Dans cette création, Mélissa et Fred parlent de la parentalité sans complexe.

Sans langue de bois, ce spectacle retranscrit tout ce qu’on n’ose pas toujours dire à voix haute, vous en ressortirez en vous disant que vous n’êtes pas tout seul…

Note de Mélissa et Fred : On ne vous cache pas que ce spectacle est destiné aux parents, mais si jamais aucune nounou n’est disponible ce soir-là, emmenez-les, ils grandiront juste un peu plus vite…

Un spectacle dans la lignée de nos vidéos, écrit par des PARENTS pour des PARENTS !

Sur scène, 30 artistes femmes se produiront pour vous proposer un spectacle hors du commun, mêlant danse, pole dance, tissu aérien, cerceau aérien, sangles et acrobaties. Ce spectacle est entièrement monté et mis en scène par des femmes.

De 13 à 52 ans, ce sont 30 femmes qui vont présenter sur scène des prouesses physiques et artistiques. Venues de tout horizon, la sororité forme l’équipe. Se dépasser au delà des codes et des conventions, s’émanciper des clichés et prouver que force et grâce sont possibles. Affronter le pire et renaitre. Utiliser nos pires chutes et en faire des forces. Ici le spectacle participatif apportera à chacun la force et la joie.

Spectacle organisé par Vertical Compagnie & Majestic Studio .

Romain Baret : guitare, chant, composition.

Fanny Ménégoz : flûtes.

Éric Prost : saxophone ténor.

Michel Molines : contrebasse, basse.

Elvire Jouve : batterie.

Romain Bouez : lumières.

Anne Quillier (Watchdog, Blast) présente Hirsute, pour un set acoustique, une écriture sauvage et farouche, tumultueuse et poétique. Chaque composition est une petite histoire dans laquelle on peut se réfugier pour faire ce que l’on veut. Les musiciens transgressent les frontières stylistiques, jouent, s’observent, dialoguent, prennent des risques et ne se donnent aucune limite dans un univers sonore en perpétuelle évolution.

Anne Quillier : piano, compositions.

Guillaume Bertrand : batterie.

Pierre Horckmans : clarinette basse.

Michel Molines : contrebasse.

Damien Sabatier : saxophone baryton.

Avec :

> 9 HOUSE (House jazz / broken beat)

> ARCADIA (Rock français)

> DA BASTA (Rock punk garage)

> DENIS (Chanson française)

> GAERALD (Electro pop)

> LILI EM (Chanson)

Sans raison, déraison

où la nature reprend ses droits et où les corps se transforment et se délitent

sous le poids du temps qui s’égraine inéluctablement.

Entendez-vous le martèlement de leurs pieds déracinés qui battent en rythme la frénésie de ces jours en sursis

Les bois craquent, le vent souffle, la pluie tombe, le vivant s’embrase pour ne pas se terrer dans un silence trop long où l’homme tient sa place de roi.

La vie suit son court comme l’eau qui s’écoule vers la vallée de nos âmes.

Abreuvant de vie nos corps perdus mais unis dans un même cri.

Quelle suite donnerons-nous donc à cette ronde infinie ?

Rendez-vous le samedi 4 mai pour une expérience où la vie va sans l’dire !

A chaque étape de son voyage, Doubri, notre bagnard idéaliste, tente de s’évader par tous les moyens : il chante dans sa cellule, danse sur les tambours de guerre, est acrobate sur le bateau, jongleur de masse, percussionniste de tête de lit, et tentera la plus grande évasion de l’histoire du bagne !

Tout au long de la pièce, l’humour et la poésie se succèdent et sont omniprésents. Ils sont les leviers qui font émerger l’imaginaire, la joie et la créativité que Doubri souhaite transmettre au public à travers son récit gestuel, clownesque et acrobatique. Coincé aux antipodes et condamné à y rester pour le reste de ses jours, l’évasion n’aura alors lieu que dans sa tête.

Lilou (Street Off / Team Redbull – Lyon)

B.Pantherr (Floor Players – Espagne)

Metal (3:16 crew – Russie)

L’après-midi sera présentée par Vincenz et Johnson. Vous retrouverez aux platines la référence française DJ Senka accompagné de D.Master à la batterie.

Le « Battle King Dôme » est une occasion unique de voir des danseurs de talent s’affronter dans une compétition internationale de haut niveau.

Nouveauté 2024 !

Battle 1vs1 Top Rock / Footwork / Powermove

> 10h : rendez-vous pour les participants aux qualifications

> 11h : qualifications 2vs2 + 2vs2 (- de 18 ans)

> 13h : battle 1vs1 Top Rock, Footwork & Powermove

> 14h30 : lancement du Battle King Dôme

Depuis 2014, ce sont en moyenne 2000 personnes et plus de 600 véhicules de collection qui font de cet événement le rendez-vous des passionnés de belles mécaniques. Au programme de la matinée : exposition de véhicules, parade sur le circuit, baptêmes de piste pour le public et village d’exposants autour de l’univers automobile.

Retrouvez toutes les dates des Charade Classic 2024. Chaque date fait la part belle à un thème donné correspondant à une zone des 7 zones d'exposition :

- 7 avril : 205 éditions spéciales

- 5 mai : Véhicules Utilitaires de collection

- 4 août : 100 ans de la marque MG

- 1er septembre : Édition spéciale 10 ans du Charade Classic

- 6 octobre : Véhicules allemands d'avant 1990

Les véhicules seront répartis sur 7 zones dans les paddocks : la zone thème, collection, prestige, yougtimers, moderne, clubs et motos. Les modalités d'entrée dans chaque zone sont à retrouver sur www.charade.fr.

Entourée d’un mari trop calme et d’un voisin trop entreprenant, elle va devoir faire preuve d’imagination pour se sortir de son quotidien de ménagère.

Mais ses actions et revendications vont mettre à jour un mystérieux accord que les deux hommes partagent : un acte d’amour d’un mari désespéré remis entre les mains d’une petite crapule aux airs de joyeux luron !

Les non-dits sont souvent mal entendus !

Replongez dans l’univers des années 70 pour être témoin de l’émancipation d’une femme “au foyer” dans une comédie pleine de rebondissements ! Au programme, de l’amour, des secrets et une soupe pas suffisamment salée !

- 17h30 - 18h00: Accueil et Cocktail de Bienvenue

Dès votre arrivée, rejoignez-nous pour un cocktail de bienvenue afin de rencontrer les autres participants et de créer des liens autour d'une ambiance chaleureuse.

- 18h00 - 19h00: Sessions de Networking

Profitez d'une atmosphère décontractée pour échanger des cartes de visite, discuter de vos projets professionnels et découvrir de nouvelles opportunités de collaboration.

- 19h00 - 20h00: Présentations et Échanges

Assistez à des présentations rapides de certains participants sur leurs activités professionnelles, suivies de sessions de questions-réponses et d'échanges d'idées.

- 20h00 - 21h00: Buffet Dînatoire

Dégustez un délicieux buffet dînatoire composé de mets régionaux et internationaux, tout en continuant à échanger avec vos nouveaux contacts dans une ambiance décontractée.

- 21h00 - 22h00: Temps Libre et Clôture

Profitez d'un temps libre pour approfondir vos discussions ou explorer les installations du Centre d'Affaires Auvergne, avant de conclure cette soirée enrichissante.

Rejoignez-nous pour un afterwork mémorable au Centre d'Affaires Auvergne, où les opportunités de réseautage et de collaboration sont infinies. Inscrivez-vous dès maintenant pour réserver votre place à cet événement exclusif.

Défi Création est enchantée de vous inviter à une soirée exceptionnelle dédiée à l'entrepreneuriat dans le domaine du tourisme, située au cœur de Clermont-Ferrand. Cet événement exclusif, prévu le 10 mai, de 17h30 à 22h00, au prestigieux 37 Rue Jules Verne, est une opportunité inédite pour les entrepreneurs en herbe ainsi que pour les professionnels aguerris du secteur touristique de se rencontrer, d'échanger et de tisser des liens forts pour l'avenir.

Programme :

17h30 - 18h00 : Accueil des Visionnaires

Bienvenue aux participants dans un cadre inspirant, introduction de la soirée par Défi Création qui mettra en lumière les nouvelles tendances et les perspectives d'avenir dans le tourisme.

18h00 - 18h45 : Panel "Pionniers du Tourisme à Clermont-Ferrand"

Un échange captivant avec des leaders et des innovateurs du tourisme local, qui partageront leurs parcours, leurs défis et leurs stratégies de succès.

18h45 - 19h15 : Moment de Connexion

Une pause networking permettant d'initier des conversations enrichissantes, de nouer des contacts professionnels et de découvrir les synergies possibles entre participants.

19h15 - 20h00 : Workshop "Concrétiser son Projet Touristique"

Un atelier dynamique axé sur la concrétisation de projets dans le tourisme, avec un focus particulier sur l'innovation et la créativité entrepreneuriale.

**20h00 - 20h45 : Présentation "L'Art de la Domiciliation d'Entreprise pour les Entrepreneurs du Tourisme

"**

Une intervention d'expert sur l'importance stratégique de la domiciliation d'entreprise dans le secteur du tourisme, soulignant comment une adresse prestigieuse peut valoriser votre projet.

20h45 - 21h15 : Espace d'Échange Q/R

Une session dédiée aux questions du public, offrant une chance unique d'obtenir des conseils personnalisés et des éclaircissements de la part des intervenants.

21h15 - 22h00 : Apéritif de Clôture et Networking Avancé

Fin de soirée autour d'un verre, pour un dernier moment d'échanges privilégiés et de networking, dans une ambiance détendue et conviviale.

Inscriptions et Détails Pratiques :

Pour participer à cette soirée d'exception, veuillez confirmer votre présence en envoyant un email à agenda@deficreation.com. Les places étant limitées, nous encourageons les intéressés à s'inscrire rapidement pour garantir leur participation.

Cet événement est une occasion parfaite pour les acteurs du tourisme de Clermont-Ferrand et d'ailleurs de découvrir les tendances actuelles, d'explorer des opportunités d'affaires et de renforcer leur réseau dans un environnement stimulant et riche en opportunités.

Au programme : des expositions, des jeux pour tous, un musée éphémère dédié à la Traction, un concours d’élégance, des conférences et encore d’autres surprises.

L’événement parfait pour (re)découvrir l’iconique marque de voitures de sport de Citroën, à travers les différents participants, ainsi que la participation du Traction Club des Volcans !

Pour cette 17ème édition, l’Opéra-Théâtre de Clermont-Ferrand s’offre à vous et vous invite à plonger dans le monde fascinant de l’opéra : visites guidées du bâtiment, jeu de piste pour petits et grands, atelier… Cet événement sera aussi l’occasion de mettre en avant de jeunes artistes, en invitant trois chanteurs à investir la scène de l’Opéra.

10h – 12h

Jeu de piste

Visites guidées

Ateliers

Concerts

14h

Rachel Duckett, soprano

Mathieu Gourlet, basse

Philippe marty, piano

16h

Anne Derouard, soprano

Philippe marty, piano

Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s’agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l’œuvre musicale la plus jouée dans le monde. C’est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d’un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d’exemple, l’hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l’été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement.

Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.

Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.

De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.

Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.

Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.

Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.

Joue-t-on de son corps comme d’un instrument de musique ? Le Flamand Jan Martens s’y essaie pour mettre en dialogue son écriture chorégraphique avec une matière sonore peu commune. Innovant, frénétique, radical, tel était le jeu de l’interprète Elisabeth Chojnacka qui dévoua sa carrière à l’extension du domaine du clavecin. Indissociable du répertoire baroque, la Polonaise l’a pourtant déplacé dans le champ contemporain avec sa pratique singulière. Des maîtres du genre comme Górecki et Xenakis ont écrit pour elle, et son héritage se défriche encore. C’est cette trajectoire sans pareille que retrace le solo Elisabeth Gets Her Way, à la fois documentaire sur scène et réflexion artistique. Nu ou en costume, Jan Martens répond par la transe aux textures inouïes et à la virtuosité rythmique de la musicienne, disparue en 2017.

Cet épiphénomène influencera à jamais sa musique : faire l’inverse. Ne jamais rester enfermé, débrancher les artifices numériques. Un retour aux sources, où l’on allume des guitares rouillées, où l’on égrène d’antiques peaux de banjos et de caisses claires, où l’on dépoussière des orgues ancestraux. Un Donovan en moins sage. Un Cabrel en plus goguenard. Un Creedence Clearwater Revival en plus français ? Sûrement. Mais surtout un auteur-compositeur-interprète d’une unicité indéniable.

Son esthétisme : classe et insolente tendresse. Et ses textes…tu les aimes ses textes ciselés ? Et sa voix…Tu l’aimes sa voix velours ? Nino Bonsoir, 21 printemps pour la renaissance d’une folk-song authentique. Merci Bonsoir.

Amajee est un artiste clermontois qui décline dans ses compositions un univers nourri de son expérience dans le spectacle puisqu’il compose essentiellement à partir d’images cinématographiques, chorégraphiques ou théâtrales.

C’est un espace ouvert aux variations stylistiques où on retrouve du dub, de la drum&bass, de l’electro, quelques touches de glitch, mais aussi des voyages plus planant à la frontière du sound design.

Papillon:

Chant - Guitare - Machines: Tristan Eche

Amajee:

Tout : Julien Lemaire

Rendez-vous au Tremplin en cas d’intempéries

Atelier sur réservation (15 personnes maximum), par téléphone aux horaires du secrétariat des Archives.

Le 21 octobre 1943, Germaine Tillion est déportée à Ravensbrück pour faits de résistance.

Avec ses camarades et alors qu’il est interdit d’écrire, elle rédige, cachée, Une opérette à Ravensbrück. Résister en écrivant, chanter à la barbe des geôliers pour défendre sa dignité, c’est le moyen qu’a trouvé Germaine Tillion pour survivre au camp en 1944.

Ce texte met en scène, à la façon d’un music-hall, les déportées de Ravensbrück qu’un étrange naturaliste décrit et harangue tour à tour, avant de s’éclipser.

Convoquant le souvenir des rengaines populaires, des joyeuses tablées d’antan, ces femmes luttent contre leur condition inhumaine avec la plus redoutable des armes : la joie de vivre.

