À Clermont-Ferrand, le Japon sera à l’honneur jusqu'au 31 octobre 2026 au musée d’art Roger-Quilliot. Des oeuvres anciennes remarquables mettent ici en lumière l’histoire du Japon, de ses seigneurs de la guerre, de ses codes de beauté, de la rencontre de ses religions et de l’humour truculent de ses rebelles.

Elles invitent à découvrir et à questionner d’autres façons d’être au monde, d’autres sensibilités, d’autres façons de rire ou de trouver sa place dans la société. Laissez-vous surprendre par les fantômes, les yokai farceurs, les samouraïs et les dames de cour.

Cette exposition permet de mettre en valeur un fonds patrimonial constitué de collections anciennes et contemporaines jusqu'alors peu présentées au public, dont un kimono de jeune fille en soie damassée et imprimée et en broderie de fil métallique doré et une paire de chaussures de femmes en bois laqué.

Une fois par mois environ, des conférences en soirée sont l'occasion d'inviter un archiviste ou un expert extérieur sur un sujet en lien avec les Archives et leurs ressources. Et pendant les vacances scolaires, des ateliers ludiques et créatifs sont proposés aux 6-12 ans, qui sont autant d'occasions d'apprendre en s'amusant et de plonger dans l'univers des Archives.

Toutes les animations et les ateliers sont gratuits et ouverts à tous.

Le programme complet et les modalités de réservation (variables selon les animations) sont à retrouver sur le site internet des Archives départementales ou en suivant notre actualité sur Facebook.

L'ambiance est particulièrement animée le samedi matin, quand s'installent autour de la halle les petits producteurs des environs.

Dans l'enceinte, se trouvent une brasserie et un restaurant gastronomique étoilé.

Le parking Saint-Pierre communique avec la halle.

Proche arrêt de tram "Gaillard".

Promenade à travers les couleurs du printemps, de l’été, de l’automne et de l’hiver nous vous invitons à découvrir ce peintre qui a joué un rôle notable dans le mouvement artistique de son époque. Ses œuvres, présentes dans les plus grands musées nationaux et internationaux, sont appréciées en ce qu’elles expriment la lumière naturelle des paysages et pour leur palette de couleurs vibrantes.

Cette exposition vous invite à faire une expérience unique : vivre une excursion parmi les paysages tant aimés de l’artiste.

En complément du parcours de visite nous vous proposons de découvrir une exposition temporaire dans le Salon d’Honneur. De janvier à juillet les visiteurs seront invités à venir découvrir les œuvres de Victor Charreton issues des réserves de la ville. Venez découvrir les œuvres cachées de la donation du docteur Chatin à la ville de Chamalières.

Le temps de visite et le circuit peuvent aussi être adaptés au public présentant des difficultés d’accessibilité (mobilité réduite par exemple).

Raphaëlle PERIA, Catherine PONCIN, Mathieu ROQUIGNY, Laure TIBERGHIEN, Dune VARELA.

Depuis les années 2010, certains photographes inscrits dans le champ de l’art contemporain se détournent de la création d’image pour explorer la matérialité de la photographie. Les fondamentaux - lumière, temps, substances photosensibles, tangibilité des supports, etc. - se présentent comme un vocabulaire alternatif au regard des technologies avancées. Des propositions « contre-culturelles », parce qu’étrangères au mainstream des images des médias, les photographies affirment les potentialités de l’analogique, soit toute expérimentation en prise direct – en contact – avec le réel. Il n’est plus question de « regard sur », mais d’activation de processus où la physique et la chimie des matériaux déploient de nouveaux possibles. Les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants, et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience.

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Co-commissaires d’exposition : Michel POIVERT et Evelyne COHEN - en collaboration avec le Collège international de la photographie (CIP)

Tournée de l'exposition : CAC Tignous - Montreuil / Stimultania - Strasbourg

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La protection des coraux pour repenser notre lien au vivant

Le corail constitue moins de 0,1 % de la surface des océans et abrite plus d’un quart des espèces sous-marines, offrant des habitats à des poissons, mollusques, crustacés.

Souvent confondu avec des plantes ou des rochers, le corail joue un rôle crucial dans la vie marine. Ces invertébrés marins sont constitués de petits animaux, les polypes, regroupés en colonies. Les récifs coralliens sont créés par le calcaire secrété par les polypes et constituent ainsi des structures solides et protectrices, visibles depuis l’espace.

Mais, le corail est en danger. Plus de 50 % des coraux ont déjà disparu.

Or, plus de 500 millions de personnes se procurent grâce à eux nourriture et revenus.

Cet animal permet aussi une protection côtière, en constituant des barrières naturelles.

Le phénomène de blanchissement des coraux est lié à un stress thermique, entraîne la perte de leurs algues symbiotiques, ce qui peut conduire à la mort des récifs. La surpêche, la pollution, le tourisme sont aussi des facteurs de dégradation.

Lorsqu’un récif meurt, c’est tout une protection naturelle qui s’en va avec lui, et les côtes se retrouvent la proie des tempêtes et risquent la submersion.

Des larves de corail peuvent repeupler le récif, mais cela prend des dizaines d’années et parfois bien plus. Cependant, les coraux ont une résilience extraordinaire. Des fragments de coraux sont repiqués pour créer des nurseries sous-marines et des projets locaux sont porteurs d’espoir.

Ainsi, le parcours de Martin Colognoli tend vers ces recherches, en fréquentant des populations insulaires.

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Le vernissage qui aura lieu le samedi 25 avril à 18h sera animé par un jeune guitariste Clermontois, Benny Joy.

Objets du quotidien ou de prestige, œuvres d’art ou outils, ces pièces réalisées dans des matériaux nobles ou plus ordinaires témoignent de la diversité des savoir-faire et des modes de vie des premières populations. Sélectionnées pour leur ancienneté, leur rareté, leur beauté ou encore leur technicité, ces pièces archéologiques recèlent avant tout de précieuses informations sur les sociétés qui les ont produites. L’exposition réunit des objets peu connus du grand public.

Bois de renne gravés, bifaces, pointes de flèches, haches polies, plaquettes ornées d’images animalières, sculptures ou encore céramiques permettent de plonger dans le quotidien des premières populations ayant vécu sur les terres auvergnates.

L'exposition a été conçue par le musée Bargoin en partenariat avec le service régional de l’archéologie de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes.

L’exposition s’accompagne d’une programmation culturelle proposée dans le cadre des Journées européennes de l’archéologie.

DIMANCHE 14 JUIN :

- À 15h : Café-rencontre « Les coulisses de l’exposition » Durée : 1h30.

Autour d’un café ou d’un thé, les commissaires de l’exposition reviennent sur la genèse du projet et répondent aux questions du public.

- À 15h30 et 16h45 : « La Machine à remonter le temps » Durée : 45 mn.

À partir d’albums contés et de fac-similés, les enfants de 4 à 8 ans embarquent dans un voyage à travers le temps pour découvrir la vie quotidienne des sociétés anciennes, de la Préhistoire à l’âge du Fer.

Aujourd’hui encore, le pastoralisme y joue un rôle essentiel : préservation de la biodiversité, entretien des paysages, transmission des savoir-faire. Et demain ?

Point d’orgue du parcours : une ancienne roulotte de berger, typique des Dômes et récemment réhabilitée, témoignera des conditions de vie sur les estives. Objets anciens authentiques, ouvrages, cartes postales, archives… viendront enrichir cette immersion au cœur d’un monde pastoral à la fois ancestral et résolument contemporain.

"la Chaîne des Puys, terre de pastoralisme, des troupeaux qui dessinent nos volcans depuis plus de 6 000 ans."

Date : du 13 mai 2026 au 3 janvier 2027 à la maison de site du puy de Dôme (gare de départ) sur la mezzanine (Orcines)

>Projections/rencontres :

« Chronique pastorale : histoires et témoignages »

mercredi 13 mai 2026 à partir de 19 h 30 à salle des fêtes de Saint-Ours-les-Roches

>Causeries pastorales au puy de la Rodde avec les étudiants du lycée agricole de Rochefort-Montagne

samedi 30 mai 2026 de 9 h 30 à 12 h

Tout public

Lieu : puy de la Rodde (Aydat)

>Sortie "Élevage montagnard et prairies fleuries : ce que les plantes nous racontent"

Espace naturel sensible Lac de Guéry

samedi 13 juin de 14 h de 16 h 30 à 19 h

>Balades commentées : le pastoralisme d’hier à aujourd’hui dans les monts Dômes

En partenariat avec le "Pays d'Art et d'Histoire" - Clermont Auvergne Métropole.

Dates : 27 juin - 15 juillet et 25 août à 17 h à 18 h 30

>Tricot thé au milieu des volcans

Vendredi 2 octobre de 20 h à 21 h 30 à Mazayes

> De cabane en cabane : randonnée sur la montagne de la Serre

Dans le cadre du festival des randonnées d’automne

Le 18 octobre 2026 à 14 h 30 à Nadaillat

>Conférence : « Pastoralisme d’ici et d’ailleurs »

En partenariat avec le "Pays d'Art et d'Histoire" - Clermont Auvergne Métropole.

vendredi 20 novembre 2026 de 20 h à 21 h 30 à Salle de la Grange à Saint-Genès-Champanelle

> Podcast : 5e épisode de la série La Chaîne et la faille

« Des voix d’hier pour les pâturages de demain »

Sortie : à l’automne

> Réhabilitation d'une roulottes de bergers typiques des Dômes visible à la Maison de Site du puy de Dôme du 13 mai au 3 janvier 2027;

En s'intéressant à ses courants historiques et aux motivations politiques qui ont conduit à certaines grandes commandes dans le passé, Olga Boudin, à son tour, dessine des vitraux. Elle les conçoit débarrassés de leurs fonctions de démonstration de pouvoir et les installe, avec la complicité de la vitrailliste Charlotte Swiatkiewicz, dans des lieux situés en ruralité où la propriété est collective.

Dans cette exposition, les motifs de fleurs dominent un ensemble de recherches en peinture. Celles-ci se contraignent aux formes imposées par la technique du vitrail. Ces fleurs que l’on imagine illuminées sur nos murs apparaissent comme des petits soleils qui brillent pour elles-mêmes mais surtout pour tout le monde.

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Cette exposition reçoit le soutien du CNAP dans le cadre du programme Suite.

Jardin Intérieur est né d'une envie simple : créer un lieu où la nature reprend ses droits, où le végétal, le sauvage et l'imaginaire se mêlent librement. Un jardin que chacun porte en soi — celui des rêveries d'enfant, des cabanes qu'on se construisait pour échapper au monde, des refuges secrets où tout devient possible.

Pour cette exposition, une quinzaine d'artistes — peintres, illustrateurs, street artistes — ont investi cet espace brut pour le transformer en une expérience immersive et scénographique inédite en Auvergne. Chacun, avec son langage propre, donne forme à ce jardin partagé. On y croise des forêts impossibles, des paysages lumineux, des créatures familières et des recoins à découvrir.

L'idée n'est pas d'impressionner, mais de toucher. De proposer un moment de contemplation, d'émerveillement, ouvert à tous — amateurs, curieux, familles, collectionneurs. Un endroit où l'art fait du bien, tout simplement.

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Vernissage le 17 mai 2026 à 17h. Entrée libre tout au long de l'exposition.

Galerie Christiane Vallé — Commissariat David Chabannes

Interprétations : élèves, danseurs du Conservatoire et artistes invités Chorégraphies : danseurs et professeurs du Conservatoire

Direction artistique : Madeline Izoulet-Réant

Soirée d’ouverture

Samedi 30 mai - 20h30

Maison de la Culture (salle Jean-Cocteau - 71 boulevard François Mitterrand, 63000 Clermont-Ferrand)

Soirée à l’Opéra 1

Mercredi 10 juin - 20h30

Opéra-Théâtre (22 boulevard Desaix, 63000 Clermont-Ferrand)

Spectacle des 1ers pas

Samedi 13 juin - 16h30 et 18h30

Maison de la Culture (salle Boris-Vian - 2 rue Abbé de l’Épée, 63000 Clermont-Ferrand)

Réservé en priorité aux familles

Soirée thématique

Mercredi 17 juin - 20h30

Maison de la Culture (salle Jean-Cocteau - 71 boulevard François Mitterrand, 63000 Clermont-Ferrand)

Soirée à l’Opéra 2

Samedi 20 juin - 20h30

Opéra-Théâtre (22 boulevard Desaix, 63000 Clermont-Ferrand)

Soirée de clôture Jeudi 25 juin - 20h30

Maison de la Culture (salle Jean-Cocteau - 71 boulevard François Mitterrand, 63000 Clermont-Ferrand)

Ouverture de la billetterie à partir du lundi 18 mai.