Une opérette à Ravensbrück donne à voir et entendre l’humanité et la fraternité entretenues, malgré l’horreur dans les camps et défie le mal par le rire.

Mais plus que cela, ce que l’on retient de Thibault Cauvin c’est que ses concerts sont des moments de grâce hors du temps, d’une poésie rare, où il embarque, comme par magie, quiconque tend l’oreille. Sa guitare n’a pas de frontière, plus de limite.

La diversité, les contrastes, l’aventure, les découvertes, la liberté, les rencontres sont tant de sujets chers à cet immense virtuose et que l’on entend dans sa musique. Et puis dire aussi : Thibault Cauvin a l’amour des mots et la passion des récits, en scène il raconte, il enivre, il invite chacun, au plus profond de ses rêves.

Les Gladiators ont été fondés en 1967 par Albert Griffiths en référence aux combats de gladiateurs du fim Ben Hur. L’idée de ces hommes qui combattaient pour leur liberté, à l’image de la lutte contre Babylone, séduit aussitôt les rastas et colle encore aujourd’hui au combat contre la dureté de la vie en Jamaïque. Ils ont écrit des titres emblématiques du Roots Rock Reggae des années 70 tels que Hello Carol, Bongo Red ou Roots Natty, mais c’est en 1976 avec la sortie chez Virgin du légendaire Trenchtown Mix Up qu’ils atteignent une notoriété internationale et partagent l’affiche d’autres grands noms du reggae comme Toots & the Maytals, U-Roy ou Jimmy Cliff en Europe ou aux USA. Ayant toujours enchaîné les tournées depuis cette époque, Albert Griffiths décide de prendre une retraite méritée en 2004 en passant le leadership des Gladiators à son fils Al à l’occasion de la sortie de l’album Father and sons, son autre fils Anthony assurant déjà la batterie au sein du groupe depuis 1997. La ressemblance de Al avec son père étant bluffante, tant sur le physique qu’au niveau de sa voix, le public a rapidement accepté qu’il reprenne ce flambeau. Après la sortie en 2019 du dernier album Roots Legacy, composé à la fois de nouveaux titres et de grands classiques du groupe qu’ils jouent bien sûr en concert, les Gladiators ont repris le chemin des tournées et c’est avec une grand joie qu’ils s’associent à un autre groupe majeur de l’histoire du reggae jamaïcain, The Congos, pour une tournée qui s’annonce d’ores et déjà mémorable. Préparez-vous à des grands moments de fête.

Adaptation : d’après le film Terminator 2 : Le Jugement Dernier réalisé par James Cameron.

Écriture, mise en scène et interprétation : Aurélien Arnaud.

Direction d’acteur : Tom Linton.

Mise en espace : Céline Porteneuve.

Conseil technique vocale : Julien Martin.

On se voit en mai ?

Un groupe qui a plus de 50 ans de carrière. L'histoire de ANGE continue de s'écrire avec la sève de l'arbre qui continue de s'élever…

Chorégraphie et mise en scène : Thomas Guerry | Interprétation : Julien Meslage, Juliana Plançon, Quelen Lamouroux (en alternance), Félix Rigollot | Composition musicale : Mathieu Ben Hassen

Au programme :

• Visites guidées "Sous vos yeux la rupture d'un continent"

Au travers de cette visite guidée, découvrez les phénomènes géologiques qui ont donné naissance à la Chaîne des Puys – faille de Limagne, inscrite au patrimoine mondial de L’UNESCO. Un paysage grandiose qui ne vous laissera pas indifférent.

› Les 18, 19 et 20 mai

› À 14 h 30 et 15 h

› Durée : 30 min

› Lieu : sommet du puy de Dôme

› Inscription obligatoire le jour J à l'espace muséographique du temple de Mercure

• Le maar de Saint-Hippolyte, l'un des trésors de la Chaîne des Puys - faille de Limagne

Une promenade pour partir sur les traces du plus vieil édifice volcanique de la Chaîne des Puys.

› Le 18 mai à 15 h

› Durée : 30 min

› Difficulté : facile ( 5 km, pas de dénivelé)

› Lieu : commune de Chatel-Guyon

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

• Randonnée volcanique et tectonique à la journée du puy de Jumes au puy des Gouttes

Une journée de randonnée pour découvrir un bel alignement de cinq volcans situés dans la partie Nord de la Chaîne des Puys.

› Le 20 mai de 9 h 30 à 16 h

› Âge minimum : 10 ans (enfant ayant l'habitude de marcher à la journée)

› Durée : 5 h 30

› Difficulté : moyen à difficile (être capable d'enchaîner plusieurs ascensions et descentes)

› 15 km et 350 de dénivelé (non cumulé)

› Prévoir son pique-nique

› Lieu : commune de Saint-Ours

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

Vous êtes intéressés par ces animations reportez-vous à leur fiche de réservation ci-dessous ou appelez le 04.73.62.21.46

Vous souhaitez en apprendre plus sur l'événement "Les Journées Nationales de la Géologie" consultez leur site internet : www.geosoc.fr/journees-nationales-de-la-geologie.html

On vous dit tout sur les forces venues des profondeurs de notre planète qui ont façonné ce paysage exceptionnel !

Haut lieu tectonique, la Chaîne des Puys – faille de Limagne est considérée comme un exemple représentatif de la cassure d’un continent autrement nommé « rift ». Si l’écartement des deux plaques en présence avait perduré, ce phénomène aurait donné naissance à un océan.

Vous vous émerveillerez également devant le spectacle saisissant de l’alignement des volcans aux formes intactes avec, en toile de fond, la grande dépression de la Limagne et sa faille.

• Tout public

• Durée : 30 min

• Visites limitées à 25 participants

• Gratuit - inscription préalable à l'accueil de l'espace Temple de Mercure avant le début de la visite

• RDV au sommet du puy de Dôme à l'espace Temple de Mercure

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

- Séances du samedi 18 :

14h00 : Lulu la Nantaise présente

16h00 : Raoul Volfoni présente

20h30 : C’est du brutal ! (le best-of des deux séances précédentes)

- Séance du dimanche 19 :

20h30 : The Nervous Breakdown (toutes les troupes jouent ensemble sur scène)

Si nous allions à la rencontre de quelques-uns de ces tableaux, en les éclairants d’un regard différent, imprévu ?

Assise sur le pas de sa porte fleurie, que lit- elle ?

Qui va s’asseoir à cette table dressée sous un feuillage d’automne ?

De quoi parlent ces trois femmes assissent dans l’herbe ?

Que cache la neige qui a tout envahi ?

Une histoire, un conte, un mythe ou une légende nous permettrons peut-être de répondre à ces questions… ou plutôt de les rêver différemment.

Pierre Deschamps est conteur professionnel depuis trente ans. Le conte traditionnel, les mythes, les grandes épopées, les légendes, le théâtre antique nourrissent son répertoire, et pourtant ses spectacles sont remarquablement personnels et universels.

Au gré de ses narrations il crée une émotion, provoque une fracture avec le quotidien une rupture avec nos habitudes pour mieux faire apparaître le conte, son évidence immuable, son sens caché.

Les danseurs pré-professionnels de ce forum porteront cette belle soirée où créativité, envie de partager et engagement artistique seront à l’honneur.

Un deuxième temps fort du Forum, en partenariat avec l’Alliance Française, sera la conférence donnée par l’historienne, chercheuse et auteure de nombreux ouvrages : Florence Poudru.

Un rendez-vous à ne pas manquer !

Interprétations : Les grands élèves danseurs, parcours pré-professionnels et les équipes pédagogiques du forum (invités et du conservatoire)

Chorégraphies : Professeurs artistes invités et les professeurs du conservatoire

Direction pédagogique et artistique : Madeline Izoulet-Réant

Sur réservation auprès de la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Au programme :

- Accueil au circuit de Charade (possibilité de venir avec des accompagnants)

- Briefing théorique de 20min sur les techniques de pilotage

- Tour de découverte du circuit de Charade en SUV avec un moniteur au volant

- Tours au volant de la voiture réservée par série(s) de 2 à 4 tours (selon la formule sélectionnée - au delà de 4 tours, le stage est réalisé sur 2 séries ou plus) accompagné(e) par un instructeur

- Débriefing avec l’instructeur dans le véhicule à l’issue du stage

• Marche Solidaire à 9 h 30

Les participants emprunteront le chemin des Muletiers, dans un élan de solidarité. Nous souhaitons cette manifestation accessible à tous : les personnes qui ne peuvent pas ou qui ne souhaitent pas monter par le chemin des muletiers, pourront nous rejoindre en haut du Puy de Dôme grâce au Panoramique des Dômes.

› Point de départ au parking du Panoramique des Dômes

› Durée : 2 h à 2 h 30

› Difficulté : Moyen à difficile

› Distance : 6 km

› Dénivelé : 500 m

› Inscription en ligne via le lien ci-dessous

• Course solidaire à 11 h 00

Pour les coureurs participants, ce sera une occasion unique de parcourir le circuit en compagnie de notre parrain, Yoan MEUDEC, reconnu comme l'un des traileurs les plus talentueux de France.

› Point de départ au parking du Panoramique des Dômes

› Difficulté : Moyen à difficile

› Distance : 6 km

› Dénivelé : 500 m

› Inscription en ligne via le lien ci-dessous

• Chaîne humaine de 11 h 30 à 13 h 00

Un moment fort de la journée où, les participants et bénévoles se tiendront par la main au sommet du puy de Dôme, formant une chaîne humaine symbolique qui sera capturée depuis les airs par un drone.

› Point de rassemblement : sommet du puy de Dôme

› Inscription en ligne via le lien ci-dessous

• Pique-nique Convivial à 13 h 00

Après l'effort et afin de prolonger ce moment convivial, les marcheurs et coureurs sont invités à partager un pique-nique au sommet, favorisant l'échange et la convivialité.

› Point de rassemblement : sommet du puy de Dôme

• Trophées d'Entreprise

Deux récompenses seront attribuées aux entreprises selon le nombre de participants, encourageant ainsi la mobilisation des professionnels dans cette cause noble.

Nous invitons le public à se joindre à nous pour faire de cette journée un moment inoubliable de solidarité, de sensibilisation, et d'action contre le cancer.

Aujourd'hui, l'association compte trois sections : la section "Dessin et Peinture", la "photographie numérique" et la "Lave émaillée". Elle fonctionne principalement avec des animateurs bénévoles (sauf la section Dessin qui bénéficie de l'aide d'un professeur). L’association est toujours partante pour créer de nouvelles sections selon la demande du public et si des bénévoles se proposent de les animer. Les ateliers ont lieu au Centre Culturel du Jourzin.

Avec cette exposition, nous vous proposons de découvrir les créations de cette année.

Accordéon et keytar : Emilien Colin - Guitare et chant : Sacha Maffi - Percussions : Antoine Passard - Claviers : Olivier Raffin

Enfants à partir de 6 ans, accompagnés d’un adulte.

Prévoir une tenue adaptée à la marche et de quoi se protéger du soleil (peu d’ombre sur le site). Prévoir une paire de jumelles (sinon prêt possible sur place).

Inscription obligatoire sur le site des ENS du département 63.

La consultation des registres de l'enregistrement des actes administratifs (actes passés devant notaire, judiciaires, sous seing privé, lors de mutation de propriété, etc.) permet, lors de recherches en généalogie par exemple, de retrouver certains actes (décès, vente d'une propriété, contrat, etc.) pour lesquels il vous manquait une date précise, le nom d'un notaire ou le lieu d'exécution de l'acte.

Atelier sur réservation (15 personnes maximum), par téléphone aux horaires du secrétariat des Archives.

Un même cheminement où chacun, depuis plusieurs années, a intégré dans sa pratique et son parcours professionnel, la musique traditionnelle irlandaise, écossaise, norvégienne et suédoise.

Sublimation met en lumière un répertoire méconnu; celui des pays scandinaves (Norvège, Suède, Danemark…). Au moyen de nouveaux instruments typiques comme la Nyckelharpa suédoise ou le Hardingfele norvégien, The Curious Bards dévoile toute la richesse d'une musique d'une magnifique singularité mélodique et harmonique, notamment influencée par la culture gaélique. Ces danses et chansons composées au XVIIIe siècle proviennent toutes de manuscrits jusqu'alors très peu explorés. Un programme unique, exotique et d'une fraicheur intense !

Programme : Sublimation - Musiques scandinaves anciennes

Interprètes : Sarah Van Oudenhove - viole de gambe, Jean-Christophe Morel - cistre suédois, Colin Heller - violon & nyckelharpa, Alix Boivert - violon & hardingfele

Artiste invitée: Ilektra Platiopoulou, mezzo-soprano

Fort du succès de Room With a View, dystopie clubbing imaginée avec le producteur électro Rone, et d’une série de clips pour la sphère pop (Christine and The Queens, Sam Smith), le collectif (LA)HORDE poursuit sa fusion entre entertainement et scène danse. Leur constat est

sans appel : notre quotidien est influencé par notre vie numérique et nos avatars en ligne nous définissent davantage que nous ne les définissons. À l’heure des filtres et des communautés en ligne, le réel n’est plus la référence et sa représentation prend le pas. Pour en faire la démonstration, les dix-huit danseur·euses du BNM se sont formé·es aux sports de combat comme aux cascades pour confronter des entités humaines avec leur pendant numérique. Comédie musicale, films d’action, jeux vidéo : Age of Content projette les artefacts de son temps dans une superstructure spectaculaire. Le théâtre, un métavers comme un autre ?

Avec Mariåj en chønsons, vous êtes conviés au repas de noces de Magnus et Gwendoline. C’est tout naturellement que ce suédois et cette française se sont tournés vers les Blønd and Blönd and Blónd pour célébrer leur union.

Extraits du menu :

· Velouté de premiers émois d’amour

· Carpaccio de douceur animale sauce L214

· Terrine de Franchouille et son émulsion au vin Johnny

· Plateau de Hømåj de chansons variées à pâte molle

· Farandole soyeuse de sucre bruni Carla, d’acidulé Lio Ferré et autres friandises musicales et digestives.

En un mot, si vous aimez Ingmar Dassin et Joe Bergman, ce spectacle est pour vous !