Réservation auprès de la billetterie du Conservatoire

Vous y trouverez ses nouveaux dessins au stylo bille, des grands formats et quelques gravures bien sûr. Chacune de ses créations représente le vivant, le combat que cela demande pour être soi, pour être en lien avec les éléments avec des thèmes comme sororité, écologie, genres et surtout comment rester vivant !

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Sites clunisiens et promontoires

En toile de fond de plusieurs spectacles, le Puy-de-Dôme déploie ses paysages grandioses : belvédères, promontoires et plateaux offrent des panoramas uniques sur la Chaîne des Puys, le Sancy ou les monts du Livradois. Ces sites, marqués par l’histoire, abritent aussi les joyaux clunisiens. En 2026, la Fédération Européenne des Sites Clunisiens les met à l’honneur, dans le cadre de la candidature Unesco.

Informations et réservations :

Conseil Départemental du Puy-de-Dôme : 04 73 42 24 90 et spectacles.puy-de-dome.fr/billetterie-en-ligne.html

Installé dans un lieu atypique (Le LIEU-DIT, rue Fontgieve) offrant de vastes espaces de création, l’événement met à disposition des participant·e·s : décors, costumes, matériel, espaces de tournage, salle de projection, coin montage (lab’), espace restauration et autres lieux de convivialité.

Le Kino Kabaret se distingue par son ADN : ici, pas de compétition, mais une volonté forte de favoriser la collaboration, la créativité et l’expérimentation. Les participant·e·s peuvent venir avec une équipe ou en constituer une sur place, avec ou sans idée de départ.

La semaine s’organise en trois sessions de création :

– Session 1 – Icebreaking : 1 jour

– Session 2 : 4 jours

– Session 3 : 3 jours

À l’issue de chaque session, une projection gratuite et ouverte au public permet de découvrir les films réalisés sur grand écran.

Un événement ouvert à toutes et tous.

Le Kino Kabaret s’adresse aussi bien aux professionnel·le·s qu’aux étudiant·e·s en cinéma, amateur·rice·s passionné·e·s ou simples curieux·ses souhaitant découvrir les coulisses de la création audiovisuelle.

Les participant·e·s sont libres de s’inscrire à une ou plusieurs sessions selon leurs disponibilités et organisent leur temps comme ils le souhaitent durant chacune des sessions.

Et la célèbre devise du Kino : "Faire bien avec rien, faire mieux avec peu, mais le faire maintenant !"

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Appel à bénévoles et à hébergement

Dans un esprit collaboratif, l’événement lance également un appel :

– aux bénévoles souhaitant s’impliquer dans l’organisation

forms.gle/YePkeEk1Ndkz1cFAA

– aux personnes pouvant proposer un hébergement solidaire pour accueillir les participant·e·s venant de loin

forms.gle/vp34NBkAQgzxATYP7

Les techniques utilisées sont variées , acrylique, collage, huile et objets de récupération.

- Parc Thermal - Place Allard à Royat

- Parc Bargoin - 1 chemin de Beaumont à Chamalières (haut du parc)

RDV directement au parc à 14h30.

Salle Courty (en face du musée)

Gratuit - Réservation obligatoire - Durée : 1h

Association CERAA

06 86 76 81 35 - ceraa-cir@orange.fr

Il célèbre la danse dans toute sa richesse et sa diversité, réunissant élèves du Conservatoire et artistes invités autour d’un même élan créatif.

De la danse classique au hip-hop, du contemporain sans oublier la danse jazz, des plus jeunes aux plus avancés, le festival fait rayonner des univers chorégraphiques variés qui bousculent l’imaginaire et ouvrent les possibles.

Spectacles, petites et grandes formes, événements hors les murs, cartes blanches...

Autant de propositions pour rassembler tous les publics dans la joie du partage et de la découverte.

Soyez curieux, soyez toutes et tous en danse !

Interprétations : élèves danseurs du Conservatoire et artistes invités

Chorégraphies : danseurs et professeurs du Conservatoire

Direction artistique : Madeline Izoulet-Réant

Soirée d’ouverture

Samedi 30 mai - 20h30

Maison de la Culture

(salle Jean-Cocteau)

Soirée à l’Opéra 1

Mercredi 10 juin - 20h30

Opéra-Théâtre

Spectacle des 1ers pas

Samedi 13 juin - 16h30 et 18h30

Maison de la Culture

(salle Boris-Vian)

Soirée thématique

Mercredi 17 juin - 20h30

Maison de la Culture

(salle Jean-Cocteau)

Soirée à l’Opéra 2

Samedi 20 juin - 20h30

Opéra-Théâtre

Soirée de clôture

Jeudi 25 juin - 20h30

Maison de la Culture

(salle Jean-Cocteau)

C’est le déguisement, les masques, dans une réalité de guerre, où chacun est mis à nu.

C’est aussi un idéal de justice et de paix porté par le pouvoir des mots des poètes.

C'est un atelier fort de 14 artistes dans une mise en scène épurée.

Un rideau blanc, théâtre d’ombres, se joue de représentations fantasmagoriques entre menaces et enchantements.

Comment faire face quand la peur tisse sa toile, quand l’ombre de la potence nous menace ?

Que faisons-nous ici ensemble, vous le public, nous les comédiens ? Quand décide-t-on de résister ou de plier ?

À l'occasion de la Semaine internationale des Archives, les Archives accueillent les plus jeunes le temps d'un après-midi pour découvrir la richesse de notre patrimoine écrit !

Mais un jour Sébastien trouve à l'entrée de la maison un billet de 50 euros. Il pense naivement qu'il appartient à un de ses colocs et s'empresse de leur ramener. Mais il n'est pas à eux... C'est le début des emmerdes.

Sébastien veut absolument retrouver le propriétaire du billet, Sarah veut que l'argent entre dans la communauté et Quentin trouve ça inconcevable qu'il n'en profite pas et qu'il cherche à ramener cet argent à une personne qu'il ne connait ni d'Eve ni d'Adam.

La journée qui s'annonçait tranquille va se transformer en règlement de compte. Quiprocos, coups bas et trahisons sont au programme de cette comédie rocambolesque où un simple billet de 50 euros va révéler les véritables personnalités des uns et des autres.

Une chose est sûre... L'argent ne fait pas le bonheur des pauvres.

Le saviez-vous ? Nouvelle comédie de Julien Sigalas

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Manon Giraudon, Maxime Flourac, Julien Sigalas

Nombre de places limité, réservation conseillée.

Proposés en afterwork un mercredi par mois dans la salle de projection de La Jetée, ces Courts collectifs s’articuleront autour de différentes thématiques et se termineront par une discussion avec le public suivie d’un quiz vous invitant à remporter de nombreux cadeaux, proposés par nos partenaires.

Et comme La Jetée fermera ses portes au public et entrera en travaux à la rentrée de septembre 2026 en vue de devenir la nouvelle Cité du court, nous vous proposons de venir célébrer une dernière fois le bâtiment tou·tes ensemble avec quelques séances “best of”, accessibles gratuitement.

Tenue dans le cadre du Mois des Fiertés, cette séance exceptionnelle vient donc célébrer les 5 ans d’existence du prix du Queer métrage et proposera un « best of » des films récompensés depuis l’édition 2022.

La séance sera suivie d’une discussion avec le public animée par le Bici Social Crew et accompagnée par SOS Homophobie Auvergne, puis nous vous proposerons un quiz portant sur les films qui vous permettra de remporter des lots de cadeaux concoctés par notre partenaire Momie Manga.

Mais la lecture des écritures manuscrites des documents anciens est parfois difficile et vous freine dans vos recherches ? Cet atelier d’initiation à la paléographie est fait pour vous !

Masterclass - 9h30-17h

Auditorium du Conservatoire Minh-Tâm Nguyen, directeur des Percussions de Strasbourg et professeur de percussions au CNSMD de Lyon

Concert - 18h-18h45

Cour du Conservatoire Ensemble de percussions du Cycle 1 du Conservatoire

Direction : Didier Chanteranne

Concert - 19h-19h45

Cour du Conservatoire

Les Tambours de Cournon

Direction : Christophe Grange et Christophe Merzet

Concert - 20h30-22h

Auditorium du Conservatoire Les Percussions de Strasbourg

Ensemble Percutonic

Direction : Attilio Terlizzi

| VENDREDI 12 JUIN |

Masterclass - 9h30-17h

Auditorium du Conservatoire Marianna Bednarska, soliste internationale et professeure à l’Université de musique Frédéric Chopin de Varsovie

Concert - 18h-18h45

Cour du Conservatoire Ensemble de percussions du Conservatoire d’Aurillac

Direction : Karine Criscolo

Concert - 19h-19h45

Cour du Conservatoire Ensemble de percussions de l’École municipale de Musique de Chamalières

Direction : Jean-Marc Tamborini

Concert création - 20h30-22h

Auditorium du Conservatoire Marianna Bednarska et les professeurs de percussions de la métropole clermontoise

| SAMEDI 13 JUIN |

Masterclass - 14h-17h

Auditorium du Conservatoire Franck Agulhon, batteur de jazz et professeur de batterie jazz au CNSMD de Paris

Concert - 18h-18h45

Cour du Conservatoire Ensemble de percussions du Cycle 2 du Conservatoire

Direction : Rémi Aurine-Belloc

Masterclass - 14h-17h

Auditorium du Conservatoire Franck Agulhon, batteur de jazz et professeur de batterie jazz au CNSMD de Paris<

Concert - 18h-18h45

Cour du Conservatoire Ensemble de percussions du Cycle 2 du Conservatoire

Direction : Rémi Aurine-Belloc

Clermont Afro’Fest, c’est :

Le premier festival entièrement dédié aux cultures africaines à Clermont-Ferrand.

Une célébration Afro’Vergnate, faite de rencontres interculturelles et intergénérationnelles, ancrée dans le cœur de la ville.

Qui met à l’honneur le continent africain : 30 millions de km², 54 pays, plus de 3 000 langues et 1,2 milliard d’habitant·es.

Un rendez-vous de quatre jours festifs et ouverts à toutes et tous, proposant un large éventail de formes artistiques, de réflexions et de pratiques culturelles issues ou inspirées du continent.

L’Afrique est un espace de création, de savoirs et de talents. C’est une terre de cultures vivantes, où les arts, les saveurs, les gestes et les rythmes racontent des histoires fortes. L’Afrique, c’est aussi un regard profond sur le monde, fait de réflexion, de transmission et d’ouverture à l’autre.

Depuis sa création, le festival a donné naissance à des concerts, spectacles de danse, un marché de l’artisanat, des expositions d’arts, des ateliers, des défilés fashion, et des conférences qui mettent en lumière toute cette richesse ! Il a su fédérer un public fidèle et curieux, tout en tissant des liens solides avec les acteurs culturels et associatifs du territoire.

Du 11 au 14 juin 2026, la 4ᵉ édition du Clermont Afro’Fest brillera à nouveau au cœur de Clermont-Ferrand pour quatre jours de célébration des cultures africaines et afro-déscendantes. Gratuit et ouvert à tou·te·s, le festival s’installe de nouveau à la Place de la Victoire, pour une édition encore plus audacieuse, généreuse et tournée vers l’avenir avec un nouveau thème fédérateur : “ Héritage ”.

Originaire de Manchester, DAVID SHAW a été façonné par les contre-cultures punk, rave et garage qui ont marqué son adolescence. Artiste incandescent et inclassable, on l’a vu produire de la musique électronique sous l’alias Siskid, être membre du groupe Blackstrobe, ou encore collaborer avec Vitalic et Jennifer Cardini, tout en séduisant le public international avec son groupe DBFC. Mais c’est en solo, sous le nom David Shaw And The Beat, qu’il impose son identité, mariant cold wave, techno et pop industrielle de manière instinctive.

NIGHTBUS est un duo sombre et cinématique qui mêle post-punk, trip-hop et electronica nocturne pour créer un univers hypnotique, dense et profondément singulier. Formé lui aussi à Manchester, le groupe capture la beauté inquiète des nuits urbaines — une musique chargée d’atmosphères, portée par des basses profondes et une intensité émotionnelle à vif. Avec des voix spectrales, des guitares noyées de reverb et des beats minimalistes, ils évoquent les fantômes de The Knife, Portishead, des débuts de The Cure, de Chromatics ou encore de The XX, tout en dessinant leur propre territoire sonore.