En chef d'orchestre, Daniel Morin réunira sur scène, pour un spectacle original, quelques-uns de ses collègues humoristes de France Inter, pour un spectacle qui s'annonce hors normes. Parce que, rappelons-le, On ne plaisante pas avec l'humour.

Après leur succès en 2022 et 2023, les humoristes de France Inter reviennent en 2024 avec un nouveau plateau pour une saison 3 !"

Mais lorsque le jeu va commencer à prendre trop de place et remplacer leur libre arbitre, Louise et Jean-Claude vont devoir se poser cette question cruciale : faut-il suivre ou non les règles du jeu… ? Y-aura-t-il des conséquences sur leur vie de couple ?

Après tout, c'est juste un jeu…

Ainsi, succédant à Paul Hindemith et Carl Nielsen, le compositeur contemporain Vanni Moretto dédie à son tour une composition au thème de la paix. Antonio Sacchini et Niccolò Jomelli nous proposent de découvrir de magnifiques Chaconnes, forme musicale vedette du XVIIIe siècle. Point central et source inépuisable d’inventions, Joseph Haydn domine le programme avec la Cantate « Ariane à Naxos », légende d’Ariane abandonnée par Thésée sur l’île de Naxos, œuvre poignante et d’une force inouïe, et clôt le concert avec la très originale 64e symphonie, à la fois Mozartienne et « Sturm und Drang » portant sa mention manuscrite : Tempora mutantur.

Vanni Moretto : Ex Silentio.

Antonio Sacchini : Chaconne en ut mineur.

Joseph Haydn : Cantate « Ariane à Naxos » Hob. XXVIb:2.

Niccolò Jommelli : Periodical ouverture (Sinfonia XIV) en mi bémol majeur.

Joseph Haydn : Symphonie n° 64 en la majeur « Tempora mutantur ».

Durant près d’1h30, vous serez plongés (avec l’accent évidemment) dans les backstages confidentiels du show-biz français.

Depuis ses modestes débuts à Marseille jusqu'à sa conquête de Paris, Titoff vous narre à travers ses anecdotes hilarantes les coulisses pétillantes, parfois absurdes et souvent incroyables du monde du spectacle.

L’envers du décor des émissions télé, radio et ciné, les répétitions chaotiques, les rencontres avec les stars qu’il admirait enfant, les avantages dingues de la célébrité et ses inconvénients inattendus...

Les hauts et les bas jalonnant une carrière faite de succès et d’échecs mais aussi et surtout de rires. Car s’il y a bien quelque chose qui a la même saveur avec un ami d’enfance des quartiers de Marseille ou avec une légende du cinéma américain, c’est un fou-rire. Et Dieu sait que Titoff en a eu, des fous-rires...et chaque soir vous en aurez avec lui!

Préparez-vous à une soirée exceptionnelle où les anecdotes et les vannes mettent en lumière l’évolution d’un métier et plus généralement les mutations de notre société. De toutes ces choses impensables aujourd’hui, ces extravagances et cette démesure d’avant les chaines d’infos, les réseaux sociaux, et les smartphones.

SHOWBIZ, le spectacle qui vous fera voir le milieu du divertissement sous un tout nouveau jour !

Marc GRAUWELS sera accompagné par Pierre COURTHIADE au piano et sera rejoint par le flûtiste Hervé HOTIER.

Flûtes : Marc Grauwels et Hervé Hotier

Piano : Pierre Courthiade

À l'Auditorium du Conservatoire, sur réservation auprès de la billetterie (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Au programme :

• À la cime de Busageix découvrez les plantes sauvages et leurs usages

Au cœur d'une nature préservée, votre guide vous présentera les plantes qui peuplent ces landes et forêts spécifiques au milieu volcanique.

› Samedi 25 mai à 15h

› À partir de 7 ans

› Durée : 1 h 30

› Difficulté : facile (4 km et 45 m de dénivelé)

› Lieu : commune de Saint-Genès-Champanelle

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

• Découvrir la Chaîne des Puys sans trop se déplacer, depuis le belvédère de St-Pierre-Roche

Vous êtes curieux mais vous ne souhaitez pas randonner ? Nous vous donnons rendez-vous au belvédère de Saint-Pierre-Roche pour admirer une des plus belles vues du la Chaîne des Puys.

› Dimanche 26 mai à 15h

› Durée : 1 h 30

› Difficulté : facile (distance 150 m et 30 m de dénivelé)

› Lieu : commune de Saint-Pierre-Roche

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

Vous êtes intéressés par ces animations reportez-vous aux offres liées ci-dessous ou appelez le 04.73.62.21.46

Vous souhaitez en apprendre plus sur l'événement "Fête de la Nature" consultez leur site internet : fetedelanature.com/c-est-quoi-cette-fete

Es-tu prêt à entendre toute la vérité, rien que la vérité, ou presque ? Cette vérité qui change aussi vite que la société évolue. D’ailleurs, notre vérité d’hier est-elle la même que celle d’aujourd’hui ? Du stand-up aux personnages, Bing s’interroge avec tendresse, ou presque, sur des vérités qui dérangent :

Les enfants dansent-il vraiment bien à la fête de l’école ?

Peut-on sauver son couple après une sixième rupture ?

Le féminisme est-il perçu comme un coup d’Etat pour certains hommes ?

Sommes nous ... non je ne peux pas tout dire ... gardons un peu de suspense !

Avec un humour intelligemment maladroit, julien Bing a un objectif : rire avec tout le monde !

Dans un monde où la nuance n’existe plus et où tout porte à polémique, conscient du danger, il s’amuse de l’image « instagrammable » dans laquelle nous sommes tous piégés...ou presque ! Attention, il prévient son public : s’il va trop loin avec lui-même, il s’insultera sur les réseaux sociaux, mettra fin à sa carrière, et s’il va vraiment trop trop loin, il s’attaquera en justice.

Alors, si toi aussi, tu n’es pas parfait aux yeux de cette époque qui voudrait que tu le sois, viens le voir, je suis certain que tu lui ressembles ... ou presque !

Départ à la salle polyvalente, au plan d'eau de Cournon d'Auvergne‌.

Un circuit mesuré (pour la future labellisation FFA), propice aux performances.

Un cadre naturel proche du plan d’eau et de l’Allier (accessible depuis les transports en commun et de nombreuses places de parking à proximité).

L’après-midi animé grâce à l’association des commerçants.

Une course rythmée par plusieurs bandas.

Inscription sur sportips.fr/inscription/COURNON24

Venez nombreux !

Helmut Von Karglass mène un véritable show auprès du public, mêlant dérision et humour pour nous raconter des anecdotes étonnantes !

À l'Auditorium du Conservatoire, sur réservation auprès de la billetterie (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Sur réservation à la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Accueil de 8h à 16h30.

3 parcours VTT/VTTAE :

- 62 Km (D+ 1208 m) : Départ entre 8h et 9h

- 47 Km (D+ 833 m) : Départ entre 8h et 9h30

- 27 Km (D+ 443 m) : Départ entre 8h et 10h

Départ libre dans les plages horaires ci-dessus

Inscription à l’avance vivement conseillée.

Paiement sur place.

Inscription possible le jour de l’épreuve sur le lieu du départ de 8h à 10h.

Ravitaillements VTT : Aydat (jusqu’à 12h) et Aurières (jusqu’à 14h)

Les parcours VTT sont tracés dans le parc des Volcans d’Auvergne entre lacs et puys.

Le tracé qui a fait l’objet de demandes d’autorisations auprès des services administratifs et acteurs locaux (propriétaires, associations, gestionnaire du Parc des Volcans d’Auvergne…) ne sera utilisable que le jour et aux heures de la randonnée.

Stations de lavage et gonflage vélo présentes sur place.

Ravitaillements et dégustations de produits régionaux sur les parcours ainsi qu'à l'arrivée.

Des récompenses aux individuels et aux clubs seront distribués.

Possibilité de Parcours pédestres entièrement balisés et gratuits (non organisés dans le cadre de la rando) pour les accompagnants sur le site de départ.

*hors vacances scolaires

Antonín Dvořák : Quatuor à cordes n° 12 en fa majeur B. 179 « Américain ».

Marta Petrlikova, Raphaël Bernardeau : violons – Baptiste Vay : alto – Takashi Kondo : violoncelle.

Johannes Brahms : Quintette pour clarinette et cordes en si mineur Opus 115.

Jérôme Voisin : clarinette – Lina Octeau, nn : violons – Cyrille Mercier : alto – Octave Diaz : violoncelle.

La mise en scène énergique et le jeu tout en nuances des comédiens mettent en valeur l’humour de Ionesco, qui explique s’être inspiré de la méthode Assimil d’anglais pour écrire cette pièce. Poussant aussi loin que possible son jeu sur le langage automatique, il aboutit avec « La cantatrice chauve » à ce qu’il qualifie d’une vraie « tragédie du langage ». Une prouesse d’écriture qui explique que cette pièce soit devenue si vite un grand classique.

Distribution : Éva Bruchet, Caroline Pradel, Marie-Françoise Savary, Matthieu Bonnamour, Pierre Février et Jean-Yves Lenoir.

Mise en scène : Marie-Françoise Savary.

Costumes : Denis Charlemagne.

Régie : Mylène Vantal.

Trois mouvements extraits de l’œuvre complète assemblées pour une symphonie recomposée !

Comme chaque année le publique de l’OSL apprécie le mélange des genres. En effet la musique de fi lm est l‘héritage de la musique classique et romantique.

Outre la musique de Ludwig von Beethoven, nous vous proposerons dans les concerts 2024 du POP symphonique ainsi qu’un programme tiré du 7ème art (James Bond…).

Ce fut le dernier roi anglais de la lignée des Plantagenêts. Mort à l’issue de la guerre des Deux-Roses, en 1485, Richard III est devenu, grâce à Shakespeare, l’une des figures incontournables du répertoire théâtral. Une sorte d’idiot aussi brutal que ridicule, qui entraîne dans sa chute un groupe de personnages pour qui la fin justifie tous les moyens. Des tables, des chaises, un monceau d’accessoires, des armes à feu… À l’aide d’un décor ultra-brut, le trublion de la scène française porte haut et fort une parole radicalement contemporaine. Son adaptation donne corps à une bouffonnerie violente que seule la présence d’enfants vient, par moments, apaiser. Face à un plateau dévasté, nous sommes les témoins de la folie tumultueuse du théâtre.

Chez Howlin’Jaws, l’heure du deuxième album sonne comme un concentré de tubes surpuissants, de mélodies lumineuses et de jams démoniaques. Half Asleep Half Awake redonne une foi immense dans les vertus du rock, et dans les valeurs indémodables du trio, où personne ne se planque derrière personne, et encore moins des machines en plastique. Basse/guitare/batterie, point. On parle ici d’un psychédélisme rusé et de rythmiques tapageuses, de longues plages sauvages et de mélodies à l’émotion XXL.

-Les monoplaces/protos

-GT/tourisme pré 1990

-GT/tourisme post 1990

-Championnat de France d’Endurance Historique

De quoi offrir un très beau spectacle et ravir l’ensemble des amateurs de course automobile !

Inspiré de la BD Imbroglio de Lewis Trondheim, Broglii joue dans l’espace public un huis-clos (plus si clos…) pour trois personnages machiavéliques en quête de pouvoir.

Amour, joie, colère et trahison dans des styles pouvant aller de la folie dessinée au vaudeville, en passant par l’emphase de la tragédie grecque et l’ultra-violence Tarentinesque. Aux spectateurs, à chaque fois, de choisir leurs styles préférés et d’éprouver la joie libératrice du rire devant l’absurde.

Mise en scène et interprétation: François Chevallier

Interprétation: Elodie Lasne, Aurélien Portehaut, Gilles Barthélémy ou Florian Langlais

Johana Chouvy :

Prof de maths et maman dans la vie, Johanna imagine à travers ses personnages ce que sa vie aurait pu être si elle n’avait pas pris ce chemin !

Abderrahmane Anaflous :

Souvent touché par la vie, il tente par l’humour de toucher à son tour.

Vincent Dusso ;

Quinquagénaire débonnaire, Vincent ne vise pas la punchline à tout prix mais travaille sur la pensée et c’est d’une redoutable efficacité.

Anne Gilibert

Aussi attachants qu’insupportables, ses personnages ont beau être à contre-courant, ils sont pourtant plein de bon sens.

Vanessa est enfin une femme épanouie : un super boulot, un super ado, et un nouvel homme dans sa vie, un hollandais blond et parfait, après une série interminable de boulets. Peut-être enfin l'homme de sa vie ?

Psycho-test : ce spectacle est-il fait pour toi ? (coche les bonnes cases).

Apparemment tous les boulets de la Terre se sont donnés rendez-vous pour être ton mec.

Tu te motives pour aller courir et respecter ton planning, puis tu croises ta copine Caro (et c'est foutu).

Avant tu lisais beaucoup, maintenant tu regardes des vidéos de chats effrayés par des concombres.

Tu "travailles sur toi" pour devenir "la meilleure version de toi-même", mais certains jours tu passes 5h devant Netflix.

Résultats :

Tu as coché des cases ? Bravo ! Tu peux venir !

Tu n'as rien coché ? Viens quand même, on ne sait jamais, tu pourrais rire (en plus il faut que je paye mes impôts et que je nourrisse mon ado).

Car sans Bébel, le Splendid, Audiard, Laforêt, de Funès et des films comme « 2 heures moins le quart avant Jésus Christ », « La Boum », « L’aventure c’est l’aventure » ou « La vie est un long fleuve tranquille », il ne serait jamais devenu l’immense star que nous connaissons sur France Inter comme à la télévision ou au cinéma. Durant ce voyage nostalgique, émouvant et surtout drôle, il rend à César ce qui appartient aux films qui n’ont pas eu de César.

Vive la comédie et vive le cinéma (nous prions également pour qu’il ne parle pas de Michel Sardou).

Une formidable rébellion sonore, très intime, jubilatoire, à laisser sans voix !

Leïla Martial assure l’écriture et l’interprétation de tout ce solo extrême.