Entre mes galères à la fac, l’absurdité du monde du travail et le fait qu’on pense que j’ai toujours 12 ans, ma tête est un joyeux bordel dans lequel je veux vous inviter.

Je vous promets une soirée pour rire, vous évader et plonger dans mon quotidien chaotiquement drôle.

Attention : ce spectacle peut provoquer des fous rires incontrôlés et une envie soudaine de m’adopter !

Avec une première soirée assurée par les comédiens de l’atelier de création du mardi.

Le grand Théâtre des Deux Dômes, le Théâtre à Dédé va fermer. Alors, ils sont tous là - la troupe , les "rescapés" - sur scène, pour le dernier soir.

Et ce soir, le public est venu nombreux, ce qui est toujours un miracle, par les temps qui courent. Alors, ils vont tout tenter pour essayer de sauver le théâtre, entre fougue et quelques tensions, en vendant la couronne du roi Lear, la table de Vania… et pour finir, la poussière du théâtre.

Un très joli texte, fort et actuel qui nous offre un tendre plaidoyer sur l'Histoire du théâtre, ses personnages intemporels, la vie d'une troupe.

"Derrière le rideau" il y a l'espoir et l'avenir.

Et une seconde soirée, animée par les comédiens des ateliers d’improvisation, qui présenteront un florilège d'improvisations aux multiples situations, dans une ambiance festive et très conviviale. Bonne humeur assurée.

Tout cela pour le plus grand plaisir de toute la famille… Et c’est gratuit !

Cette année encore, les festivaliers et festivalières retrouveront les différents espaces emblématiques du festival : les célèbres laboratoires de la « Foreuse », animés par des alchimistes, physiciens, ingénieurs ou encore volcanologues. La programmation artistique fera également son retour dans les lieux incontournables de l’évènement : la « Plaine des Jeux », le « Cabaret », ainsi que la « Canopée », parenthèse (en)chantée au cœur de la forêt.

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Retrouvez le programme 2026 complet ici : lesnueesardentes.uca.fr/wp-content/uploads/2026/04/Programme_Nuees-Ardentes_2026-WEB-2.pdf

– Rien.


– Une destination à Porto-Rico, luxuriante et accueillante, où on peut aller se faire bronzer le cul.


– Un radiotélescope qui a envoyé un message à destination des extraterrestres, en 1974.

Que des personnes aient déployé tout un programme scientifique pour essayer de parler aux aliens, alors qu’à titre personnel j’arrive pas à dire à la coiffeuse que je trouve ma coupe très laide, ça me bute.

Sous la conduite d'un archiviste, vous êtes invité à parcourir les coulisses des Archives afin de découvrir les magasins qui conservent près de 40 kilomètres linéaires de documents, les espaces de numérisation, de tri ou de classement...

En plus, des événements spéciaux sont organisés chaque mois mettant également des artistes Auvergnats ! N'hésitez pas à suivre nos pages Facebook et Instagram pour connaître le programme des prochains marchés :)

Au plaisir de vous recevoir au marché !

En 2018, après le départ de certains membres originels, le groupe mythique californien se reforme autour de son leader Harrison Stafford. Celui-ci s’entoure de la crème des musiciens issus comme lui de la prestigieuse Sonoma State University. Le son qui en ressort reste profondément fidèle au reggae empreint de jazz qui a fait toute la réputation de Groundation depuis sa génèse. Cette nouvelle génération de virtuoses y insuffle tout son talent, sa créativité, et son énergie en live. Après plus de deux décennies et dix albums studio, Groundation, qui a contribué à définir le reggae roots américain, est de retour avec Candle Burning, son 11e album studio. Cette nouvelle oeuvre vient perpétuer la légende du groupe avec toujours la même exigence d’une musique recherchée et d’une qualité de son irréprochable, enregistré en 100% analogique.

10 combats dont 2 professionnels

À l’affiche :

- Noan Lecureur vs Noah Perrin

- David Marinho vs Marvin Cerveaux

Réservez vos billets dès maintenant !

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Evénement organisé par Cournon Boxe

veravoce-associationlyrique.org

Avec bonheur, il rencontrera le petit Faon, monsieur l'écureuil, le Castor farceur, la petite chouette, monsieur le renard et Petit ourson, un tout petit ours qui adore le miel.

Venez chanter et enchanter votre journée avec Patapon et tous ses amis dans cette forêt merveilleuse !

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Auteur : Jean Goltier

Comédienne : Manon Giraudon

Tu aimes dessiner, mais souvent tu te sens frustrée parce que tu n'as pas réussi à exprimer ce que tu voulais… Cet atelier est fait pour toi. Le temps d'un après-midi, je te propose de te demander comment, avec le dessin et la couleur, tu peux exprimer tes émotions…

Une illustratrice guide petites et grandes personnes à parler avec son dessin.

Jamais de fête sans reggae !

Toujours en mouvement, Rawb (ça se dit « Rob ») et Trka, beatmaker et DJ, défendent un reggae moderne et urbain qui oscille entre hip-hop, roots, dancehall et pop. Cet automne, l’artiste a signé son grand retour avec A Place in the Sun, Ep concept brillant et apaisé, fidèle aux racines dub et reggae, ouvert sur des sonorités nouvelles, aux frontières de la folk. Frais, réjouissant, créatif, un disque parfait et généreux à l’image de ses créateurs, à découvrir sur la scène de la Petite Coopé pour l’after inoubliable de cette belle Fête des Couleurs !

Rendez-vous à l'Espace Muséographique du Temple de Mercure pour la visite.

Gratuit. Sur réservation

Le Comité des Fêtes d’Aubière est ravi de vous convier à la traditionnelle fête de la Rosière, qui aura lieu cette année le samedi 13 juin au Parc Franck Bayle, à Aubière.

Notre campagne de recrutement ayant porté ses fruits, nous sommes très heureux de pouvoir vous présenter notre nouvelle rosière à l’occasion de cette fête !

Nous nous retrouverons le samedi à partir de 15h pour une parade musicale dans les rues d’Aubière, avant de se rejoindre tous au parc pour l’intronisation de notre rosière et le partage traditionnel de la vigneronne et du communard.

Pour les plus gourmands, le menu proposé cette année c’est viande à la broche cuite sur place, accompagnée de pomme de terre, avec La Broches des Combrailles.

Pensez à réserver vos tickets-repas sur le marché ce dimanche (tickets aussi disponibles à la vente le jour-J au niveau de la buvette du Comité des Fêtes.)

Ambiance guinguette et concerts live au fur et à mesure de la soirée avec Fanfare Express, Djamal B présent sur la dernière édition du Festival Jazz en Tête à Clermont-Ferrand, Moris Bouchon…

Détails du programme sur l’affiche.

Au plaisir de tous vous retrouver.

La Compagnie Supreme Legacy, référence du Hip-Hop français, propose un show explosif mêlant danse, musique et performance scénique. À travers une fresque chorégraphique rythmée et expressive, les artistes retracent l’histoire et les valeurs du mouvement Hip-Hop : respect, transmission et passion.

Moment fort de la soirée, les jeunes ayant participé aux ateliers Rap et Breakdance rejoindront les danseurs de la compagnie sur scène, pour une création collective où se mêlent énergie brute et émotions partagée.

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Recycl’Art – Atelier de customisation

Place à la créativité avec Recycl’Art ! Petits et grands pourront personnaliser leurs bombes de peinture, accompagnés d’artistes graffeurs passionnés. Un atelier ouvert à tous pour découvrir l’univers du street art tout en recyclant avec style.

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Exposition – Graffikids

Les enfants, artistes de l’année, présentent leur travail dans une exposition colorée et inspirante. Leurs œuvres, réalisées tout au long des ateliers, témoignent d’un regard frais et inventif sur la culture urbaine et le réemploi.

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Performance live – Graff sur véhicule

L’art urbain sort des murs ! Assistez à une performance de graff en direct sur un véhicule, une œuvre collective spectaculaire où bombes et couleurs transforment le métal en toile vivante. Un moment inédit à ne pas manquer.

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Plateau Radio Campus – Parole aux jeunes

En partenariat avec Radio Campus, les jeunes prennent la parole ! Interviews d’artistes, retours d’expérience, débats sur la culture Hip-Hop… Une émission vivante, à l’image de cette soirée conviviale.

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Foodtruck et Bar

Un foodtruck proposera de délicieux burgers maison, pour satisfaire petits et grands gourmets, et le bar du Tremplin assurera le service des boissons. Le combo parfait pour une pause conviviale et gourmande à tout moment de la soirée.

Le mot "Symbiose" n'a pas été choisi par hasard et remplit bel et bien sa fonction, celle de "vivre ensemble en harmonie".

Au programme :

- Des histoires inventées sur le moment

- Des personnages hauts en couleur

- Des idées venues du public

- Et surtout beaucoup de rires et d'émotions

Une journée, deux spectacles, des dizaines d'histoires… et une infinité de possibilités !

Les élèves des Ateliers Improvisés vous donnent rendez-vous pour leur grand spectacle de fin d'année à la Maison de l'Oradou.

À 16h30, les ados ouvriront le bal et vous entraîneront dans des univers surprenants, drôles, touchants ou complètement déjantés.

À 20h30, les adultes prendront le relais avec deux parties : les débutants puis les confirmés, avant un final commun qui réunira tout le monde sur scène.

Comme dans une véritable kermesse, vous ne savez jamais ce qui vous attend au prochain stand !

Émotions à partager, fous rires garantis et surtout… 100 % improvisé !

Aucun texte appris, aucun scénario préparé. Vos idées, leur imagination, et la magie de l'instant.

Venez célébrer avec nous une année de créativité, d'audace et de bonne humeur lors de cette grande fête de l'improvisation !

Organisée autour de plusieurs ateliers (plantations, nettoyage…), cette matinée se veut citoyenne et conviviale ! Elle se terminera dans le parc Montjoly pour une visite guidée du Jardin de la Chouette et un repas nature offert aux participants.

Qui peut participer ? Tout le monde, petits et grands ! Cette journée est ouverte à toute personne volontaire qui souhaite s’investir pour sa commune.

On compte sur vous !

Pour s’inscrire, il suffit d’envoyer un mail à l’adresse communication@ville-chamalieres.fr ou d’appeler le 04 73 19 57 57.

(Matériel fourni. Atelier au choix dans la limite des places disponibles.)

Des idées de recettes simples à reproduire chez soi vous seront partagées.

Les sorties de Manon des Herbes sont entièrement gratuites pour les participants.

Effectif minimum de 3 personnes et maximum de 10 personnes.

Inscription obligatoire par mail ou téléphone.

Le point de départ exact de l'évènement est indiqué lors de l'inscription, mais la commune sur laquelle se trouve la sortie est d'ores et déjà indiquée.

Équipement à prévoir : chaussures adaptées, gourde, k-way, crème solaire.

Dates et lieux :

• Dimanche 29 mars - 14h00 à 16h00 : Cébazat

• Mercredi 22 avril - 10h00 à 12h00 : Côte de Durtol

• Dimanche 3 mai - 14h00 à 17h00 : Chanturgue

• Mercredi 13 mai - 10h00 à 12h00 : Côte de Durtol

• Dimanche 14 juin - 14h00 à 17h00 : Chanturgue

• Mercredi 8 juillet - 10h00 à 12h00 : Côte de Durtol

RDV au parking situé au carrefour de la rue du Grand Fossé et de la rue de Gondole, au Cendre. Coordonnées GPS : 45°43’01.4»N 3°11’46.6»E

Entre dégustation sauvage et reconnaissance botanique, laissez-vous conter leurs utilisations comme plantes médicinales.

Des idées de recettes simples à reproduire chez soi vous seront partagées.