Sarab est né de la rencontre entre la chanteuse franco-syrienne Climène Zarkan et du guitariste Baptiste Ferrandis. Sarāb (mirage en arabe) est un édifice musical qui combine rock, jazz moderne et musiques traditionnelles arabes qui se joue des frontières et des genres. Après la sortie de leur premier album éponyme en 2019, ils reviennent avec Arwāh Hurra, “âmes libres “, qui prolonge les explorations musicales du premier et confronte les fractures des sociétés, arabes comme européennes. SARĀB est en quartet acoustique.

Climène Zarkan · voix.

Robinson Khoury · trombone.

Thibault Gomez · claviers, piano.

Baptiste Ferrandis · guitare.

20h30 : Élèves de Cycle 2

Salle Boris-Vian de la Maison de la Culture, réservation conseillée auprès de la billetterie (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Masterclass, expositions d’instruments et travail d’ensemble ouvert à tous les trombonistes de tous les niveaux.

20h, plongez dans un univers musical en compagnie d’Octobone et d’Olivier Salandini à l’orgue, pour un concert qui fera vibrer vos tympans et promet de faire trembler les murs.

Au programme de cette soirée inoubliable, vous pourrez apprécier, entre autres, une création originale de Jean-Charles Gandrille ainsi qu’un arrangement captivant de la célèbre bande originale de Star Wars pour 8 trombones et le grand orgue de l’église Saint-Genès des Carmes.

Trombone : Gildas Vallée, Guillaume Cardot, Gerald Pelletier, Vincent Bellier, Anne Beldent, Claude Chatard, Pierre Palais, Valentin Guérin

Orgue : Olivier Salandini

Compositeur invité : Jean-Charles Gandrille (invité) et Olivier Clément

Sur réservation à la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Un beau mélange d’adultes et d’enfants, sur des répertoires profanes ou sacrés, parfois mis en scène. Chaque choriste aura le plaisir de faire partager et de recevoir les mille et une facettes du plaisir vocal. Le programme détaillé de ces deux journées sera présenté en 2024.

Élèves du parcours Voix du conservatoire et leurs invités.

Sur réservation à la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Au programme :

- Accueil au circuit de Ladoux - Pistes d'essais Michelin (possibilité de venir avec des accompagnants). Contrôle d’accès strict à l’entrée : présentation d’une pièce d’identité obligatoire pour le pilote et ses accompagnants. À ce titre, le nom des accompagnants doit nous être fourni au plus tard 10 jours avant la date du stage.

- Briefing théorique en groupe d'une vingtaine de minutes

- Tour de découverte du circuit de Ladoux en passager

- Tours au volant de la voiture réservée par série(s) de 2 à 6 tours (selon la formule sélectionnée - au delà de 6 tours, le stage est réalisé sur 2 séries ou plus) accompagné(e) par un moniteur

- Débriefing avec le moniteur dans le véhicule à l’issue du stage

11h04 – 1ère partie : Central ce Massif ! Mais de quoi ?12H15 – déjeunette.

14h15 – 2ème partie : Tréteaux dans le Massif 1759-1911.

C’est le récit rocambolesque de ce Massif central théâtral, de Louis XV qui autorise enfin l’édification de théâtres en province à Napoléon qui invente les « arrondissements théâtraux ». Sitôt passé l’élan libérateur de La Révolution, le contrôle se resserre (fort!). Que d’aventures ! Celle des comédiens recrutés pour des emplois et non des rôles, celles des chefs de troupes en banqueroute permanente, celle des répertoires hétéroclites décrits sur des affiches à rallonge, celles des piteuses tournées de villages, celle des petites gloires éphémères, de la concurrence déloyale des « vedettes » parisiennes, des séjours en prison, des coups-bas, des coups tordus, des félonies familiales, des abandons en rase campagne, des naufrages de coches d’eau sur l’Allier, le Tarn, la Loire, le Lot ou la Dordogne…

Ecriture et jeu : Dominique Touzé.

Historiens : Philippe Bourdin, Romuald Féret et Cyril Triolaire.

Création musicale et sonore : Guillaume Bongiraud.

16h04 : Le trio KACH clôturera cette épopée en musique : petit bal trad’ par Eric et Didier Champion et un invité KASHé !.

Et sur le parvis du conservatoire :

Spectacles, petites et grandes formes dansées, conférence dansée... de nombreux univers afin de rassembler tous les publics !

Tout au long du festival, vous pourrez aussi découvrir des projets de cartes blanches des élèves.

Interprètes : élèves danseurs du conservatoire et artistes invités

Chorégraphies : danseurs et professeurs de l’équipe pédagogique du secteur danse du conservatoire

Costumes : Pauline De Almeida Maugue et Isabelle Croizet

Direction pédagogique et artistique : Madeline Izoulet-Réant

Event de lancement

3 juin 2024 Parvis du Conservatoire

Partenariat avec Boom’structur et la Cie Smitten, avec un duo de Karima El Amrani et Anne-Sophie Lancelin.

Soirée d’ouverture

5 juin 2024

Opéra-Théâtre

Temps Fort Musique-Danse 8 juin 2024

Maison de la Culture, salle Jean-Cocteau

L’Orchestre 3e Cycle ainsi que d’autres élèves musiciens du conservatoire, comme les élèves de la classe de percussions, rejoignent sur scène les danseurs et danseuses en interprétant, notamment, les créations de la jeune compositrice française en vogue et Victoire de la Musique classique en composition : Camille Pépin.

Spectacle à Boris-Vian

15 juin 2024

Maison de la Culture, salle Boris-Vian

Soirée à l’Opéra

19 juin 2024

Opéra-Théâtre

Soirée de clôture

22 juin 2024

Maison de la Culture, salle Jean Cocteau

Sur réservation auprès de la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Thomas Jolly, prodige de la scène contemporaine, signera la nouvelle mise en scène de ce spectacle phénomène. Il sera rejoint dans cette aventure par le chorégraphe de renommée internationale Sidi Larbi Cherkaoui.

STARMANIA, L’OPERA ROCK enfin de retour !

Celui-ci fait la part belle aux multiples patrimoines qui irriguent et font du Puy-de-Dôme un territoire vivant et attractif.

Pour l'édition 2024, du 6 juin au 21 juillet, Voix & Patrimoines valorise tous les patrimoines de notre département. En effet la diversité des patrimoines architectural, naturel et gastronomique font toute la richesse et la fierté de notre territoire. Cette valorisation a été proposée au travers d'un autre patrimoine, immatériel celui-là, l'art vocal.

Une voix qui explore le genre musical (musique classique, chants traditionnels, jazz, polyphonies, etc.)

Le festival met en valeur le patrimoine naturel qui contribue si fortement à l'identité du Puy-de-Dôme en proposant, au gré des territoires et des artistes, des animations de pleine nature (conférence, randonnée, balade commentée, visite guidée, apéro-concert...). L'insolite, la curiosité et la convivialité sont également le dénominateur commun de la programmation culturelle.

Ces moments de partage sont aussi l'occasion de (re)découvrir le patrimoine gustatif de l'Auvergne grâce aux produits locaux labellisés.

Il accueille les moments insolites de la vie en gardant le sourire car il sait qu’ils sont matière à se distraire en public.

Monter sur scène lui semblait une joyeuse utopie et bien que le chemin n’en soit qu’à ses débuts, il est heureux – et c’est bien peu dire – de vous présenter son premier spectacle seul-en-scène.

Où il vous laissera le découvrir sous tous les angles ! Et devenir votre super copain pendant une heure…

Aujourd’hui, le championnat se compose de 3 catégories afin de satisfaire tous les niveaux de pilotage et d’expérience. La première catégorie, l’Academy, est destinée aux pilotes n’ayant jamais participé à des compétitions automobiles, d’ailleurs, cette catégorie n’est accessible qu’une année. Il convient ensuite de passer à la seconde catégorie, qui se nomme Roadsport. La catégorie Roadsport est pensée pour les pilotes qui disposent déjà de l’expérience de la compétition et qui souhaitent se confronter au volant de véhicules performant et très fun à piloter. Enfin, la catégorie 420R (historiquement R300) regroupe les pilotes les plus aguerris, et qui souhaitent en découdre avec des véhicules au rapport poids/puissance proche d’une moto.

Vous pourrez retrouver les catégories Roadster et Academy en piste sur le circuit de Charade lors du Trophée des Volcans.

- La Ferdinand Cup :

La Ferdinand Cup est le rendez-vous des amateurs de la marque Porsche.

Créée en 2017, cette compétition est exclusivement réservée aux Porsche classiques de plus de 25 ans. L’ensemble des modèles sont réparties en quatre catégories en fonction de leur puissance.

Ce challenge est ouvert à tous propriétaires d’une Porsche produite avant 1997, respectant le règlement technique des courses ainsi que les normes de sécurité et détenant un passeport technique FFSA.

- Triumph Competition :

Le circuit de Charade sera l’un des 6 circuits d’Europe à accueillir le championnat en 2024.

"Grosso modum, je te promets" (comme disait Johnny) : Un moment aussi chaleureux qu'une raclette en plein mois d'août, aussi doux qu'un agneau ignorant Pâques, aussi léger qu'une plume sous hélium et surtout : la joie de se rencontrer en chair et en os !

L’ atelier Jeunes poussera les portes de la cellule familiale. Les Ados, eux, vous accueilleront au cœur d’un établissement scolaire, endossant tantôt le rôle des élèves, tantôt celui des enseignants. Enfin, l’atelier Adultes vous plongera dans une succession de fragments du quotidien et de ses tumultes.

16h : Atelier Jeunes

16h40 : Atelier Ados

18h30 : Atelier Adultes

Ce sera également l’occasion de poser toutes vos questions d’ordre administratives ou artistiques ! Soyez les bienvenus...

Les horaires des cours ouverts seront disponibles sur le site.

Cette visite, parcours dans les coulisses des Archives, s’arrêtera un peu plus longtemps sur les fonds qui documentent la recherche en archéologie.

Cette visite s'inscrit dans le programme des Journées européennes de l'archéologie (14-16 juin 2024).

Visite sur réservation (15 personnes maximum), par téléphone aux horaires du secrétariat des Archives.

Le Département du Puy-de-Dôme soutient les fouilles et les recherches archéologiques à Corent depuis plus de vingt ans, aménage le site pour le préserver, le valoriser et le rendre accessible au public. Le recours aux nouvelles technologies a permis de déployer une médiation originale et attractive en accord avec les connaissances scientifiques du site.

Quelle est la place de l’imaginaire au sein de la science archéologique ? Quel est l’apport de la scénarisation dans le projet de médiation ?

Cette conférence à quatre voix donne la parole aux spécialistes qui travaillent ensemble, aux côtés du Département, sur la mise en lumière de ce site exceptionnel !

Les intervenants :

- Matthieu Poux, archéologue, responsable des fouilles de Corent

- Nicolas Cayré, modélisateur 3D des images du site, Court-jus Production

- David Geoffroy, auteur et réalisateur de films archéologiques, Court-jus Production

- Didier Théry, concepteur d’expériences immersives, Court-jus Production

Hôtel du Département, Salle d’Assemblée, 24 rue Saint-Esprit - Clermont-Ferrand

Gratuit - Sans réservation

Texte : Cécile Cozzolino (Editions Théâtrales avec le soutien de la SACD) | Conception et interprétation : Fatou Dicko | Photo: Charles Rostan

Carte blanche confiée à Bertrand Chamayou, au piano et à la direction.

Maurice Ravel

Pavane pour une infante défunte (version pour piano).

Le Tombeau de Couperin.

Trois poèmes de Mallarmé.

Pavane pour une infante défunte.

Chansons Madécasses pour voix, violoncelle, flûte et piano.

Concerto pour piano et orchestre en sol majeur.

Direction artistique et chorégraphie : Mickaël Pecaud.

Création musicale : Damien Aumaître.

Interprétation : Arnaud Ousset, Damien Aumaître.

Photographie : Hermès Milio.

Vidéo : Nicolas Moine.

Spectacle proposé en lien avec Paris 2024 et l'entrée du breakdance aux Jeux Olympiques. En amont du spectacle : restitutions des ateliers menés par les élèves du Lycée professionnel Pierre Boulanger et du Collège Mortaix de Pont du-Château avec la compagnie Suprême Legacy tout au long de l'année.

La forme prend l’aspect d’un opéra miniature où quatre musiciens

suffisent à nous plonger dans la narration de ces histoires légendaires réinterprétées au siècle des Lumières.

Chant : Alice Ungerer

Violon baroque : Olivier Baraud

Viole de gambe : Anne-Sophie Eiselé

Orgue et clavecin : Olivier Salandini

Sur réservation à la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

En 2024, de nouvelles visites guidées vous conduiront dans l’enceinte du sanctuaire du temple de Mercure et en exclusivité, propulsez-vous au 2ème siècle après J. Christ grâce à des casques de réalité virtuelle.

En empruntant un tout nouveau parcours, vous marcherez dans les pas des pèlerins du 2ème siècle après Jésus Christ et suivrez leur vénération de la divinité de Mercure.

Vous découvrirez tour à tour le théatrum dédié aux spectacles, la salle des dédicaces où étaient déposées des offrandes au Dieu Mercure, vous circulerez tout autour de la cella, cet espace sacré et impénétrable avant d’aboutir sur les terrasses qui dominaient d’Augustonémetum (ancien nom de Clermont-Ferrand) et la campagne environnante.

A travers le récit de votre guide conférencier, vous imaginerez l’élévation du temple de Mercure au temps de sa splendeur et en comprendrez toutes ses caractéristiques architecturales.

A l’issue de cette visite, grâce à nos casques de réalité virtuelle, embarquez pour de bon pour un voyage au 2ème siècle de notre ère à bord de nos nacelles et explorez le temple de Mercure comme si vous y étiez. Effets époustouflants garantis !

• À partir de 12 ans uniquement : en-deçà de cet âge l’utilisation de cet équipement est proscrit car les yeux n’ont pas terminé de se former.