Visite guidée par Manon Des Herbes - Herbaliste et Jardinière Botaniste

Dimanche 29 Mars de 14H à 16H Cébazat

Mercredi 22 Avril de 10H à 12H Côte de Durtol

Dimanche 03 Mai de 14H à 17H Chanturgue

Mercredi 13 Mai de 10H à 12H Côte de Durtol

Dimanche 14 Juin de 14H à 17H Chanturgue

Mercredi 08 Juillet de 10h à 12H Côte de Durtol

Est-il encore nécessaire de présenter PNEU ? Deux éphèbes à l’intelligence au-dessus de la moyenne, jouant chaque fois de leurs baguettes et médiators comme si c’était la dernière, produisant une musique aux apparences complexes et au rendu incroyablement jouissif ! Entre quelques centaines de prestations scéniques [en France, Uk, Allemagne, Italie, Hollande & pays de l’Est…] mettant tout le monde d’accord – dont les supports No Means No, Envy, Lightning Bolt, Oxbow, Converge, Kylesa…- et la sortie de leurs différents LP, PNEU grille la priorité à bon nombre de groupes étiquetés post-math-noise-bidule rock. La raison est simple, PNEU condense l’essentiel : le groove et l’énergie. Point barre.

Cette conférence propose de mieux comprendre la société gauloise, la diversité de ses cultures, l’affirmation de son identité, la construction de ses territoires, son organisation économique et sociale mais aussi ses rapports contrastés avec les sociétés méditerranéennes. Lorsque l’archéologie éclaire un peuple que l’on dit sans histoire.

Duo pour violon et violoncelle opus 7

Raphaël Bernardeau : violon – Octave Diaz : violoncelle

Johannes Brahms

Sextuor n° 2 en sol majeur opus 36

Lina Octeau, Laurane Pétin : violons – Baptiste Vay, Cédric Holweg : altos – Jean-Marie Trotereau, Eric Moschetta : violoncelles

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Avec un éventail musical déployé de 8 à 24 cordes, les émotions romantiques et populaires revivent au cœur du Théâtre. Ami fidèle de Bartók, Kodály entreprend un collectage folklorique qui imprègnera durablement sa musique. Vivement critiqué lors de sa création à cause de l’emploi de deux altos et deux violoncelles, le sextuor de Brahms est aujourd’hui l’un des « must » du répertoire, et fut choisi en 1979 par Bertrand Blier pour son film « Buffet Froid ».

Pendant 1h30, vous explorez les propriétés des plantes (sommeil, digestion, stress, vitalité…), sentez, goûtez et créez votre mélange personnalisé.

Vous repartez avec votre tisane sur mesure, des conseils simples et des recettes pour refaire vos préparations chez vous.

Un moment convivial, accessible aux débutants, en petit groupe.

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Thématiques 2026

11 mars : Détox

15 avril : Sommeil & stress

6 mai : Digestion & confort intestinal

17 juin : Articulations & circulation

22 juillet : Énergie & vitalité

16 septembre : Immunité & rhume

14 octobre : Équilibre féminin

4 novembre : Sommeil & stress

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Ecrit par Mathias Cannariato et Laurent Regairaz

Et si le sport nous apprenait une autre manière de penser l’inclusion ?

Une soirée de rencontres et de récits inspirants Au fil de la soirée, plusieurs intervenants partageront leurs expériences, leurs combats, leurs doutes, leurs victoires… mais aussi ce que le sport a déplacé dans leur vie.

Des témoignages authentiques. Des parcours inspirants. Des échanges vrais, loin des discours convenus. Et la présence exceptionnelle de Marion Lorblanchet qui introduira cette soirée.

L’Instant des Possibles, c’est quoi ? Un événement imaginé par Di’verse pour ouvrir des espaces de dialogue autour des enjeux humains, sociaux et sociétaux. Chaque édition croise témoignages, regards professionnels, expériences vécues et moments conviviaux afin de créer des rencontres authentiques et accessibles à tous.

Professionnels, associations, étudiants, citoyens engagés ou simples curieux : chacun y a sa place.

Un temps convivial pour prolonger les échanges :

La soirée se poursuivra autour d’un buffet convivial, dans un esprit chaleureux et accessible.

Accessibilité & informations pratiques :

L’Instant des Possibles se veut ouvert et inclusif. Si vous avez des besoins spécifiques, n’hésitez pas à nous les signaler lors de votre inscription afin que nous puissions vous accueillir dans les meilleures conditions.

Nouveauté 2026, le festival s’ouvrira avec un défilé de mode organisé par la friperie solidaire « La Petite Laine de Madeleine » du CHSM. Tout au long de l’événement, des stands ludiques et culturels viendront ponctuer les temps forts, avant une clôture festive autour du foodtruck La Galette Bougnate et d’un concert de l’orchestre Sainte-Marie des Oreilles, invitant le public à danser ensemble.

Aliss est une musicienne et compositrice naviguant entre la France et le Japon. Elle développe un univers mêlant pop, électro et éléments acoustiques, qu’elle interprète en français, anglais et japonais. Portée par une voix contralto et des textures éthérées, elle crée une atmosphère à la fois mélancolique et immersive. Sur scène, son projet Thread of Life prend vie grâce aux visuels de l’artiste Ryo Sanogawa, renforçant une expérience live poétique et cinématographique.

Vérifiez vos poches en sortant !

Les carnettistes sauront vous communiquer les « petits trucs et astuces » de leurs talents respectifs pour réussir vos prochains carnets de voyage !

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Un nouveau lieu pour se retrouver

Le superbe Centre Camille Claudel nous accueille cette année.

Situé dans l’ancien lycée Blaise Pascal, au 3 rue Maréchal Joffre, il nous offrira le temps d’un week-end, ses beaux espaces et sa prestigieuse cour intérieure.

Nous nous y retrouverons le samedi soir pour le traditionnel « Piccolo draw » ; notre apéritif dessiné, convivial et musical, qui réunit autour d’un verre les participants, les carnettistes et toute l’équipe organisatrice.

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Voici les 7 carnettistes qui animeront les ateliers de dessin en extérieur pour vous guider dans les secrets de la création de carnets de voyage :

LANDWERLIN Hélène, PINTO Nathalie, PONS CAPITAINE Christophe, SALVI Corinne, BONNIE-BRITT, DE MEYER Arnaud, JOHNSTON Alan.

• Atelier 01 Un château en Auvergne : Le Château d’Effiat

Vendredi 19 Juin de 9h30 à 18h

• Atelier 02 Mon dessin, mon regard sur le monde

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 03 Formes botaniques

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 04 Aquarelle de voyage

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 05 Saisir le paysage, l’essentiel d’un panorama à l’encre

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 06 L’art de la lumière : aquarelle monochrome

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 07 Attitudes corporelles

Samedi 20 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 08 Le dessin au trait noir : une forme d’écriture

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 09 Ma chasse au trésor : Aquarelle nordique et haikus

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 10 Croquer vite et bien

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 11 Interpréter le paysage : dialogue autour de l’encre de Chine

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 12 La gouache : oser les couleurs vives

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 13 Composition et mise en page

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 14 Un bâtiment et son environnement naturel

Samedi 20 juin de 14h30 à 17h30

• Atelier 15 La perspective sans règle, faites confiance à vos yeux

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 16 Painting Trees

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 17 Perspective atmosphérique, aquarelle en montagne

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 18 Observer la matière, le regard et le geste avec la sensibilité

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 19 Dessiner le végétal : observer, structurer, traduire

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 20 Oser les verts !!!!

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

• Atelier 21 Croquer la chaîne des Puys

Dimanche 21 juin de 9h30 à 12h30

Travaux d’interprétation COP et CPES :

Vendredi 19 juin - 14h et 20h Samedi 20 juin - 14h et 20h

Projets personnels COP : Vendredi 26 juin - 20h Samedi 27 juin - 14h

Travaux collectifs 1 - COA 2  : Jeudi 2 juillet - 20h

Travaux collectifs 2 - COA 2 : Vendredi 3 juillet - 20h

Pour cette occasion, les classes de cuivre du Conservatoire rejoignent l’ensemble pour un concert exceptionnel, mêlant virtuosité, énergie et créativité. Un rendez-vous musical fédérateur, à partager en famille et entre amis !

Trombone et direction : Valentin Guérin

Tuba : Sylvain Mino

Trompette : Sylvain Aymard Cor : Guillaume Radas

Percussions : Attilio Terlizzi Élèves des classes de cuivre du Conservatoire

Membre fondateur des groupes Hint, La Phaze, Dead Hippies et Atonalist, Arnaud Fournier se lance pour la première fois dans l’aventure solo, avec l’envie de sculpter la matière sonore en triturant les extrêmes, une confrontation sonique entre bruit et beauté.

Accompagnés d’un guide conférencier, laissez-vous conduire dans l’enceinte du temple de Mercure dans les pas des pèlerins gallo-romains. Découvrez le théatrum des spectacles, la salle des dédicaces au Dieu Mercure et les terrasses dominant Augustonemetum (Clermont-Ferrand antique).

2ᵉ étape : l’immersion en réalité virtuelle

Après la visite, nous vous équiperons d’un casque de réalité virtuelle (VR) pour refaire ce parcours 2 000 ans en arrière au temps de l’apogée du temple. Vous le verrez comme s’il existait encore aujourd’hui ! Sensations garanties !

Réservez dès maintenant et partez pour un voyage dans le temps !

Infos pratiques :

✔ Visite guidée réservée à un public individuel ; parcours non adapté aux personnes à mobilité réduite

✔ La séance immersive est réservée aux enfants de 12 ans et plus, en deçà, leur développement visuel n'est pas suffisamment abouti pour pratiquer en toute sécurité.

✔ Sur réservation en ligne obligatoire

✔ Durée : 45 min de visite guidée + 5 min d'immersion en réalité virtuelle

✔ Prix :

- Plein tarif : 8 €

- Tarif réduit* : 6 € bénéficiaires du RSA, demandeurs d’emploi et étudiants

- Jeunes 3 à 14 ans et collégiens* : gratuit

- Les enfants de 3 ans et moins n'ont pas besoin de billets pour participer aux visites guidées

*Les justificatifs de situation pourront être demandés sur place.

✔ Informations importantes :

En cas de conditions météorologiques défavorables, les modalités de la visite guidée pourront être adaptées. Selon la sévérité des intempéries, le temps de passage à l’intérieur du temple de Mercure pourra être réduit. La visite pourra également se dérouler entièrement dans l’espace muséographique du temple de Mercure, ou être transférée à l’espace Grand Site de France sous forme de mini-conférence.

En cas d’intempéries, aucun remboursement ne pourra être effectué si une solution de repli est proposée. Seules les visites annulées par le Conseil départemental du Puy-de-Dôme feront l’objet d’un remboursement

Sport traditionnel irlandais, le football gaélique se développe en France. 1 327 licenciés ont été recensés pour la saison 2024-2025 (dont 71 à Clermont-Ferrand), soit une augmentation de 14% par rapport à la saison précédente. En 2025, Clermont-Ferrand s’illustrait avec une 5ème place au championnat de France féminin, une quatrième place pour l’équipe A masculine en championnat de France D1, et une 10ème place pour l’équipe B masculine en championnat de France D2, pour la toute première participation d’une équipe B.

Deux compétitions ont lieu en simultané le 20 juin prochain : les finales du championnat féminin, et les finales du championnat masculin segmentées en trois divisions. Au total, ce seront 45 équipes et plus de 600 joueuses et joueurs venus de tout le pays qui s’affronteront en terre auvergnate.

L’événement sera gratuit et ouvert à tous ! L’occasion de faire découvrir ce sport encore méconnu en France au plus grand nombre.

Le football gaélique : règles et spécificités

Le football gaélique est un élément important de la culture irlandaise, où il compte plus de 800 000 licenciés, loin devant le football et le rugby. C’est un sport qui se joue au pied et à la main sur un terrain de football ou de rugby. L’objectif est de marquer le plus de points possible en faisant entrer la balle soit dans les cages de football (3 points) soit dans les poteaux de rugby (1 point). Les passes à la main sont particulières car il faut taper la balle avec la main qui ne tient pas le ballon pour la propulser. Pour progresser sur le terrain, il faut veiller à faire un dribble tous les quatre pas. Ce peut être un dribble à la main (comme au basket) ou un « solo », c’est-à-dire lâcher le ballon sur son pied pour le renvoyer dans ses mains. Si vous souhaitez en savoir plus, nous vous invitons à vous rendre sur le site de la Fédération des sports Gaéliques.

Un événement moteur pour Clermont-Ferrand

Le Clermont Gaelic Football a souhaité organiser un événement local, responsable et solidaire. Les 400 repas des joueurs et des joueuses seront préparés par la cantine associative solidaire clermontoise Co-cooking et les livraisons se feront entièrement à vélo grâce à l’association Raboule. Autre ambition : faire rayonner Clermont-Ferrand et la région ! Pour cela nous avons édité un guide complet pour donner des conseils et des idées aux équipes pour découvrir la région.

Date : samedi 20 juin 2026 de 9h à 17h

Lieu : Complexe sportif des Cézeaux et Stade Leclanché.

Le Charade Super Show est un événement familial qui rassemble les passionnés de sports mécaniques autour de voitures et motos qui ont marqué l’histoire dans leurs disciplines respectives à travers plusieurs décennies.

La très attendue 5ème édition se déroulera sur 2 jours, les 20 & 21 juin 2026 sur le légendaire Circuit de Charade (63).

En piste comme dans les paddocks, vous pourrez admirer les véhicules et célébrer avec nous les grandes heures des sports automobiles et motocyclistes. De nombreux shows et animations seront proposés pour les petits comme pour les grands tout le week-end.

Le samedi soir, prolongez la fête avec un concert exceptionnel dans l’enceinte du circuit. Une soirée mémorable sous le signe de la musique vous attend !

Des pilotes de renom et des personnalités des sports mécaniques seront présentes comme en 2025 avec Ari Vatanen, Franck Montagny, Gérard Larrousse, … pour partager des moments privilégiés avec les spectateurs notamment lors des séances de dédicace.

Horaires et ordre de passage annoncés au cours de la saison

Des harmonies vocales revisitées et jazzy pour une soirée musicale pleine de swing, de rythme et d'émotion.

Le musée national des arts asiatiques - Guimet a choisi le musée d’art Roger-Quilliot, pour son projet « Guimet + » afin de partager ses trésors hors du musée. Pendant quatre années successives, les arts et la culture des grandes aires culturelles asiatiques seront présentés. Cette seconde exposition est consacrée au Japon avec le dévoilement de plusieurs chefs-d’œuvre, en écho aux collections textiles territoriales.

Le Japon, qu’il s’agisse de la culture, contemporaine ou de ses traditions millénaires, de ses performances technologiques ou de son amour des jardins, sa culture raffinée ou excentrique bénéficie aujourd’hui d’un rayonnement mondial.

Les visiteurs sont invités à découvrir à travers la présentation du guide conférencier, un univers culturel en explorant des thématiques universelles faisant l’objet de codes, d’iconographies ou de pratiques différentes dans chaque culture : le Prestige, la Beauté, le Sacré et la Transgression.

Des œuvres anciennes remarquables mettent en lumière l’histoire de ses seigneurs de la guerre, de ses codes de beauté, de la rencontre de ses religions et de l’humour truculent de ses rebelles.

Elles invitent à découvrir et à questionner d’autres façons d’être au monde, d’autres sensibilités, d’autres manières de de rire ou de trouver sa place dans la société.

Partez à la découverte des fantômes, yokai farceurs, samouraïs et dames de cour, ils ne manqueront pas de vous étonner !

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À 15h, Rendez-vous muni de son billet à l’accueil du musée, quartier historique de Montferrand, place Louis Deteix.

Nombre de place limité – réservation impérative.

Billet à acquérir au préalable sur le site clermontauvergnevolcans.com et dans les accueils de l’Office de Tourisme

Côté Montferrand, la balade offrira une visite immersive du quartier et de son patrimoine, pour redécouvrir la ville comme vous ne l’avez jamais vue.

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Cette édition anniversaire s’inscrit également dans une démarche solidaire, au profit de deux associations : l’ARSLA, qui accompagne les personnes atteintes de la maladie de Charcot et leurs aidants, ainsi que l’ASM Omnisports, engagée dans l’organisation d’activités de motricité et d’éveil pour les très jeunes enfants des quartiers Nord de Clermont-Ferrand.

D’après le film Les Demoiselles de Rochefort

Musique : Michel Legrand

Paroles : Jacques Demy

Arrangements : Pierre- Gérard Verny

Chœur de La Grande Vocale dirigé par Marie-Pierre Villermaux

Piano : Sabrina Barthe

Contrabasse : Daniel Mayerau

Saxo : Gaspard Baradel

Batterie : Richard Hery

Solistes : Sarah Boulet

Les solistes : Dyna Gauzy, Peggy Lacroix,Thibault Chavoix,Bertrand Laguës, Brigitte Raynaud-Leloup

Comédienne : Maëlig Le Guern

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Avec Jacques Demy, on avait décidé de faire le film du bonheur déclara Michel Legrand. Mission accomplie au-delà des intentions et ni l’un ni l’autre n’avaient présagé à la création du film, en 1967, qu’ils venaient de donner naissance à un film culte, inscrit dans le panthéon du cinéma, dont les mélodies sont devenues universelles. Nous sommes deux sœurs jumelles mi fa sol sol la mi ré mi fa sol sol sol ré do…C’est donc l’histoire de Delphine et Solange, jeunes, jolies, délurées qui rêvent de Paris et du grand amour. La place de Rochefort où elles vivent est envahie un jour de fête par des forains et des marins parmi lesquels se trouve précisément l’amoureux fantasmé. Mais le hasard est facétieux, Delphine, Solange, Maxence, Andy se croisent et se perdent dans un tourbillon d’histoires humaines souvent rose-bobon, parfois noires comme le cadavre de Lola lola trouvé découpé en morceaux dans une malle d’osier. Et ça swingue toujours ! Grand est le génie de Michel Legrand dont la musique en dit plus long que les textes. Tantôt lyrique, tantôt swingante, tantôt profonde, tantôt légère sa musique est un enchantement inusable inscrit dans notre patrimoine génétique musical depuis 60 ans.

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Rendez-vous devant l’Office de Tourisme, site de Royat Chamalières place Allard

Nombre de places limité, réservation conseillée.

On vous donne rendez-vous pour une soirée sans frontière avec LA CAFETERA ROJA (ES/AT), INSPECTOR SPACETIME (IS), GANNA (UA), ROSHÂNI (CH), SUPER BESSE (BY) et ZS (FR) …

On a déjà hâte de souffler nos bougies avec vous !

Elles comptent moins de 7km avec peu de dénivelé.

Collation et rafraîchissements en fin de balade inclus.

Venez vivre une expérience unique et conviviale !

Transport en navette inclus.

Voix entremêlées, percussions corporelles, théâtre musical : la formation musicale sort des murs de la classe pour prendre vie à l’opéra.

Ce moment artistique témoigne d’une pédagogie renouvelée, mêlant écoute, expression scénique et plaisir collectif.

Une belle occasion de découvrir la richesse d’un enseignement souvent méconnu, porté par le talent et l’énergie d’une jeunesse en plein élan.

Interprètes : élèves des classes de Formation Musicale des Cycles 1 à 3

Avec une formation originale comprenant deux batteurs et quatre guitaristes, le mur du son maximaliste de THUMPER les distingue nettement sur la scène musicale florissante de Dublin. Selon Chris Hawkins de BBC Radio 6 Music, le groupe « frappe comme un poids lourd aux côtés de Fontaines D.C. et The Murder Capital ».

Leur premier album, Delusions of Grandeur, constitue une introduction épique à leur univers sonore saturé de psychédélisme, mêlant d’imposants murs de distorsion à des mélodies sucrées et des refrains accrocheurs assumés.

Rien qu’en 2023, cet album leur a valu une nomination au titre d’Album irlandais de l’année lors du Choice Music Prize 2023, aux côtés de Fontaines D.C., Just Mustard, CMAT, Dermot Kennedy et bien d’autres.

Avant de s’imposer dans les classements ESNS Radio, THUMPER a bénéficié d’une diffusion au Royaume-Uni et à l’international sur BBC Radio 6 Music, BBC Radio 1, Radio X, KEXP, KINK, Kerrang! et bien d’autres, tout en réalisant des prestations télévisées remarquées dans The Tommy Tiernan Show sur RTÉ ainsi que dans Other Voices.

À la fin de l’année 2023, THUMPER a affiché complet dans la salle emblématique The Button Factory à Dublin, ouvrant ainsi la voie à 2024, année durant laquelle le groupe entame le travail sur son très attendu deuxième album.

Active depuis 2019, elle se fait connaître sur SoundCloud avant de rencontrer un large public avec son single « Taurus », qui dépasse 1,5 million d’écoutes. Soutenue par plusieurs playlists majeures, elle construit une fanbase solide en indépendant.

À travers ses chansons, Aby cherche à créer un lien émotionnel avec son public, abordant des thèmes personnels avec sincérité et universalité. Elle collabore notamment avec Monjola et se distingue par des performances remarquées, comme au festival AVA et en Boiler Room.

Influencée par Erykah Badu, Lauryn Hill et James Blake, Aby Coulibaly s’impose comme une artiste prometteuse, reconnue pour son authenticité, sa voix apaisante et son identité artistique affirmée.

Ainsi, durant cette petite ballade sur les Côtes de Clermont, à deux pas de la cathédrale avec de très belles vues plongeantes sur la ville, muni d'une synthèse des dernières découvertes archéologiques dans le bassin clermontois et du livre "La Guerre des Gaules de Jules César, vous découvrirez que les interprétations actuelles posent de plus en plus question et qu'en revanche l'hypothèse de la bataille sur les Côtes de Clermont, écartée brutalement dans les années 1990-2000, reprend tout son intérêt, sa justesse et sa subtilité tant elle fait sens avec l'ensemble des données disponibles en 2026.

Pour notre anniversaire, on avait surtout envie de vous faire plaisir.

Alors rendez-vous cet été pour souffler ensemble ces 20 bougies !

Et ce n’est bien sûr qu’un début… d’autres surprises arrivent très bientôt.

Restez connecté·es !

Pour devenir la femme qu’elle souhaite être, Theodora présente son nouveau cabaret avec le projet Bad Boys Lovestory, stylisé BBL. Un projet dense qui met en avant des histoires d’amour en montagnes russes, grandement inspiré par Theodora elle-même. Toujours accompagnée de son frère Jeez, d’autres compositeurs ont rejoint l’aventure, et ce projet est le résultat de multiples collaborations. Seront présents le virtuose John Makabi (Aya Nakamura, Tayc, Fally Ipupa), soutenu par le producteur émérite Neon Valley (Disiz), le duo Koboi (Eddy de Pretto, Jey Brownie), ainsi que la présence en featuring de Jahlys et Zoomy.

BBL est conçu pour être le blockbuster de la jeune carrière de Theodora. Un projet ambitieux qui a la volonté de se défendre aussi bien en streaming que sur scène. À l’heure des micro-projets et des singles, Theodora a choisi d’assumer sa large palette pour créer un projet en feu d’artifice, qui, on l’espère, marquera chaque ville où elle se produira.

En lui conférant une place à part entière et non un rôle de premier single ou de simple teaser, en la rendant à la fois singulière et si familière à nos oreilles, Pomme fait « des excuses » un personnage à part entière de son corpus – et s’inscrit dans la tradition de la grande chanson française du siècle dernier. Elle qui a façonné son identité musicale et sa musique dans l’opposition, qui n’a jamais ralenti la cadence pendant près d’une décennie de carrière, trouve un apaisement nouveau. Mieux encore, la légèreté de chanter quand bon lui semble ; de danser, de jouer, sur grand écran ou sur scène. Notamment aux Bouffes du Nord à la fin de l’année pour Le Petit cirque… « Je veux aller de l’avant, changer, ouvrir mon esprit, et mes yeux, refuser d’être étiquetée et stéréotypé, écrivait Virgina Woolf. Ce qui compte, c’est se libérer soi-même, découvrir ses propres dimensions, refuser les entraves. » Aujourd’hui, nous offrant par la même occasion plusieurs versions d’elle-même, Pomme incarne pleinement chacun de ces mots.

Après l’annonce de leur première tournée en 2025 qui s’annonce à guichet fermés, L2B poursuit sa trajectoire et annonce une date exceptionnelle à l’Accor Arena le 27 mars 2026. Comme un accomplissement pour ce trio que rien n’arrête, et qui est définitivement né pour briller.

Ce son distinctif s’est développé au cours de cinq années de pratique en tant que DJ, pendant lesquelles elle s’est passionnée pour la musique dance expérimentale, axée sur les basses et non conformiste.

Depuis le lancement de son projet solo NINA EBA, elle a sorti plusieurs albums, dont son premier EP Ukraine Immortal (2022) en collaboration avec le label néo-zélandais The Big Fresh Collective, où sa voix douce s’entremêle avec la jungle et le juke produits par Liam K. Swiggs et Bomb Dylan. En août 2024, elle a sorti son premier mini-album multigenre MORPHO, suivi d’une compilation internationale de remixes RE:MORPHIX mettant en vedette des producteurs d’Ukraine, de Nouvelle-Zélande, du Royaume-Uni, du Japon et des États-Unis.