• Sur réservation en ligne le 15/06, 16/06, 15/09, 21/09 et 6/10

• Inscription à l'accueil de l'espace muséographique du Temple de Mercure avant le début de la visite (sommet puy de Dôme)

• Durée : 30 min de visite guidée et 15 min de visite immersive

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

Au programme :

• Nouveauté : Visites guidées "Dans les pas des pèlerins !", suivies de visites immersives en réalité virtuelle

Participez à la toute nouvelle visite guidée à l’intérieur du sanctuaire du temple de Mercure dans les pas des pèlerins du IIe et testez nos visites immersives en réalité virtuelle.

› Samedi 15 et dimanche 16 juin

› À 13 h 30, 14 h 30 et 15 h 30

› À partir de 12 ans pour la partie virtuelle

› Durée : 30 min de visite guidée et 15 min de visite immersive

› Lieu : commune d'Orcines

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

• Une plongée archéologique en Chaîne des Puys : la forteresse médiévale de Montredon (Aydat)

Frédéric Surmely, archéologue et conservateur du patrimoine, tourne lors de cette sortie nouvelle page de l’histoire locale, celle du temps des forteresses de Montredon (moyen âge central XIIème siècle).

› Samedi 15 juin

› À 15 h 00

› Lieu : commune d'Aydat

› Durée : 1 h 30 (niveau de randonnée : facile - 1,5 km)

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

• Visites guidées : "Sur les traces de l'agglomération antique du col de Ceyssat"

Les récentes découvertes archéologiques mettent en lumière une activité intense autour du site du puy de Dôme à l’époque antique, découvrez tout cela avec nos guides conférenciers.

› Dimanche 16 juin

› À 14 h 30 et 16 h

› Lieu : commune de Ceyssat

› Durée : 1 h 30 (niveau randonnée : facile - 5 km)

› Réservation en ligne obligatoire (voir ci-dessous "Offres liées")

Vous êtes intéressés par ces animations reportez-vous à leur fiche de réservation ou appelez le 04.73.62.21.46

Vous souhaitez en apprendre plus sur l'événement "Les Journées départementales de l'Archéologie" consultez le site internet : www.puy-de-dome.fr/actualites.html

Un salon, des invités, des artistes, quelques boissons... voici le cadre dans lequel Schubert s'est plu à présenter beaucoup de ses œuvres. Si bien que, dès 1821 - le compositeur étant alors âgé de 24 ans- le terme « Schubertiade » a été employé pour désigner ces réunions, chaleureuses, culturelles et musicales auxquelles il était associé.

Une salle de spectacle, un public, des artistes, quelques boissons : au 21e siècle, cette formule conviviale est à nouveau au rendez-vous, afin de présenter agréablement les beautés sublimées par Schubert et ses « amis » ! Ce sont en effet des proches de Schubert, pour ainsi dire, que nous avons invités pour cette soirée : Mendelssohn et sa sœur Fanny, Beethoven, et même Schumann... Chacun, à sa manière, est une âme romantique en quête de sens, à la recherche d’un bonheur inaccessible et d’une rédemption à travers les arts...

Ce programme se décline en trois temps : deux parties en salle et une partie intermédiaire, avec pause gustative, sur fond musical.

Alice Ungerer, soprano

Chœur Régional d’Auvergne

Quatuor des Volcans

Direction : Blaise PLUMETTAZ

Présence sur place d'anciens pilotes, village exposants, buvettes, restauration rapide.

« Sing’In a le pouvoir de changer ta vie. Voces8 et Apollo5 mènent avec passion des projets aux côtés de nos partenaires dans toute la France. Ils inspirent de futurs musiciens, encouragent l’apprentissage et rassemblent les communautés grâce au chant choral. »

Paul Smith, chef de chœur et créateur de la méthode Voces8.

Concert soutenu par Braincube.

de son art. Avec le groupe Lifting, c’est celle du vieillissement des corps qu’elle mettra en question.

Fort de huit années de travail hebdomadaire dirigé par le danseur et chorégraphe Thierry Lafont, et des nombreuses transmissions et créations de pièces spécialement pour lui, le groupe Lifting, créé en 2015 pour vingt de danseur·euses amateur·rices de plus de 60 ans, n’a cessé d’évoluer. Il nous paraissait fructueux cette saison de créer la rencontre avec Phia Ménard, pour laquelle l’identité, le corps, sa transformation et la nécessité de se le réapproprier, sont des endroits d’intérêt et de questionnement. Si l’artiste sait ce qu’elle a envie de proposer avec et pour les interprètes, le comment se fera par la rencontre et l’échange. Pour moteurs, l’importance de créer des espaces d’utopie, le plaisir de créer ensemble, un peu de folie et la joie de s’en amuser.

Ces nouvelles visites guidées vous conduiront dans l’enceinte du sanctuaire du temple de Mercure.

En empruntant un tout nouveau parcours, vous marcherez dans les pas des pèlerins du IIème siècle après Jésus Christ et suivrez leur vénération de la divinité de Mercure.

Vous découvrirez tour à tour le théatrum dédié aux spectacles, la salle des dédicaces où étaient déposées des offrandes au Dieu Mercure, vous circulerez tout autour de la cella, cet espace sacré et impénétrable avant d’aboutir sur les terrasses qui dominaient d’Augustonémetum (ancien nom de Clermont-Ferrand) et la campagne environnante.

A travers le récit de votre guide conférencier, vous imaginerez l’élévation du temple de Mercure au temps de sa splendeur et en comprendrez toutes ses caractéristiques architecturales.

• Tout public

• Durée : 30 min

• Visites limitées à 15 participants

• Gratuit

• RDV inscription préalable au sommet du puy de Dôme à l'accueil de l'espace Temple de Mercure avant le début de la visite

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

Une fois le sommet atteint, ce sera l’occasion de partager un moment convivial et musical avec un concert d’élèves venus des différentes classes de cuivres du département dès 13h ! Pensez à prendre votre pique-nique si l’envie vous en dit !

ATTENTION - La réalisation de cet événement est dépendante de la météo : uniquement en cas de beau temps.

Classes de cuivres des écoles du département : trompette, cor, trombone et tuba.

En partenariat avec le Panoramique des Dômes.

Porté par sa voix singulière et un premier album ‘Miroirs” rempli d’émotions et de questions inspirées de son vécu, Joseph Kamel part aujourd’hui chanter son album dans toute la France et sur la scène de la Comédie des Volcans à Clermont-Ferrand le 22 juin 2024.

Mardi 25 juin 2024 à 17h et 20h : Travaux d'interprétation COP* et DET*

Vendredi 28 juin 2024, 20h : Travaux collectifs 1, COA*

Samedi 29 juin 2024, 20h : Travaux collectifs 2, COA*

*COP: Cycle à Orientation Professionnelle

*COA : Cycle à Orientation Amateur

*DET: Diplôme d’Études Théâtrales

Réservation conseillée auprès de la billetterie de la Cour des 3 coquins.

Vous souhaitez reconstituer l’histoire d’une demeure ? Cadastre, documentation de l'enregistrement, actes notariés, recensement de population, etc., les sources sont multiples et complémentaires....

Atelier sur réservation (15 personnes maximum), par téléphone aux horaires du secrétariat des Archives.

Bel été à tous!

Elle se dévoua alors corps et âme à son art, dévorant les discographies de Tupac et Biggie Smalls, apprenant l’anglais dont elle ne parlait pas un mot et allant jusqu’à le perfectionner d’un léger accent américain. Tenace, dédiée à sa tâche, Ash Olsen n’a rien laissé se mettre en travers du chemin de son ambition, et certainement pas les moqueries qu’une jeune femme blanche qui tente de prouver son talent dans le rap peut subir. Le dernier mot fut pour elle : les labels commencèrent à se battre pour la signer en 2020, et elle reçut un accueil plus que chaleureux de tous : radios, critiques et fans.

Ses paroles ne manquent ni de culot ni d’audace, à l’image d’une artiste dont les titres de morceaux et d’albums sont imprimés EN CAPITALES, mais sa musique possède également un aspect moins brutal, plus doux, comme en témoigne la guitare acoustique lente et mélancolique de « WILDIN », ou le romantique slow jam d’« HORIZON ». Mais c’est bien quand elle fait dans le brut de décoffrage qu’Ash Olsen excelle vraiment, et son premier album « ASHY » qui affole les compteurs des plateformes de streaming et lui vaut l’invitation d’un fleuve de festivals confirme que son décollage est loin d’être achevé. « Je me suis dit : et puis merde, je vais juste essayer de le faire. » Voilà comment elle décrit son engagement dans le rap. Un choix qui s’est avéré très judicieux.

Ce quartet indie-folk puissant s’enracine profondément dans la psyché et les paroles que leur ont inspirées d’autres pionniers rock serbes. Ils furent choisis par le label local Pop Depresija pour le dernier morceau de la compilation Hali Gali, sortie à la fin de l’année 2019, qui les fit connaître comme le meilleur des 8 groupes de cet album, les menant à une rapide reconnaissance internationale lorsqu’ils rejoignent le label indie slovène Moonlee Records, connu entre autres pour Borghesia, Repetitor et Žen.

Avec d’excellents titres tels que « Ogledalo je zrcalo » (Le miroir est un reflet) et « Misisipi » (Mississippi), KOIKOI gagna l’estime du public indie rock de toute la région des Balkans slavophones et suscita une grande curiosité avec l’annonce d’un album à venir. Au début de l’été 2021, avec la sortie par Moonlee des dix titres du LP « Pozivi u stranu » (Appels à l’aide), leur message devint encore plus fort et clair. Aujourd’hui, KOIKOI est le groupe de rock slovène le plus prometteur, et ne devrait pas tarder à connaître le devant de la scène.

Dans l’entretien qu’elle a accordé à 15 Questions, Lucy Kruger décrit son approche de la musique comme une tentative de « toucher l’entre-deux : les expériences étranges, tendres, parfois invisibles, mais souvent partagées ». Cette approche se retrouve dans tous ses récits acoustiques et détachés. Chaque disque confère davantage de couleur et de profondeur à l’univers néo-poétique de Lucy Kruger et de sa joyeuse bande de crooners, tout en conservant le même degré de contemplation, de drame et de fantaisie. De guitares distordues et enflammées à des paysages électroniques, acoustiques et classiques, Lucy Kruger façonne différents univers musicaux pour qu’ils soient en parfaite adéquation avec chaque histoire racontée, en s’efforçant toujours d’exacerber l’émotion au maximum. Son identité propre se fait alors le terreau d’une quête d’expression personnelle, touchante, sincère et d’une beauté rare.

Avec son timbre aérien et ses textes poétiques, Martha Da’Ro a émergé en 2018 en proposant le single « Summer Blues ». À peine deux ans plus tard, elle précise son ADN musical avec « Cheap Wine & Paris », un EP porté par des inclinaisons R&B et une volonté d’expérimenter au-delà des schémas musicaux établis.

Parallèlement à la musique, elle entame une carrière cinématographique. En 2015, elle interprète son premier rôle dans « Black », un film réalisé par Adil El Arbi et Bilall Fallah. Le film lui a valu de nombreuses récompenses, dont le prix Shooting Star à la Berlinale en 2016. Cette expérience lui ouvre les portes d’autres productions internationales (« Adoration », « A Girl from Mogadishu »). À l’automne 2023, elle apparaît aux côtés de la super star française Omar Sy dans « Lupin », la série à succès produite par Netflix.

PAR.SEK, c’est aussi sur scène Coco à la basse et Manon à la vidéo. Le trio présente un spectacle explosif, plein de couleurs, de strass et de lumières, avec projection vidéo et discours cosmiques. Les textes parlent d’amour, de fin du monde, et d’amour pendant la fin du monde. En mettant l’ennui, la tristesse et le désespoir dans une musique qui fulmine. Dans une énergie située entre Ascendant Vierge, Yelle et Philippe Katerine, et avec une grande liberté, PAR.SEK aborde le monde qui les entoure avec le sérieux de l’humour et la gravité de l’autodérision. Pas que PAR.SEK va changer le monde, on s’en doute bien. Cela dit, plutôt qu’une fusée pour fuir sur Mars, le groupe vous propose un petit vaisseau spatial avec de grands hublots pour bien regarder les étoiles, la Voie Lactée et toutes les petites comètes qui fusent à travers la nuit.

Cette édition sera marquée, aussi, par le retour d’Eddy de Pretto. Rappelez-vous : l’artiste nous avait comblé, déjà en 2018, sur la scène Factory, avec une performance hors norme. On ira cette fois encore, sans hésiter, crasher nos cœurs avec lui devant la main stage. 2024, c’est aussi le grand come-back d’Olivia Ruiz : après 8 ans d’absence, on attend son nouvel album avec beaucoup d’impatience. Et puis un peu plus tard, au soleil couchant, le groupe L’Impératrice prendra le contrôle du dancefloor qu’il faudra, sans effort, user jusqu’à ce que tombe la nuit. Ce sera pop, ce sera disco, ce sera festif !

Enfin, nous vous proposons dès à présent un avant-goût des artistes qui font, aussi toute la singularité du festival : nos crush musicaux européens ! Des artistes surdoués qui rejoindront très vite vos playlists préférées. Le coup d’envoi est donné avec l’Autrichienne Uche Yara qui mélange pop, rock, R&B (et a fait, en Allemagne, la première partie des Rolling Stones !), et avec les Espagnoles du groupe Melenas pour qui les adjectifs ne manquent pas : rock, vintage, hypnotique et immanquable…

Vous l’aurez compris : en 2024, la fête ne sera que plus belle !

Un album qui devrait faire rentrer Zola dans la cour des grands…

Son premier album, Cure (2018), prend part aux évolutions de sa génération, à ses prises de conscience, à ses prises de position. Le succès est fulgurant : triple platine avec plus de 300 000 exemplaires vendus et quatre nominations aux Victoires de la musique. Deux ans de concerts ininterrompus sont couronnés par une tournée des Zéniths et dix soirs à l’Elysée Montmartre.

C’est dans un beau mouvement inclusif, qui part de soi vers les autres, que son deuxième album voit le jour, À tous les bâtards (2021). À travers celui-ci, il se dévoile dans des histoires qui, si elles n’appartiennent qu’à lui, résonnent en chacun de nous. Rapidement certifié disque d’or, ce projet vient confirmer le caractère fédérateur et populaire de l’artiste. La même année, son travail prend vie à travers une série de six dates au Bataclan et une nouvelle tournée de Zéniths à travers la France.