Actuellement basée à Graz, en Autriche, elle continue à développer sa pratique grâce à des études universitaires en conception sonore et en technologies musicales expérimentales à la KUG et à la FH Joanneum.

Le groupe a tourné à travers l’Europe, l’Asie et le Mexique, et s’est produit sur de nombreux festivals majeurs tels que Reeperbahn Festival, Haldern Pop, Eurosonic, Waves Vienna, Sonic City ou encore LUC Festival. Leur discographie compte quatre albums salués par la critique : “63610” (2015), “La Nuit” (2017), “Un Rêve” (2020) et “Tristesse” (2023).

Sur scène, Super Besse livre des performances d’une énergie sombre et captivante, offrant une version contemporaine et percutante du post-punk, taillée pour les grands festivals.

À travers des acrobaties spectaculaires (main à main, mât chinois), les artistes tissent un univers à la fois technique et humain, où la douceur de l’interaction se confronte à la raideur de la machine. 1er KM est une expérience immersive et vibrante, où chacun devient acteur du moment.

NB : Ce spectacle aura lieu sur la nouvelle Place de la République.

Issue d’une génération qui brouille les frontières entre genres musicaux, c’est tout naturellement qu’elle refuse de choisir. Sa musique s’inscrit dans une pop “post-rap”, où les textes sont rap dans leur construction, pop dans leur couleur, et où les productions sont intimes, électros ou aériennes.

Après un premier EP en 2023 et un second en février dernier, son titre 2006, teasé au Planète Rap de Youssef Swatt’s, lui a apporté une exposition nouvelle.

Divin0 s’insère dans le mouvement reggaeton et dans le perreo sans barrières. Respectant le passé, le regard tourné vers le futur. Résumer Divin0 en quelques mots ? musique, danse, valeurs, et beaucoup de fun <3

A l’issue d’une résidence en avril à la Coopérative de Mai, où les deux groupes revisiteront ensemble des titres de leur répertoire, la création SUPER|TRONICA sera présentée au festival du Printemps de Bourges, jeudi 16 avril, au festival Europavox à Clermont-Ferrand (du 26 au 28 juin), et en tournée cet automne.

Création soutenue par la Coopérative de Mai et le Printemps de Bourges dans le cadre du programme Mieux Produire Mieux Diffuser du ministère de la Culture, et par la ville de Vilnius.

Sous la direction d’Enrico Onofri, musiciens, solistes et chœur Spirito interprètent deux œuvres majeures du répertoire sacré : la Symphonie n° 39 en ut majeur de Michael Haydn et la Grande Messe en ut mineur de Mozart.

Une invitation à vivre une expérience musicale intense, portée par l’acoustique exceptionnelle et la beauté de ces lieux emblématiques.

Après COSMIC, véritable tournant dans son évolution artistique, NeS accélère avec LA COURSE en 2022, projet de la révélation, défendu sur scène lors de tournées complètes à travers la France. Cette dynamique se confirme avec ÇA VA ALLER puis POUR 2 VRAI, où il affirme une écriture plus introspective sans jamais renoncer à la performance et à l’exigence formelle. Entre egotrips maîtrisés et confidences personnelles, NeS raconte ses liens familiaux et amicaux, ses origines et ses envies d’ailleurs, tout en affinant une identité musicale plus lisible et plus incarnée. Porté par un entourage artistique solide (Yvnnis, Luther, Mairo, Zeu, Deemax…) et des collaborations choisies avec soin, il poursuit une trajectoire marquée par la recherche d’équilibre, laissant toute la place aux mots et à l’émotion : celle d’un artiste en pleine maturation, déterminé à faire une musique du cœur, fidèle à lui-même.

Fin 2024, après une date à guichet fermé au Zénith de Paris et une prestation remarquée sur le plateau de la Star Academy, elle fait sensation avec « Feel Good ». La chanson est aujourd’hui le titre francophone le plus diffusé sur les radios françaises et cumule plus de 100 millions de streams dans le monde.

Son album 99 Nights, sorti en 2023, lui permet d’étendre encore plus sa notoriété internationale, remportant au passage deux prix JUNO dans les catégories « Album de l’année » et « Album pop de l’année ». Elle s’est d’abord fait connaître en 2021 avec Phoenix, certifié platine, qui a remporté quatre prix JUNO, dont celui de l’album de l’année, et qui a fait d’elle la première Canadienne depuis Céline Dion à se hisser en tête du classement canadien Billboard.

En septembre 2025, Charlotte Cardin revient avec un titre audacieux et indéniablement addictif : « Tant pis pour elle ». C’est le fantasme d’une vengeance parfaite. C’est la patience qui rencontre la colère avec grâce, puis la transforme en quelque chose de plus grand. « Tant pis pour elle » n’est pas seulement une suite enflammée de « Feel Good » : il partage sa force, mais ouvre une nouvelle ère, portée par une audace intrépide et une authenticité sans compromis – un titre affirmé, conçu pour résonner bien au-delà de sa génération.

Avec on s’en rappellera pas, son quatorzième album, disiz poursuit cette trajectoire singulière. Le projet rassemble des collaborations fortes — Kid Cudi, Iliona, Laurent Voulzy — et inclut melodrama en featuring avec Theodora, devenu l’un de ses titres emblématiques. Un album dense, vibrant, qui confirme son goût pour les univers hybrides et les paysages musicaux contrastés.

En 2026, disiz revient sur scène et dévoile une nouvelle proposition live, immersive et puissante. Porté par une direction artistique renouvelée, son concert navigue entre énergie brute, moments suspendus et envolées sonores qui mettent en valeur toute l’amplitude de son univers. Une performance intense, habitée et généreuse, où se côtoient groove, émotions et expérimentations.

Un retour très attendu, taillé pour les scènes de festivals.

L’album Origin prolonge la dynamique initiée par le succès de « Vaitimbora », devenu phénomène mondial : Top 10 Shazam Monde, classé dans plus de 70 pays et numéro 1 des sons électro sur les plateformes. Ce hit leur a permis de se hisser dans le top 10 des DJ français les plus écoutés au monde. Il incarne pleinement la démarche du duo : casser les codes, connecter les cultures, fédérer les publics et faire danser sans frontières.

Sa trajectoire est celle d’une passion autodidacte : de ses premières soirées techno à 15 ans avec sa mère attendant dehors, à un set marquant pour Boiler Room, et aujourd’hui, en tant qu’artiste recherché parcourant les clubs et festivals les plus réputés du monde. Il présente actuellement des shows DJ et lives à l’international, tout en maintenant des liens forts avec les scènes britannique et australienne, en plus de son pays natal, la France.

Dans leur copycarnet, on trouve un polaroïd de leur dernière soirée entre potes, un florilège des meilleures citations de mecs relous dans les bars. Juste en dessous, il y a l’amour à distance, le corps qu’on accepte ou non, qu’on blesse, l’ado qu’on était, qu’on finit par accepter. Tout ça, ça fait des chansons écrites comme des snaps: spontanées, sensibles, brutes et malignes : “copycat séduit avec ses refrains effrontés et ses mélodies drôlement bien troussées” (Libération).

Et tout ça, ça fait des concerts survitaminés et nécessaires : on rit, on danse et on pense. Entre deux rires complices, des chorégraphies, un presque-cours de pilate et des solos de guitare, des bars de campagne d’hier aux salles pleines de demain.

Connu pour ses œuvres provocatrices et son humour acerbe, il n’a eu de cesse d’explorer les territoires partagés entre rock, jazz, musiques contemporaines et expérimentales.

Zappa a toujours revendiqué une filiation avec les grands compositeurs du XXe siècle, de Varèse à Stravinsky, et a su intégrer à ses créations les langages des musiques dites « savantes », tout en conservant l’énergie brute et la liberté d’improvisation du rock.

L’orchestre interprétera des arrangements inédits signés par le contrebassiste et compositeur Pascal Berne, qui revisite avec finesse et fantaisie l’univers sonore de Zappa.

Direction : Eric Varion

De jouer des personnages, inventer des histoires et créer des situations drôles, intenses ou inattendues, en laissant toute la place à votre imagination ?

Testez l’improvisation théâtrale !

Vous y serez à la fois comédien, auteur et metteur en scène de vos propres histoires. Vous apprendrez à faire confiance à votre intuition, à oser, à écouter, à rebondir… et à vous surprendre vous-même.

Un espace pour reconnecter le corps, les émotions et l’esprit.

Fous rires libérateurs garantis !

Tous niveaux, public adultes (à partir de 16 ans)

Multi-récompensés, auteurs de hits incontournables et habitués aux tournées explosives, ils savent transformer chaque concert en un vrai moment de fête, entre émotion, humour et communion avec le public.

Son objectif : représenter les minorités, créer une communauté et réussir tout en prenant du plaisir.

Artiste présenté dans le cadre du programme ‘Supported By’ De Concert!

Musicienne depuis l’enfance, Neissy apprend le piano et écrit très tôt. Elle se tourne vers le rap et la trap après sa rencontre avec sa mentore Le Juiice. D’origine algérienne, elle mêle influences orientales et culture urbaine dans son univers qu’elle appelle “oriental drip”. Aussi passionnée de basket, elle nourrit une énergie street et compétitive. Artiste de scène, elle s’illustre dans des festivals comme le Main Square et Dour, ainsi qu’en premières parties et freestyles remarqués, réunissant plus de 220 000 vues sur ses réseaux.

Noreah développe une sensibilité entre héritage comorien et vie lyonnaise. Très tôt, la musique devient un refuge où elle écrit sans détour. À la croisée du rap, du R&B et de la pop, elle transforme l’intime en musique, abordant attachements, doutes et reconstruction. En 2026, elle lance “365 jours pour aller mieux”, un projet où elle documente sa reconstruction artistique et personnelle à travers contenus et créations. Elle collabore à distance avec le producteur Nassir Kelian et construit, avec sa manager Clémence Padou, un projet indépendant centré sur l’authenticité et l’affirmation de soi.

Révélés en 2011 par le titre viral « Pony » et l’EP Polishing Peanuts (Chinese Man Records), ils enchaînent avec The Deluxe Family Show (2013), Stachelight (2016) avec M, IAM et Nneka, Boys & Girl (2019) et Moustache Gracias (2021).

Au printemps 2025 sort Ça fait plaisir, leur septième album entièrement autoproduit. Près de 5000 jours après leurs débuts, ces irréductibles moustachues s’acharnent toujours à réaliser leur rêve : jouer de la musique avec leurs meilleurs amis. « La tournée qui fait plaisir » se poursuit jusqu’en 2027, et ça, ça fait plaisir !

Parallèlement à quatre bandes originales, noiserv a sorti en 2020 son quatrième album complet, Uma Palavra Começada Por N, nominé pour le prix IMPALA de l’album indépendant européen de l’année.

Le charme du duo s’exalte sur scène. Après une année d’existence et déjà plus de 80 concerts, ils remplissent, en quelques semaines, La Boule Noire à Paris en janvier 2025. Artiste coup de cœur du festival Panoramas pour la sélection DeConcert!, lauréats en 1 an des prix du Château éphémère, de la mairie de Paris, du Crous et de celui de la Sorbonne… nul doute que 2025 sera l’année de Bonne Nuit.

Dans ses œuvres elle privilégie le rire comme source d’émotion provoquant un mélange instable de gaieté et de colère : un rire politique, grinçant engagé et féministe.

Ils se sont progressivement fait un nom et ont pris de l’ampleur au cours des 18 derniers mois, grâce à des performances live intenses et sans compromis, ainsi qu’à des concerts prestigieux aux côtés de Pip Blom, Fat Dog, The Bug Club, Donny Benet et Antony Szmierek — parmi bien d’autres.

Le son demeure l’unique finalité, la matière première, sans compromis.

Ils reviennent au festival Europavox après une tournée en co-tête d’affiche à travers les États-Unis et le Canada avec ARCHIVE.

Ce parcours vous plonge dans le passé du puy de Dôme, un volcan emblématique de la région, avec des énigmes adaptées à tous. Parents et enfants, résolvez ensemble des défis tout en explorant ce site exceptionnel !

✨ C’est pour qui ?

Destiné aux familles, ce jeu de piste est accessible dès 6 ans, avec des énigmes variées pour que les petits comme les grands participent pleinement.

✨ Combien de temps ça dure ?

Comptez environ 1h30 pour le jeu, avec une distance de 1,3 km à parcourir.

✨ Accessibilité :

- Poussettes : accessible avec une poussette, excepté pour un petit escalier (énigme orange).

- PMR : un chemin alternatif est prévu, mais rallonge le parcours.

N'hésitez pas à demander un plan détaillé aux équipes du site.

✨ Comment ça marche ?

1. Achetez votre accès en billetterie (5€ pour une famille de 5 max) et récupérez votre box.

2. Partez pour 1h de jeu en autonomie, avec un plan et des objets pour résoudre les énigmes.

3. Ramenez vos réponses à la billetterie et recevez votre badge de Gardien du Dôme !

Une aventure inoubliable vous attend au sommet du puy de Dôme. Résolvez le Secret du Dôme et devenez un véritable explorateur !

L'édition « Beauté(s) », propose une réflexion plurielle sur la notion de beauté, et proposera plus particulièrement au MARQ puis au MEG, sous une version différente, un dialogue entre sélection contemporaine, collection patrimoniale beaux-arts et intégration de collections extra-européennes textiles et ethnographiques.

Les partenaires proposeront également événements, workshops et masterclass, contribuant à ces multiples regards sur la beauté.

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Beauté(s) - Thème par Simon Njami

« La beauté, dans le monde entier, est un idéal. Depuis l’esthétique de la Vénus hottentote, jusqu’aux vers ciselés d’un haïku en passant par les femmes des îles Marquises, chaque civilisation a su développer ses propres canons de beauté. Mais l’histoire d’un monde centralisé (pendant longtemps et aujourd'hui encore l’histoire de l’art est essentiellement occidentale), ont rejeté toute forme de beauté extérieure dans les limbes de l’ethnographie. Ainsi le monde occidental sépara-t-il les beaux-arts des aspirations esthétiques ethniques. Notre monde a évolué et est bien plus vaste que celui qu’on nous présentait dans les siècles passés. Nous savons la beauté des monolithes de l’île de Pâques, des masques Nkissi ou Nô, des voix de têtes des moines tibétains, des polyphonies pygmées, des notes de blues de la Nouvelle-Orléans… La beauté n’est plus l’apanage d’une géographie ou d’une culture et nous sommes contraints, enfin, de regarder autour de nous avec d’autres yeux que ceux avec lesquels nous avons été élevés.

La beauté, c’est le contraire de la vision globalisante et d’un monde monolithique. Bien au contraire. Sa définition se confond avec celle que Césaire avait choisie pour décrire l’universalisme : « la somme de tous les particularismes ». Dans un monde qui, plus que jamais, exacerbe les nationalismes et le repli sur soi, il nous a semblé que la seule manière de bâtir ce tout-monde dont rêvait Edouard Glissant, est de conjuguer le mot beauté au pluriel de toutes les langues et de toutes sensibilités. Et le textile semble le dictionnaire le plus approprié pour proposer une beauté débarrassée de tout concept. Le textile ne se pense pas, il se tisse avec des fibres et des motifs venus du monde entier. Il nous introduit à cette beauté du monde dont nous disait Marguerite Yourcenar, l’empereur Hadrien voulait se faire le gardien.

L’édition 2026 de la Biennale textile de Clermont-Ferrand entend explorer cette beauté du monde, dans tous les coins où l’on ne pense pas la trouver. Elle entend ouvrir à d’autres sensibilités et d’autres esthétiques. Elle entend inviter les spectateurs à voir, selon les mots d’Arthur Rimbaud, ce que quelques fois l’homme a cru voir. »

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Rendez-vous muni de son billet sur le parvis de l’église Saint-Léger.

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

Cette terre de volcans lui a souvent rappelé le Liban. Elle y a trouvé un accueil chaleureux, une richesse humaine et culturelle qui ont nourri un profond attachement à la région. Cet événement est né de la volonté de partager avec le public clermontois la culture libanaise, en écho à la générosité avec laquelle la culture auvergnate lui a été transmise.

L’événement est également la célébration d'une rencontre et un lien fort avec une galeriste clermontoise Mathilde André, co-organisatrice du projet, avec laquelle s’est construit un dialogue fondé sur la confiance, l’échange et la sensibilité artistique. Le choix d’investir sa galerie, la galerie Artelier Reine Mathilde, pour cet semaine thématique Liban donne tout son sens à cette collaboration et incarne l’esprit de cette rencontre.

À travers cet événement, le public découvrira plusieurs facettes du Liban et de son identité :

- Une exposition d’artistes libanais explorant les questions de l’identité, de la mémoire et de la thérapie à travers la peinture et les couleurs.

- Des ateliers de calligraphie arabe, pour (re)découvrir la langue arabe à travers son esthétique, son histoire et sa richesse culturelle.

-Un atelier de dabké, danse traditionnelle libanaise, expression d’un profond ancrage à la terre et au collectif.

-Une projection autour de la question de l’identité, suivie d’un temps d’échange.

-Un brunch libanais, pour découvrir les saveurs culinaires du Liban.

Entre les cèdres du Liban et les volcans d’Auvergne, cet événement célèbre avant tout les rencontres, les passerelles entre les cultures et les liens qui se tissent lorsqu’on prend le temps de se découvrir.

Elle se poursuivra avec une fresque chorale magistrale : la Neuvième Symphonie de Ludwig van Beethoven, portée par les solistes Anne Derouard (soprano),François Rougier (ténor), Louis Morvan (basse) et le Chœur d’Oratorio de Lyon.

La puissance du classique au cœur du mythique stade Marcel-Michelin : une occasion rare à saisir, soyez de la fête !

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Distribution :

Orchestre national Auvergne-Rhône-Alpes

Thomas Zehetmair : direction

Anne Derouard : soprano

François Rougier : ténor

Louis Morvan : basse

Chœur d’Oratorio de Lyon

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Programme :

Antonio Vivaldi Les Quatre Saisons, opus 8

Ludwig van Beethoven Symphonie n° 9 en ré mineur, opus 125

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Au programme :

20 tours de qualifications

20 tours de course

20 tours « Tout à l'envers » (même circuit… mais dans l’autre sens, grille inversée)

Une boisson offerte à chaque pilote

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À gagner :

1 semaine de karting

1 session offerte

1 mini casque

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Accessible à partir de 14 ans

Événement ouvert à tous les niveaux

Nombre de places limité, réservez votre place dès maintenant !

Dominant les paysages d’Auvergne du haut de ses 1 465 mètres, le puy de Dôme est bien plus qu’un volcan : c’est un véritable livre ouvert sur l’histoire de la Terre et des Hommes. Partez à la découverte de ce site emblématique à travers une visite guidée complète et accessible, qui dévoile toutes ses facettes.

De sa formation volcanique à son inscription au patrimoine mondial de l’UNESCO en 2018, en passant par les défis fous qu’il a inspirés – comme l’exploit d’Eugène Renaux, posant son biplan au sommet en 1911, ou encore l’arrivée mythique du Tour de France – le puy de Dôme ne cesse d’émerveiller.

Vous profiterez d’un panorama exceptionnel sur la chaîne des Puys, la montagne de la Serre, le massif du Sancy… Et ferez une halte impressionnante au cœur des vestiges du temple de Mercure, érigé au IIe siècle après J.-C., en empruntant le chemin ancestral des pèlerins gallo-romains.

Informations pratiques :

✔ Visite guidée réservée à un public individuel

✔ Parcours non adapté aux personnes à mobilité réduite et aux poussettes (étape dans les vestiges avec des escaliers)

✔ Sur réservation en ligne obligatoire

✔ Durée : 45 minutes

✔ Tarifs :

- Adulte : 5 €

- Tarif réduit* : 4 € (bénéficiaires du RSA, demandeurs d’emploi et étudiants)

- Gratuit pour les collégiens et les jeunes de 3 à 14 ans

- Enfants de 3 ans et moins : pas besoin de billet pour participer à la visite

✔ Visite conseillée à partir de 7 ans

*Les justificatifs de situation pourront être demandés sur place.

Une immersion vivante et captivante dans l’histoire, la géologie et la culture de l’un des volcans les plus célèbres d’Europe !

Nous vous expliquerons que ce site est aujourd’hui un haut lieu de recherche sur la composition de l’atmosphère : l’Observatoire de Physique du Globe, reconnu à l’international, fait partie d’un réseau mondial de collecte de données sur les composés atmosphériques.

Nous vous raconterons aussi les phénomènes météorologiques étonnants qui se manifestent au sommet : mer de nuages, spectre de Brocken, contrastes thermiques saisissants entre la ville et les hauteurs… Sans oublier une introduction captivante à la sismologie et à la volcanologie, pour mieux comprendre ce territoire façonné par les forces de la nature.

Informations pratiques :

✔ Visite guidée réservée à un public individuel

✔ Parcours non adapté aux personnes à mobilité réduite

✔ Sur réservation en ligne obligatoire

✔ Durée : 45 minutes

✔ Tarifs :

- Adulte : 5 €

- Tarif réduit* : 4 € (bénéficiaires du RSA, demandeurs d’emploi et étudiants)

- Gratuit pour les collégiens et les jeunes de 3 à 14 ans

- Enfants de 3 ans et moins : pas besoin de billet pour participer à la visite

*Les justificatifs de situation pourront être demandés sur place.

Rejoignez-nous au sommet pour une parenthèse scientifique entre ciel et volcans !

Nombre de places limité.

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Rendez-vous devant la Maison du Tourisme, place de la Victoire, muni de votre billet.

Nombre de places limité, réservation conseillée.

Rendez-vous devant la Maison du Tourisme, place de la Victoire, muni de votre billet.

Nombre de places limité.

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Rendez-vous muni de votre billet devant le musée d'art Roger-Quilliot, place Louis-Deteix (aucune billetterie sur place)

Pendant 5 jours, 17 chorégraphes venus de toute la France et d'Europe transmettront leur passion à travers de nombreux styles : Hip-Hop, Street jazz, Heels, Breaking, Modern'Jazz, Contemporain, Floorwork, Barre au sol, Classique ainsi que des cours de Pilates.

L’événement est ouvert aux enfants et aux adultes, avec une formule flexible permettant de réserver ses cours à la carte ou via des pass 5, 10, 15, 20 ou 25 cours. Les détenteurs d'un pass peuvent choisir leurs cours ultérieurement dans la limite des places disponibles.

Sur place, profitez également d'un espace restauration à emporter et d'une boutique de goodies officiels aux couleurs du festival.

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Le Sismik est organisé par l'association beaumontoise Asendanse et la plateforme lyonnaise Lvlup avec le soutien de la Ville de Beaumont et en partenariat avec le studio Pilab à Clermont-Ferrand.

Un événement festif, accessible et inspirant pour apprendre, progresser et partager sa passion de la danse dans une ambiance volcanique et estivale.

Autour de documents originaux, vos enfants plongeront dans l'histoire de l'écriture et s'entraîneront à former les pleins et les déliés à l'aide de plumes et de calames.

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RDV muni de son billet.

Aucune billetterie sur place.

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Nombre de places limité – réservation obligatoire (aucune billetterie sur place)

Nombre de places limité – réservation obligatoire (aucune billetterie sur place)

Rendez-vous devant l’Office de Tourisme, site de Royat-Chamalières, place Allard.

Nombre de places limité, réservation obligatoire.

Nombre de places limité – réservation obligatoire (aucune billetterie sur place).

La Marche Hongroise (tirée de la Damnation de Faust) d'Hector Berlioz ouvrira ce concert et sera suivi par le poème symphonique L'Apprenti Sorcier de Paul Dukas. C'est avec la Danse Macabre de Camille Saint-Saëns que nous poursuivrons ce concert avant de terminer avec des extraits de l'opéra Carmen de Georges Bizet.

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Nombre de place limité

Cette année, Aketo et Tunisiano annoncent leur retour sur scène pour une tournée de concerts en version duo. Un retour assumé aux sources : raviver les classiques, proposer de nouvelles chansons, et réaffirmer leur voix dans le rap engagé. Les fans peuvent s’attendre à des rappels de titres emblématiques, mais aussi à la découverte d’un univers plus mature, débarrassé des tensions passées, centré sur le respect, l’authenticité et l’énergie.

Nombre de places limité – réservation obligatoire (aucune billetterie sur place).

Réservation obligatoire, pas de billetterie sur place.