La pop, musique intemporelle par excellence, a toujours eu de nombreux fans et le public du groupe lui reste fidèle depuis ses débuts. La pop anglo-saxonne, elle, a ses codes, indémodables. Des codes qu’Isaac Delusion maîtrise à la perfection et complète d’une touche personnelle très forte, mise en lumière par l’empreinte vocale immédiatement reconnaissable de Loïc, chanteur/compositeur du groupe. Ce dernier reconnaît par ailleurs être inspiré par des artistes comme Phoenix, James Blake, Sufjan Stevens ou encore par la folk angélique de Angelo De Augustine, mais c’est plus une question de sensibilité partagée que de références.

Le spectacle des zindés est une expérience, chaque soir c’est un nouveau spectacle grâce à la participation du public qui devient l’auteur principal ! A la fois drôles, piquants mais bienveillants, avec des punch-lines qui n’appartiennent qu’à eux, Aziz, Antoine, Nébil et JC voyagent pendant une heure d’une impro à l’autre en inventant des vies, des personnages, des situations selon les réponses du public tout en respectant des contraintes de l’impro à chaque fois différentes. Par exemple, ils peuvent improviser une histoire en partant d’un lieu d’enfance d’un spectateur et faire en sorte que toutes les répliques respectent l’ordre des lettres de l’alphabet !

Il aura fallu moins d’un an pour la voir revenir avec un deuxième album, « Move 20-21», plus proche d’un son cinématique (et ce n’est en rien une surprise que la jeune productrice compose également des musiques pour film et théâtre). C’est durant le confinement de 2020 qu’elle créa cet album. Comme elle le décrit dans ses propres termes, il s’agit d’un voyage mental à travers le temps et l’espace, dépourvu de tout mouvement physique.

Anushka crée une musique qui possède son propre habitat, comme si elle était parvenue à saisir la géométrie du son pour créer des paysages musicaux atmosphériques, complexes et hors du commun (comme le pétillant « Move, Move», ou encore le désarticulé « 20-21»), autant de kaléidoscopes qui rejettent toutes les règles physiques communément admises. Et tout cela à seulement 23 ans.

Mais ça n’a pas toujours été aussi simple. Il faut remonter en 2016 pour retracer l’histoire de ce duo belge formé par le producteur Willem Ardui et le rappeur Jay Walker, quand ces deux amis d’enfance ont eu l’idée de créer un projet hip-hop aux influences jazz et soul. Le succès arrive en 2017 avec la sortie d’un premier EP, Mic Check, suivi par trois singles, « GoodEnough », « Whasgood?! » et « Swangin’ » en 2018.

Avec leur premier album, « ARE WE STILL DREAMING? » sorti en 2019, blackwave. rencontre une reconnaissance nationale et internationale. Le duo se délocalise pour un temps à LA, afin de se retrouver au cœur de l’American way of life et d’y trouver de nouvelles inspirations musicales pour leur second album.

Sauf que les bonnes vibrations se heurteront, une fois le duo rentré en Belgique, au mur de la pandémie et du confinement qui feront vivre à Willem et Jay une profonde crise existentielle. Il aura fallu de longues discussions et la sortie du single « recluse » en 2021 pour que blackwave. ne se relance avec les onze nouveaux chapitres qui constituent ce nouvel album fortement inspiré par leur voyage dans la Cité des anges.

Le samedi, la Coulée verte revêt ses habits de fête pour une journée rythmée par de nombreuses animations gratuites et éco-responsables, mais aussi les différents stands des associations cendriouses. Le soir, la traditionnelle retraite aux flambeaux investit le centre-bourg et la Coulée Verte, suivie d’un feu d’artifice et d’un bal en plein air.

Le dimanche, plus de 800 exposants participeront à l’une des plus grandes brocantes du Puy-de-Dôme. L’occasion de chiner ou de profiter de nombreuses animations et spectacles au cours de la journée !

En partenariat avec les associations cendriouses

Ses spectacles se situent généralement entre la performance artistique et le concert, créant ainsi quelque chose d’unique dans un marché de la musique sursaturé. Avez-vous déjà vu quelqu’un utiliser des fruits et légumes en guise de synthétiseurs ? Et ce n’est pas qu’un gimmick. Cela fait partie d’une performance audio-visuelle qu’on peut décrire comme un cosmos musical plaçant l’auditeur quelque part entre le dancefloor d’une rave sauvage et un état de transe.

La musique d’Elizabete Balčus peut-être décrite comme electronica, art pop, avant-gardiste, psychédélique et ambient avec un soupçon de jazz et de musique classique (après tout, c’est une flûtiste professionnelle, et cet instrument est essentiel dans sa musique). Alors que souvent un tel éventail d’influences peut suggérer un numéro assez fade lors duquel on essaye de tout mélanger pour voir ce que cela va donner, dans le cas d’Elizabete Balčus, il s’agit d’un des symptômes de son évolution naturelle en tant qu’artiste.

Chez Morgane Imbeaud, tout est affaire de résonance. Après les nudités norvégiennes, place aux plongées dans les profondeurs, à travers des songs et des songes pop-rock électro. Il y a là des déchirures de guitares électriques, des halos de synthés hypnotiques, une voix au premier plan, plein fer, mais tout en velours. Des échos, slow tempo, envoûtants pour s’extraire des courses folles actuelles. Plus qu’un album, « The Lake » est une traversée.

Une artiste présentée par La Coopérative de Mai, Scène de Musiques Actuelles de Clermont-Ferrand.

En 2020, avec ce nouveau line-up, le groupe sortit son premier EP qui comportait le single « Washed Up », un morceau sur le surmenage qui mêle l’esthétique lo-wi de Khruangbin à certains beats boom et à un hip-hop qui n’est pas sans rappeler « The Pharcyde ». Directement propulsé n°1 sur la station de radio viennoise FM4, ce morceau est teinté d’un filtre rétro et navigue entre styles nets et saturés à mesure que se répondent les paroles de Paucz et de Mile. Vient 2021 et le groupe poursuit sa lancée avec le nouveau single « For Myself », un morceau mélancolique dans lequel le hip hop flirte avec une ode funky aux ruptures, et qui sert également de teaser pour leur prochain LP « Get It Done », qui devrait sortir en mai 2021.

Pour un groupe qui n’est formé que depuis un an, la pandémie n’a pas été si difficile pour ces nouveaux venus autrichiens. Aujourd’hui, Katrin, Mile et Marco peuvent espérer monter enfin rapidement sur scène et partager leur pop si personnelle et poignante avec un public physiquement présent qui n’a, jusqu’à présent, connu leur musique qu’en ligne.

Les horaires de passage des orchestres et le contenu des différentes sessions seront définis au cours de la saison.

Sur réservation auprès de la billetterie du conservatoire (du mardi au vendredi, de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h).

Portée par le flow fulgurant d’Alo Wala, sa musique s’inspire de son parcours multiculturel, mélangeant les influences cosmopolites dans des chansons percutantes qui transcendent les frontières géographiques et de genres. Ses morceaux sont empreints de précision et de rythmes fougueux, mais aussi d’une grande assurance et de confiance en soi, signe d’une artiste qui, bien qu’ayant vécu sur quatre continents, sait très bien quelle est sa place dans le monde.

Au cas où vous vous poseriez la question, cette place se situe résolument au sommet de la chaîne alimentaire musicale. Sa discographie est jalonnée de chansons captivantes, mélangeant les genres, faisant ressortir sa personnalité résiliente à travers des éléments allant du UK garage aux rythmes four-on-the-floor, de flirts élégants en jeux de mots ironiques. S’étant produite à Glastonbury, Roskilde et Dour, il s’agit clairement d’une star en devenir et, alors que son premier album est en préparation, Alo Wala est sur le point de faire découvrir au plus grand nombre de nouveaux aspects de la musique pendjabi. Enfin !

Les compositions du groupe bruxellois se baladent dans des champs expérimentaux, des paysages instrumentaux minutieusement structurés. Leurs fragrances synthétiques et myriade de senteurs électroniques font écho à la mélancolie gracieuse de la légendaire Amália Rodrigues.

Conçu entre la Belgique et le Portugal, le premier album d’Ão bâtit des passerelles ensoleillées entre la mer du Nord et l’océan Atlantique. Avec une langueur nostalgique et un goût évident pour les voyages sonores, « Ao Mar « (‘À la mer’) définit de nouveaux espaces et territoires campés à la croisée des époques.

FoxHole c’est avant tout 4 adolescents perdus qui, en créant une musique sincère, brutale, mélodique et humble trouvent quelque chose qui leur ressemble.

En 2018 ils sortent leur premier EP « Glitters and Napalm », et en décembre 2020 leur premier album « Semper Fi. ». Toujours fidèles à l’esprit DIY et à leurs racines, le jeune groupe continue sans cesse de composer avec sincérité et une vision du monde qui leur est propre.

Sur Lovesongs, son premier album, Loverman dévoile ses sentiments, entre déclaration d’amour et cri du cœur. Ses chansons exfiltrent les désillusions, embrassent la passion, sans filtre. Disciple de Leonard Cohen ou de Scott Walker, le Belge manie le verbe et la poésie dans des ambiances ultra sophistiquées qui devraient séduire les fans de Bill Callahan, mais aussi ceux de Bertrand Belin, ce nouveau dandy de l’indie-folk se profilant comme une voix à suivre.

Il continue son ascension en 2023 avec une série de collaborations ainsi que la sortie remarquée du 3 titres « AMI », qui continue de dessiner les contours d’une âme torturée par sa conscience mais déterminée à la maîtriser dans des relents d’egotrip.

Après une courte série de festivals à la rencontre de son public, il annonce enfin sa première tournée pour 2024, laissant présager un nouveau projet qui prendra vie hors du sanctuaire qu’est sa chambre.

Ensuite, Oubéret viendra mettre le feu à la scène extérieure de La Ruche ! Oubéret est un groupe de musique celtique décomplexée ! Ces musiciens clermontois se sont formés il y a 20 ans déjà et proposent un spectacle unique en son genre mêlant musique celtique et paroles gorgées d’humour ! Êtes-vous prêtes et prêts à venir danser et chanter avec eux ?!

Tout Public et familial

Foodtruck et buvette seront au rendez-vous pour vous satisfaire toute la soirée !

Rendez-vous dans La Ruche en cas d’intempéries

En partenariat avec l’Observatoire de Physique du Globe de Clermont-Ferrand

Saviez-vous que Blaise Pascal a réalisé sa célèbre expérience sur la pression atmosphérique au sommet du puy de Dôme ou encore que l’observatoire météorologique de montagne à son sommet est mondialement reconnu pour ses travaux de recherches sur la composition atmosphérique et sur la volcanologie ? Une visite à ne pas manquer pour les curieux de science !

• Tout public

• Durée : 30 min

• Visites limitées à 25 participants

• Gratuit - inscription préalable à l'accueil de l'espace Temple de Mercure avant le début de la visite

• RDV au sommet du puy de Dôme à l'espace Temple de Mercure

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train/ )

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

> En cas d'intempéries, nous vous proposerons une solution de repli en intérieur

Ateliers ludiques sur la découverte de la faune, activités sensorielles.

Une expérience unique pour allier découverte du patrimoine naturel et gourmandise au cœur de nos territoires et villages auvergnats.

Vous partirez pour une balade accompagnée ponctuée par un moment de convivialité et de gourmandise auprès de nos artisans et producteurs locaux.

Prévoir un équipement adapté à la randonnée : chaussures adaptées à la marche en pleine nature, eau…

Annulation possible en cas de mauvais temps ou si le nombre minimal d’inscrits n’était pas atteint. C’est l’Office de Tourisme qui vous contactera en cas d’annulation.

Les animaux ne sont pas acceptés durant les sorties.

Pour cette troisième édition, un programme riche s’annonce. En piste, des démonstrations de véhicules iconiques autos et motos, un maximum de roulages avec des monoplaces, protos, motos, GT, ainsi que des baptêmes de piste à bord de véhicules sportifs d’exception seront à retrouver. Côté paddock, de nombreuses animations raviront petits et grands (karting, simulateurs de pilotage, jeux gonflables, etc.). Le public pourra également profiter d’une animation musicale organisée le samedi soir, ainsi que d’autres belles surprises.

Cette édition 2024 sera marquée par les 50 ans du dernier Grand Prix Moto Charade qui a eu lieu en 1974. Une opportunité unique pour rendre hommage un peu plus à la légende du circuit.

À événement exceptionnel, invités exceptionnels : de grands noms du sport automobile nous feront l’honneur de leur présence.

Avec la compagnie Ad Hoc

Victorinus Matutinius Junior veut remettre le culte de Mercure au grand jour. Il exhumera les différents rituels que les romains pratiquaient : pèlerinages, offrandes, sacrifices, rites funéraires… Ce disciple atypique assure qu’il peut instaurer la paix et la joie dans le monde grâce aux anciens cultes. Il vous proposera la prospérité éternelle en échange de quelques offrandes ou sacrifices, si vous en êtes dignes et capables…

• Tout public

• Durée : 45 minutes

• Gratuit

• Départ et inscription à l'espace Grand Site de France

> Billet de train à la charge des participants (attention aux horaires de départ, voir www.panoramiquedesdomes.fr/page/horaires-du-train)

> Prévoir un équipement adapté à la météo et au climat de montagne (vêtements chauds, sac à dos, bouteilles d'eau, chapeau, crème solaire...)

L’Association des Astronomes Amateurs d’Auvergne vous feront partager un instant de rêve et de poésie en vous proposant une plongée dans le ciel étoilé.

Assistez au ballet saisissant des étoiles, des planètes et de la lune. Observez comme vous ne les avez jamais vus, les anneaux de Saturne, la voie lactée, la naissance ou la mort des étoiles…

Si les conditions météorologiques ne se prêtent pas l’observation, Les membres de l’Association des Astronomes Amateurs d’Auvergne vous proposeront des mini-conférences sur l’astronomie puis se prêteront au jeu des questions/réponses.

• Tout public

• Durée : 3 heures

• Gratuit, SUR réservation

• RDV au sommet du puy de Dôme devant l'espace Grand Site

> Prévoir des vêtements chauds, couvertures, pantalons longs... car même en été, le soir il fait froid et venteux à 1465m d'altitude.

> Les participants ont la possibilité de prendre le train de 20 h pour l'animation. Un train sera spécialement affrété à redescente à minuit.

> Le billet de train reste à la charge des participants (aller-retour ou trajet simple) : www.panoramiquedesdomes.fr

Au cœur des volcans de la chaîne des Puys au crépuscule, venez explorer le monde mystérieux des chauves-souris. Découvrez leur habitat et leur mode de vie et dépassez les vieux préjugés qui planent encore autour de cette espèce animale pourtant bien inoffensive. A la nuit tombée, nous sortirons des détecteurs à ultrasons afin de guetter leur passage.

Cette sortie sera animée par l'association de protection des chauves-souris d'Auvergne.

Batbox fournie pour l'écoute des chauves-souris.

• Age minimum : 7 ans

• Distance : 1 km

• Dénivelé : 20m

• Difficulté : Facile

• Durée : 2h à 2h30

• Lieu exact du rendez-vous indiqué après inscription

> Prévoir un équipement adapté à la randonnée et au climat de montagne: vêtements chauds, imperméables, chaussures de marche...

> Privilégier le port de pantalon pour se prémunir contre le risque de morsure de tiques.

Pas moins de 20 artistes Clermontois se sont produits sur la scène du festival en 2023, fait rarissime au sein d’une seule manifestation.

En 2024, le festival souhaite étendre ses frontières et dénicher de jeunes artistes sur la globalité du territoire Français, sans oublier de dédier une large partie de la programmation aux talents locaux.

Paris, Bruxelles, Strasbourg, Nantes, Marseille ou encore Lyon, ne sont qu’une partie des villes représentées lors de l’édition 2023. Le public a ainsi pu découvrir de multiples inspirations et un large choix pour renouveler sa garde-robe, le tout en favorisant l’artisanat Européen.

L’innovation, à la fois pour les créateurs et le public, est la présence de défilés minutieusement travaillés pour assurer une qualité de représentation. Le tout pour satisfaire professionnels, amateurs de l’art, et simples curieux.

Mais comme dans sa tête c’est un joli bordel, son spectacle l’est tout autant. Nickel.

On lui a aussi conseillé de placer quelques superlatifs pour donner envie d’avoir envie alors allons-y gaiement : incisif, touchant, tordant, percutant, cocasse, incarné et grave chan-mé. On est moins sûr pour le dernier mais tout le reste est vrai. Nickel.

Le Nord, la vie d’artiste, la famille, la flûte à bec, la maternité : autant de thèmes qui n’ont de point commun que Mélodie Fontaine…

Le mieux c’est de venir parce qu’à résumer c’est une tannée.

« Un petit bijou féroce, cru, ultra-culotté, moderne et terriblement drôle » – Télérama TTT

« Drôle et touchante » – France Info

« Mélodie Fontaine est tordante » – Femme Actuelle

« Mélodie dépeint la noirceur du monde avec beaucoup de maîtrise » – Le Spot du Rire

« Coups de Cœur du Festival OFF d’Avignon 2022 » – La Provence

RESERVATION à partir du 20 AOÛT sur chaque animations en bas du programme dans la partie "Offres liées"

Au programme :

- Visites du centre de maintenance et des cuisines d'envoi du train à crémaillère.

- Visites guidées de l'ancienne agglomération du col de Ceyssat.

- Visites guidées de l'Observatoire de Physique du Globe de Clermont-Ferrand.

- Visites guidées et immersives du temple de Mercure (nouveautés),

- Visites guidées des souterrains de l'ancien Chalet de l'Observatoire du puy de Dôme.

Sur inscription

En 2024, le Trophée Tourisme Endurance entamera sa 15ème saison sportive et sera présent à Charade avec l’arrivée de deux nouveaux plateaux : 206-208 Relais et 208 Sprint ! C’est la nouveauté majeure de la saison, les deux disciplines Renault Cup et Endurance Proto cèdent leur place.

4 plateaux du TTE seront présents au Circuit de Charade :

-206-208 Relais

-208 Sprint

-Free Berline/GT

-Mitjet 1300

Après avoi réuni plus de 40 000 spectateurs à Paris sans se rouler par terre à la TV, le spectacle Etat des Gueux de Matthieu Longatte part en tournée.

Matthieu a du temps à perdre au point de se demander pourquoi nous ne faisons pas la Révolution. La télévision, internet, les métiers traîtres, le couple ou le racisme

Quels sont les freins nous empêchant de marcher sur ce système corrompu ?

• Visite de l’Observatoire de Physique du Globe*

• Les balades volcaniques au sommet*

• Ateliers Vulcania*

• Les petites conférences au sommet :

• Les petits ateliers des sciences

• Jouons avec la science

Pour tendre vers l’harmonie, les experts avertis conseillent aux couples qui veulent durer dans le temps, de se risquer à aborder tous les sujets sensibles et de n’avoir aucun tabou.

Gaëlle et Arnaud, qui ont l’amour du risque, ont ainsi décidé d’écouter ces experts et d’aborder tous les sujets qui fâchent.

Des ex à la sexualité, de l’éducation des enfants aux problèmes de prostate tout y passe !

Mais est-il toujours bon de prendre des risques en amour ?

Arnaud et Gaëlle seront ils encore ensemble à l’issue de la représentation ?

Vous aurez la réponse en venant découvrir ce nouveau spectacle hilarant : « pour le meilleur et pour la suite ! »

Le combat ne doit pas être mené seule et il est important que tous soient solidaires. C’est pourquoi nous avons souhaité que la course marche soit ouverte à tous, conjoints, enfants, famille, amis.

Avec un signe de reconnaissance, le port pour tous, femmes et hommes, d’un t-shirt rose que vous découvrirez très prochainement. Parce que la solidarité, cela compte !

En 2023 vous étiez 10 000 participants pour toutes les allures complètes ! Cette année on vous espère aussi nombreuses et nombreux.

Dans « Comment un grand », Vincent interroge : comment fait-on pour être un bon père, un bon mari, et un bon fils ? Et pour réussir sa vie pro, assumer un léger strabisme et 2/3 kg en trop. En même temps. Chaud.
Dans un spectacle rodé au fil de milliers d’heures de Comedy Club, chaque phrase fait mouche.
Le public est hilare et entre complètement dans un univers assez décalé pour être universel.
« Comme un grand », c’est Vincent qui se marre de lui-même. Et qui nous invite à faire de même.

Vous avez l’impression de le connaître ? Difficile de ne pas remarquer celui qui multiplie les projets :

Chroniqueur chez Rire et Chansons et Couleur 3 (Suisse), invité sur les plus belles scènes d'humour comme Montreux ou Génération Paname, Tournée de stand-up à vélo (2 Vélos 1 Micro), Le plateau le plus convivial de France « Le Mokiri », Plateau en Espagnol (Buena Risa Comedy), Podcast (Sur un plateau)…

Alors accrochez-vous à votre siège parce qu’en tant que bourlingueur (tournée en van, en bateau) et adepte du vélo, Tristan Lucas vous emmène sur son porte-bagage pour faire un petit tour du monde de la bêtise humaine entre humour noir et tendresse bienveillante.

1 coupe de bulles & son duo

Entrée, plat & dessert

Boissons comprises

A grand renfort d’anecdotes étonnantes et véridiques, de musique, de poésie, de peinture, et surtout d'humour, Mr Batichon va véritablement envoûter son auditoire !

Révélation du Festival Off d’Avignon 2017 et 2018, Thomas est en tournée dans toute la France. Il a tous les talents : il écrit, peint, joue de la musique et chante ! Il est également auteur de dessins humoristiques à retrouver sur Facebook à la page "Brèves de Taverne".

SUD OUEST : « Une performance incroyable par un jeune comédien surdoué. Un prof d’Histoire comme Mr Batichon, on en a tous rêvé, Thomas Deffarge l’a fait ! »

M6 : « Face à un public conquis et très nombreux, Thomas Deffarge passe avec aisance de personnage en personnage... Il nous raconte la Moyen Âge avec humour et passion »

Enfin, de mes ratages, sinon c’est pas drôle.

Du Cap d’Agde à Pornic, des restaurants dans le noir à la thalasso en passant par des expériences surréalistes, retour sur mes échecs sentimentaux. Pour qu’on en rit !

Suite au succès de son précédent spectacle au festival d'Avignon 2023, plongez dans un monde où la magie et le mentalisme se rencontrent, avec l’utilisation d’un écran géant pour créer une expérience originale et immersive.

Ce spectacle unique vous garantit des moments de rire et d’étonnement.

Léon vous entraîne dans un tourbillon de tours bluffants qui défient toute logique. Des objets disparaissent, des pensées se matérialisent… Préparez-vous à être bluffé, amusé et impliqué dans ce spectacle drôle, interactif et stupéfiant.

Le saviez-vous: En 2023, Léon a obtenu des votes du public un"Avignon Awards" au Festival OFF d'Avignon (Meilleur spectacle de magie).

À 19 ans, Bastian Karvalo et son meilleur ami José lancent leur premier spectacle : de la boxe à la drague en passant par la jeunesse et les années 80, tout ça avec une petite touche d’amour et quelques surprises !

« C’est notre premier spectacle, j’espère que vous aimez rire de tout ! » Bastian

« En plus, y’en a un des 2 qui sera à poil ! » José

A Poil ! C’est comme un spectacle de Chippendales... mais sans Chippendales !

« Un jeune ventriloque de talent à suivre de près » Sud-Ouest

Après avoir raconté son histoire d’infirmière « urgentiste » dans plus de 200 villes, et avoir rempli le Zénith de Toulouse pour la dernière, Caroline Estremo revient avec un nouveau Seule-en scène…Normalement.

Depuis, celui qui fut baptisé tour à tour « l’enfant terrible », le « wild boy », le « brat » (sale gosse), mais aussi le « King », tant pour ses exploits que pour ses frasques, occupe le hors-champ footballistique comme aucun grand nom du sport avant lui. Acteur de théâtre et de cinéma, pour Étienne Chatiliez et Ken Loach notamment, il a fait de la peinture, de la poésie, de la photographie, comme autant de prolongements d’une œuvre globale, l’extension d’une nécessité absolue de s’exprimer qui le dévore depuis l’enfance, et dont le stade n’aura finalement été que la scène inaugurale.

Il ne manquait que la musique à cette quête impérieuse. Une lacune qu’il a comblée à l’automne dernier avec un premier EP. Après une première série de concerts en Europe début 2024, un album live accompagnera la tournée française à l’automne prochain.

« Je chante pour vivre des moments d’extase »

La question est sur toutes les lèvres : à quoi peut-on s’attendre ? A l’image de sa carrière en 7, l’imperfection, l’adrénaline, l’imprévisible nourrissent le nouvel art de Canto : « J’ai toujours pensé que chanter sur une scène devant un public devait être la chose la plus intense à vivre, qui pourrait procurer une adrénaline proche de celle créée par le sport. Il y aura des imperfections dans ce que je vais proposer. Mais j’aime ces accidents qui font naître de grands moments. (…) Moi, ce sont les albums live que je préfère, car certains artistes savent transcender leurs morceaux sur scène. On sent une énergie particulière, le partage avec les gens. Je chante pour ça, pour vivre ces moments d’extase. »

Avec un humour tranchant et piquant à souhait, il vous racontera sa vie, ses galères, ses opérations, son vécu avec les filles et bien plus encore !

Un adulte dans un corps d’ado n’est pas très facile à vivre.

Mais il est : toujours debout !

Le saviez-vous ? Quentin monte sur scène pour la première fois à 15 ans au Théâtre à l'Ouest de Rouen ! Un de ses sketchs dépasse les 14 millions de vues sur YouTube, Facebook et Instagram.

Un tel succès que les premières parties s’enchaînent : Waly Dia, Élodie Poux, Kev Adams, Laura Laune, Laurent Baffie... Il est aussi dans les «Duos impossibles de Jérémy Ferrari» sur C8, sur la scène du Montreux Comedy PopUp, du Montreux Comedy Club, et bien entendu sur les scènes des Théâtres à l'Ouest et de tous les cafés théâtres de France

Dans la continuité de sa fabuleuse épopée menée en duo avec Slimane et leur album évènement Versus, une tournée des Zéniths sold out qui les a menés sur la scène de la Défense Arena, c’est en solo que la suite se dessine pour VITAA.

Pour son cinquième album solo qui sortira à l’automne, VITAA a fait le pari de revenir à un propos plus intimiste et personnel. Intitulé « Charlotte », de son prénom, cet album se veut aborder la dualité de la carrière immense qu’elle connaît, succès et échecs, couplés à une vie de femme, désormais maman, qui a gagné en maturité et qui pose un regard sincère et froid sur le monde actuel et ses angoisses futures.

Le premier extrait, « Charlotte », disponible le vendredi 26 mai, pose l’introduction poignante et dénudée d’un projet phare dans la discographie d’une artiste qui a marqué le paysage musical français de ces 15 dernières années.

VITAA sera en tournée des Zéniths à travers toute la France, la Belgique et la Suisse en 2024, et en concert événement à l’Accor Arena de Paris le mercredi 4 décembre 2024.

Préparez-vous à penser autrement !

Sur scène ou dans le public, osez vivre une expérience extraordinaire et inoubliable. Vos sens seront décuplés, vos perceptions renversées, vos certitudes bouleversées. Avec habileté et bienveillance, Giorda défie les croyances conventionnelles et vous invite à découvrir une nouvelle réalité.

Osez repousser vos limites et venez réveiller la personne exceptionnelle que vous êtes.

C’est votre spectacle, il sera unique, comme vous !

Après avoir été avocat pendant 18 ans, Sébastien Wust égratigne dans un one man show original, le monde de la justice, sur un ton décalé́ et sans filtre.

La défense des assassins, les moyens de preuve au Moyen-Âge, les avocats de séries télé́, les décisions surprenantes du Code pénal, ou encore le Père-Noël : il se moque des clichés… et de lui surtout.

Sébastien Wust est authentique, cash, et sans langue de bois. Il invite le public à découvrir avec humour et second degré́, la réalité́ de son ancien métier, tordant le cou avec ironie aux préjugés.

- Prix du jury au Festival Saint Sulpice du rire 2022.

- Prix du public au Festival d’humour à Vars 2023.

Drôle, instructif et ingénieux ! Ouvrez les portes de la salle d'audience de Sébastien WUST !

En partenariat avec Cultura Aubière.

Dans ce spectacle interactif où le public choisit les sujets, elle vulgarise avec humour et approximations des grands sujets de culture générale ! Histoire, pop culture, grands personnages, sciences…

Adapté de son podcast aux 6 millions d’écoutes, elle vous propose un spectacle virtuose dans lequel vous apprendrez des choses… en riant

À travers des situations banales qui se transforment en aventures loufoques, Topick tente de tordre le cou à cette fatalité.

Ainsi une recherche de subvention se transforme en course de rollers pour attraper un micro qui s envole.. et la performance artistique avant gardiste du porte manteau qui fume met notre philosophe à bretelles en apesanteur cosmique et spirituelle …

Gags, franc parler et franche rigolade font exploser normes et conventions, et propulsent l’artiste en haut de l’échelle. Topick fait de l’Excellence son Ordinaire …

“Topick est dévastateur, tel un tex Avery sorti d’une boite (…) Étonnant” Le Parisien

“Topick réussit devant nos yeux incrédules à défier les lois du temps et de l espace… ” La Provence

“Topick, un humoriste existentialiste non conformiste ” La marseillaise

Sommes-nous tous réceptifs à l’hypnose ? Dormons-nous réellement sous hypnose ? Les hypnotiseurs prennent-ils le contrôle de notre cerveau ?

Vous découvrirez tout ce qu’il est possible de faire grâce à l’hypnose dans une mise en scène mêlant pédagogie, humour, émotion et performances.

3 hypnotiseurs, 3 styles : Xavier l’hypnotiseur star des réseaux sociaux (+ 2M de followers), Édouard le thérapeute et Sébastien, l’ange gardien.

En première mondiale, rencontrez l’Hologramme-Hypnotiseur, vivez un arrêt du tabac sur scène, posez vos questions et levez vos doutes…

Osez tenter une expérience incroyable et repousser vos limites !

"Un spectacle étonnant et drôle" - Le Parisien

"Je n'y croyais pas, j'ai vu, je reviendrai" - Libération

"J'ai arrêté de fumer" - Le Figaro

Venez découvrir un show grandiose dans lequel GIMS interprétera les titres de son dernier album ainsi que ses plus grands tubes.

La nouvelle tournée de GIMS intitulée « LE DERNIER TOUR » se déroulera dans toute la France entre NOVEMBRE 2024 et FEVRIER 2025.

Cendrillon

Iguane

Cuisine au beurre

Drogue

White bitch

Sensibilité

Venez rire et avoir honte. C’est ça Alexandre Kominek.

Le public est totalement conquis et la presse parle, elle, d’un “Mamma Mia“ à la française.

C’est l’histoire de six jeunes français qui racontent leurs amours, leurs amitiés au rythme des plus grands succès de Michel Sardou : En chantant, La java de Broadway, Les lacs du Connemara, Les vieux mariés, Être une femme, La rivière de notre enfance…

Plus de 25 chansons extraites de son exceptionnel répertoire.

La troupe de chanteurs, danseurs, comédiens vous embarque du Port du Havre à New York, à bord du mythique paquebot “France“ et leurs destins croisent celui d’un pays. D’un mouvement de révolte sociale au rêve américain, d’une guinguette des bords de Marne à l’énergie communicative de Broadway, du charme d’un mariage irlandais aux couleurs douces de Ghardaïa, vous voyagez sur quatre décennies, des années Kennedy au début des années 2000.

Le metteur en scène et auteur québécois Serge Denoncourt, reconnu dans le monde entier, a signé plus de 150 mises en scène vues sur tous les continents : théâtre, opéra, concert pop, comédie musicale…

La scénographie est signée Stéphane Roy, une référence incontournable au Canada.

Et c’est aussi grâce au talent de Nicolas Vaudelet, formé par les plus grands noms de la mode, que les personnages évolueront dans 180 costumes.

Vous savez déjà que vous allez chanter !

Imaginez-le en train de vous raconter sa vie, façon stand up. Vous parlez des trucs qu’il aime, qu’il n’aime pas, évoquer des souvenirs. Voire discourir sur de vrais sujets de société comme par exemple l’influence insidieuse qu’exerce sur tout un chacun la publicité. Et soudain, voilà qu’il se transforme, ses cordes vocales comme possédées par un autre. Ou parfois même : une autre.

Le public est conquis! Ce charismatique artiste laisse l’un ou l’autre personnage bien connu se glisser dans ses chroniques absurdes et ses petites tranches de vie palpitante. La première personnalité qu’il a imitée n’est autre que son père devant son poste de télévision. On sent chez lui un souci d’authenticité.

« Et sinon, demanderont certains, est-ce qu’Antoine fait Johnny ? » Ben non ! Enfin, si, presque. Vous verrez bien ! Ah, oui, et un petit conseil : « Antoine Donneaux, imitateur mais pas que … » étant à la scène ce qu’un Marvel est au cinéma de super-héros, restez dans la salle après le générique, ou plutôt le rappel. Car il y a avec lui aussi une petite surprise à la clé.

En partenariat avec Cultura Aubière.

De Louis XIV à Napoléon III, ils revisitent à leur manière deux siècles chaotiques d’Histoire qui aboutiront à la naissance de la démocratie en France. Sur un rythme effréné, un régime chasse l’autre, comme on chasse un souverain.

Et nos deux compères ne sont pas en reste, car pour eux aussi l’enjeu reste de taille : qui aura finalement le cœur de leur chère prof d’Histoire.

Cancre ou fayot, vous aussi participer à cette « Battle Royale », car sur le trône comme en amour, il ne peut en rester qu’un !

Le Saviez-vous ?

Toutes les informations et anecdotes du spectacle correspondent à des faits réels. L’histoire de France est vraiment complètement folle ! Ce spectacle est la suite de « La Folle Histoire de France », créé en 2013 et joué plus de 1200 fois.

Avec une écriture cynique et corrosive, un jeu d’une précision chorégraphique, un œil insolent et joyeux, Lisa nous offre de rire de situations plus qu’embarrassantes avec une aisance déconcertante.

Le Saviez-vous?

– Diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique

– Prix d’excellence de la Classe Libre des Cours Florent

– Premier Prix du Printemps du Rire 2022

– Prix Espoir – ICART – Théâtre du Gymnase

– Prix du Jury Mondeville sur Rire 2022

– Prix fidélité de son épicerie bio de quartier

« Lisa Perrio interpelle, surprend, bouscule, ravit, déstabilise parfois, illumine surtout pour nous faire beaucoup de bien par le rire. »

Il revisite des classiques. Notamment la femme coupée en deux, qu’il présente pour la première fois avec des boîtes transparentes pour contredire toutes théories. Il reprend les numéros qui ont fait son succès au plus grand cabaret du monde de Patrick Sébastien.

Après avoir rempli le Palais des Glaces de Paris, Adrien Wild part en tournée dans toute la France avec son spectacle. Un moment de magie, de rire et d’émotions à partager.

Tout bascule quand il pousse la porte d'un café-théâtre à Nantes, sa ville natale. Doté de dons comiques évidents, le jeune humoriste fréquente bientôt les scènes ouvertes et remporte la même année le prix des "Bonnets d'Anne" qui récompense les meilleurs apprentis humoristes.

Depuis, l'Artiste a fait son chemin, que ce soit dans les théâtres parisiens et dans l'Hexagone. Il nous présente son nouveau spectacle mitonné à sa façon : Un humour socialement engagé, sa marque de fabrique, mais aussi l'évocation humoristique de ses propres déboires.

D'une sensibilité insolente quand ses doigts se baladent sur la guitare, d'une drôlerie tout en finesse qui s'avère parfois piquante voir un peu trash, l'Artiste est une douceur acidulée à la saveur délicieusement addictive.

Les vidéos humoristiques de Romuald Maufras sont devenues un must, il compte une communauté de 52K abonnés sur Instagram, 31K sur Facebook et 46k sur TikTok.

Tout bascule quand il pousse la porte d'un café-théâtre à Nantes, sa ville natale. Doté de dons comiques évidents, le jeune humoriste fréquente bientôt les scènes ouvertes et remporte la même année le prix des "Bonnets d'Anne" qui récompense les meilleurs apprentis humoristes.

Depuis, l'Artiste a fait son chemin, que ce soit dans les théâtres parisiens et dans l'Hexagone. Il nous présente son nouveau spectacle mitonné à sa façon : Un humour socialement engagé, sa marque de fabrique, mais aussi l'évocation humoristique de ses propres déboires.

D'une sensibilité insolente quand ses doigts se baladent sur la guitare, d'une drôlerie tout en finesse qui s'avère parfois piquante voir un peu trash, l'Artiste est une douceur acidulée à la saveur délicieusement addictive.

C'est le genre de copine avec qui on prend des fous rires et qui s'en fout complètement des apparences. Vous voyez le genre ?

Meryem Benoua impose un style scénique atypique, qui lui est propre. Elle est à la fois théâtrale et pétillante, elle n'en finira pas de vous étonner !

Pierre-Louis, lui est complètement paumé. Il pensait être un homme moderne : Partage des tâches, éducation des enfants, dans un foyer où sa femme gagne plus que lui. Mais force est de constater que ni lui, ni la société ne sont encore prêts.

Comment gérer une maison quand sa seule référence masculine en la matière est Tony Mitchelli de “madame est servie” ? Comment appliquer l’éducation positive quand la patience n’est pas son fort ? Comment apporter de la sérénité dans le couple quand les femmes se coltinent la charge mentale ? Et comment se sentir“viril” quand on s’attelle à ces tâches encore considérées comme féminines ?

Il rêve d’un monde où les dictats de la société et les embrouilles du quotidien n’existent pas. Pourtant Florian sait que tout ça est impossible et qu’il vaut mieux y jeter un regard amusé et le tourner en dérision à la moindre occasion. (à partir de 12 ans)

1 soirée,

2 filles qui ne se connaissaient pas,

3 verres de trop,

4 joueurs de Polo,

Des célébrités (Brad)

Des chansons (toujours),

De l'humour (beaucoup),

Des rires (encore et encore),

Vous avez aimé "Very Bad trip" ?

Venez découvrir la version théâtrale et féminine !

Il était Trader et il a tout plaqué pour réaliser son rêve d'enfant, devenir comédien. Vous l'aurez compris, on est très très haut sur l'échelle de la connerie ! Fouad vous raconte des situations hilarantes où chacun pourra se retrouver : ses collègues de bureau, son (ex)couple, ses profs, sa carrière de rugbyman, son père, et bien sûr, nos rêves d'enfants.

Un spectacle avec des vannes à foison, mais aussi un peu de chant, un peu de danse, un peu de claquettes, et de l'émotion. Un véritable show unique !

Dans le milieu de l'imitation se pose toujours le dilemme entre la caricature amusante ou la performance vocale époustouflante. A travers ce spectacle, Erick a choisi son camp en vous promettant de vivre 100 concerts à lui tout seul...

Un feu d'artifice vocal qui explose à la vitesse du son. Le public et la presse le décrivent comme un extraterrestre, un O.V.N.I de l'imitation, entendez par là un Organe Vocal Non Identifiable.

Une véritable performance dans laquelle Erick associe les voix et la gestuelle avec perfection et avec énormément d'humour.

Venez revivre le temps d'un soir les concerts de Johnny Hallyday, Coldplay, Céline Dion, Dire Straits, The Cure ou encore Depeche Mode...

Spectacle tout public mélangeant chansons, humour et performances vocales.

Après des centaines de vidéos humoristiques sur internet et une tournée belge à guichets fermés, GuiHome vous détend écume les routes françaises et conquiert tout sur son passage !

Dans son spectacle, l’humoriste & vidéaste met en lumière le douloureux passage de l’enfance à l’âge adulte. A travers de nouveaux personnages et une mise en scène plus vraie que nature, le comédien vous emmène dans son univers à la Peter Pan pendant près de deux heures !

Premier emménagement, premier mariage, premier enterrement, GuiHome s’amuse des étapes importantes de sa jeune vie et vous confronte à vos propres rêves avec douceur et vérité. Il a grandi (de 2cm au moins), il a muri et a soudainement envie de partager sa vision de la société ! Il est plus que temps de profiter à nouveau de la vie et que cela soit en famille, entre amis, entre collègues ou en amoureux, ce spectacle est fait pour ça.

Il est en forme, surexcité et n’a absolument pas sa langue dans sa poche (oui, on ne va pas vous mentir, il n’a pas de filtre) ! Une chose est sûre, vous ne ressortirez pas indemne de ce spectacle mais après tout, est-ce si grave que cela ?

Affranchies, pétillantes et déjantées, ces trois Demoiselles dynamitent les codes du cabaret burlesque et vous embarquent dans un tourbillon de joie et de générosité.

Une ode à la liberté, drôle et touchante, qui célèbre la femme sous toutes ses formes.

Si vous aimez les strass, l’audace, et le second degré, vous ne serez pas déçu.e.s : laissez-vous étourdir par ce spectacle insolite à la bonne humeur contagieuse !

> Parmi les coups de cœur de la Provence au Festival Off d’Avignon 2023

> 1 nomination aux Cyranos catégorie meilleur spectacle musical en 2022

> Prix “Queen of Burlesque” à Barcelone en 2021

“Un furieux shoot de bonheur” - LA PROVENCE

“Un spectacle libérateur” - MUSICAL AVENUE

Les Demoiselles du K-barré sont prêtes à répandre leur bonne humeur légendaire partout !

Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu’arrive enfin « la réussite » !

« La réussite, c’est d’aller d’échec en échec sans perdre l’enthousiasme » disait Churchill et jusqu’ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d’enthousiasme ! Castings, tournages, amours …

Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l’Impatient vous embarque dans la vie d’un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l’Asie, en passant par l’Australie…

Marc Tourneboeuf a reçu le Cyrano du meilleur auteur 2022 et le prix Avignon OFF 2022 du meilleur Espoir (et Dieu sait qu’il en faut !).