Embarquez à bord du Panoramique des Dômes et vivez des soirées inoubliables avec un programme

d'animations riche et varié, dès 19h30. Prolongez vos journées d'été dans un cadre exceptionnel et

découvrez l’histoire fascinante du puy de Dôme, en profitant de spectacles à couper le souffle et de

nombreuses surprises !

Au programme :

- Concerts et ambiance musicale : profitez des soirées estivales tardives au sommet du puy de Dôme.

- Spectacle de son et lumière “Entre Ciel & Terre” : un bouquet final unique pour clore chaque soirée.

Informations pratiques :

- Soirées sur réservation pour garantir le confort de tous.

- Horaires du train : départs toutes les 20 minutes jusqu’à la fin de la soirée.

- Restauration et buvette disponibles sur place.

- Prévoir un vêtement chaud (site d'altitude).

- Chien déconseillé.

Venez vivre une expérience unique au sommet du puy de Dôme et laissez-vous envoûter par la magie des Nocturnes !

Important : le site est en altitude, les températures peuvent être fraiches à la tombée de la nuit. Pensez à venir équipés.

Retrouve sur scène des artistes emblématiques de la décennie et replonge dans les hits qui ont marqué toute une génération, avec :

DJ Abdel,

Helmut Fritz,

Papa London,

Link'up,

Billy Crawford

Et bien d'autres artistes seront dévoilés prochainement… Restez connectés !

Chante, danse et vis une soirée 100% nostalgie aux Halles du Brézet.

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Dress code conseillé : look années 2000

Entrée gratuite pour les enfants de moins de 12 ans accompagnés d’un parent.

Une expérience unique pour allier découverte du patrimoine naturel et gourmandise au cœur de nos territoires et villages auvergnats.

Vous partirez pour une balade accompagnée ponctuée par un moment de convivialité et de gourmandise auprès de nos artisans et producteurs locaux.

Prévoir un équipement adapté à la randonnée : chaussures adaptées à la marche en pleine nature, eau…

Annulation possible en cas de mauvais temps ou si le nombre minimal d’inscrits n’était pas atteint. C’est l’Office de Tourisme qui vous contactera en cas d’annulation.

Les animaux ne sont pas acceptés durant les sorties.

Nombre de places limité – réservation obligatoire (aucune billetterie sur place).

Nombre de places limité - réservation conseillée

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Rendez-vous devant l’Office de Tourisme, site de Royat-Chamalière, place Allard

Nombre de places limité - réservation conseillée

L’Association des Astronomes Amateurs d’Auvergne vous feront partager un instant de rêve et de poésie en vous proposant une plongée dans le ciel étoilé.

Assistez au ballet saisissant des étoiles, des planètes et de la lune. Observez comme vous ne les avez jamais vus, les anneaux de Saturne, la voie lactée, la naissance ou la mort des étoiles…

Avant que la nuit noire ne tombe, Gérard Coute vous proposera une introduction au ciel étoilé visible ce soir-là, accompagnée d’explications accessibles sur les bases de l’astronomie.

• Tout public

• Durée : 3 heures

• Gratuit, SUR réservation

• RDV au sommet du puy de Dôme devant l'espace Grand Site

> Prévoir des vêtements chauds, couvertures, pantalons longs... car même en été, le soir il fait froid et venteux à 1465m d'altitude.

> Les participants ont la possibilité de prendre le train de 20 h pour l'animation. Un train sera spécialement affrété à redescente à minuit.

> Le billet de train reste à la charge des participants (aller-retour ou trajet simple) : www.panoramiquedesdomes.fr

Elle a jeté son bonnet par dessus les moulins pour se consacrer à sa passion : l’écriture et l’interprétation comique.

Ancienne employée de banque, rédactrice d’un journal économique puis chargée de communication, elle a tout envoyé en l’air pour se consacrer depuis 17 ans à l’écriture d’une dizaine de one-woman-shows.

Elle a remporté le prix d’auteur au concours national Printemps des Auteurs et écrit également pour d’autres comédiennes comme Patrica Ravida dans "Si on s’engueulait".

Aussi à l’aise en milieu rural qu’en milieu consulaire, Florence Feydel s’adapte avec plaisir. Elle communique sa joie de vivre à travers des spectacles intimistes, très festifs et souvent interactifs pour le bonheur de son public fidèle et nombreux.

Elle remporte en 2019, le Tremplin du Rire 2019 au Riant Festival de Brive !

Nombre de places limité, réservation conseillée.

Lors de cette balade crépusculaire dans les Gorges de Ceyrat, partez à la découverte du monde fascinant des chauves-souris. Une immersion pour ralentir, observer et ressentir la vie qui s’éveille à la tombée du jour. Grâce à un détecteur à ultrasons, leurs cris inaudibles deviennent audibles et révélateurs. Leurs mœurs et habitudes n’auront plus de secret au fil de la sortie. Nous profiterons également de l’occasion pour admirer les paysages UNESCO des Chaînes des Puys – Faille de la Limagne, où volcans, falaises et cours d’eau composent un écrin naturel remarquable.

Informations pratiques : vêtements adaptés à la météo du jour, lampe de poche ou frontale, chaussures de marches et bouteille d’eau.

• Age minimum : 8 ans

• Distance : 1,5 km

• Dénivelé positif : 130 m

• Difficulté : Facile

• Durée : 1h45

• Lieu exact du rendez-vous indiqué après inscription

Un goûter sera offert à tous les participants ! (goûter offert par Auchan Sud Aubière)

N’oublie pas ton casque et ton vélo !

Ça avait l’air d’être dans super longtemps.

Je pensais vraiment avoir grave le temps et puis finalement pas tant que ça apparemment.

Je crois que mon futur m’a ghosté…

Ou alors, il est juste parti acheter des clopes.

De la naissance à l'âge adulte, il démonte avec humour les injonctions à la virilité : taire ses émotions, haïr son corps, performer le sexe et se taire. Entre satire féroce et moments bouleversants, Koala parle de masculinité, de consentement, de vulnérabilité et de réconciliation avec soi.

Un spectacle généreux et libérateur, où rire et pleurer deviennent une façon d'apprendre à être vivant.

Une pièce captivante qui explore avec humour les défis du mariage moderne.

Pourquoi les gens ne restent plus ensemble ? Pourquoi sommes-nous passés des noces d'or 60 ans de mariage aux noces de Durex une nuit de vie commune ? Comment un couple au bord du divorce va-t-il réussir à sauver son mariage ?

Pour Anna et Marc-André, toutes les méthodes sont alors permises pour raviver la flamme, bousculer leurs habitudes, et retrouver la magie des débuts...

En essayant tout et n'importe quoi, ils vont d'abord se tromper, se perdre en cours de route, vont-ils réussir à se "reconnecter" l'un à l'autre ?

Tout un programme. Celui de l'amour dans le monde moderne.

Et vous, que feriez-vous pour sauver votre couple ? Une comédie qui donne à réfléchir et beaucoup à rire !

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Rendez-vous devant l’Office de Tourisme, site de Royat Chamalières place Allard

Nombre de places limité, réservation conseillée.

Entre blagues tranchantes, voguing qui slay et moments de poésie, Noam Sinseau nous embarque dans un voyage unique, de la Martinique à Paris. Identité, émancipation, et paillettes sont au programme dans ce spectacle où Noam casse les codes du genre avec humour et sincérité. Préparez-vous à devenir des superstars !

Réserve ta place pour cette célébration déjantée de la différence et de la liberté.

Sept ans après “Mytho” son spectacle sur la Mythologie Grecque mis en scène par Jarry, Ariane Brodier revient avec Bonne, un one-woman-show mordant mis en scène par Kevin Levy.

Elle y démonte avec humour et tendresse toutes les étiquettes qu’on colle aux femmes : bonne mère, bonne copine, bonne a tout faire, bonne à marier… ou juste “bonne” ?

Dans ce spectacle plus personnel, Ariane se dévoile, partage ses contradictions, ses expériences, ses fêlures aussi — toujours avec autodérision et franchise.

Et si on arrêtait de vouloir être bonne partout, pour simplement être soi ?

Un spectacle cash, drôle, touchant et libérateur

Gaëtan Delferière est un auteur de talent ayant travaillé pour Netflix, France Télévision, Canal + et Tipik (RTBF). Parallèlement à sa carrière de scénariste, il s’est lancé dans le stand up, où il a rapidement remporté des prix et joué dans des festivals de prestige tels que Montreux, Avignon ou Exclam.

En quelques années seulement, il a foulé les scènes de Belgique, France, Suisse, Tunisie, Angleterre et du Canada aux côtés des plus grands : Blanche Gardin, Guillermo Guiz, Mike Ward, Baptiste Lecaplain, etc.

Chroniqueur sur La Première depuis 3 ans, il officie désormais sur Vivacité et rejoindra France Inter à la rentrée.

En 2022, Clément co-écrit son premier spectacle d’humour et de magie avec Nicolas Genevaz et Thomas Caruso Aragona destiné au grand public et le joue un an à Paris au Théâtre des Mathurins et à l’Apollo. S’ensuit un premier festival d’Avignon complet et une tournée dans toute la France. il est également la révélation « Coup de coeur » dans l’émission « Les Comiques Préférés des Français » avec Laurence Boccolini, il fait une apparition dans « Cabaret » avec Stéphane Bern sur France 2, rejoint le casting de la saison 14 du Jamel Comedy Club sur Canal + et termine finaliste de la 20ème saison de « La France a un Incroyable Talent » sur M6.

Trempé d’humour et de réparties, son premier spectacle raconte avec énergie sa vie de magicien, ses débuts, ses copines, ses conneries, son arrivée à Paris et ses expériences de G.O au Club Med !

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« Le coup de coeur de l’émission. Bluffant ! » France 2.

« Une révélation que la découverte de ce magicien charismatique ! » Ouest Mag.

« Celui qui était annoncé comme magicien est bien plus que cela ! Drôle, malicieux et un brin charmeur… » L’Est Eclair.

Pour revenir sur le devant de la scène, il décide de créer un nouveau spectacle.

Mais pour dire quoi ?

Interdit -16 ans

Pour revenir sur le devant de la scène, il décide de créer un nouveau spectacle.

Mais pour dire quoi ?

Le problème c'est qu'on vit dans un monde où chaque jour apporte son lot de mauvaises nouvelles. Et vous êtes tellement habitués que plus rien ne vous choque.

Comédien dans les films Les Segpa, 1 et 2, Charly est aussi un stand-uppeur qui officie sur les scènes de France depuis plus de 10 ans (Jamel Comedy Club, Festival de Montreux, Paname Comedy Club).

Excellent observateur, il viendra vous parler de notre belle Planète Terre et ses atouts : Covid, inflation, folie, climat, éducation, conflit, injustice… et bien d'autres.

De toute façon, plus rien ne vous choque, alors autant en rire.

Un spectacle dans lequel vous allez forcément vous reconnaître.

Comme tout bon Français qui se respecte, Florian la ramène à tout propos, adore râler et aime beaucoup trop... la raclette.

Il rêve d'un monde où les dictats de la société et les embrouilles du quotidien n'existent pas. Pourtant Florian sait que tout ça est impossible et qu'il vaut mieux y jeter un regard amusé et le tourner en dérision à la moindre occasion.

Le saviez-vous ?

Florian cartonne sur Internet avec ses vidéos qui cumulent plusieurs millions de vues ! Il interprète aussi le rôle de Max dans la série « Scènes de Ménages » sur M6.

Liberté, égalité, féminité : Femme d'hier contre Femme d'aujourd'hui !

Emmanuelle, 30 ans, dynamique et carriériste avocate réputée qui ne voit pas l'intérêt d'avoir une vie conjugale et de devenir mère, se retrouve malgré elle en 1960 dans la cuisine de sa grand-mère, Colette, qui a également 30 ans à ce moment-là, à une époque pas si lointaine où la modernité était incarnée par le transistor. Pour une femme d'aujourd'hui qui n'envisage pas sa vie sans connexion internet, le choc est rude !

60 ans les séparent, elles n'ont pas la même vie, pas les mêmes envies, pas les mêmes idées et pourtant elles vont devoir passer une soirée ensemble. Deux époques, deux visions, une rencontre.

Les deux femmes se dévoilent avec humour, parlent de leur travail, de leurs hommes, de leurs vies où finalement la même question existentielle demeure en suspens malgré les 60 ans qui les séparent : ne se seraient-elles pas fait piéger toutes les deux par leur quotidien ?

Entre danse, chant, légèreté et humour, chacune défend sa propre idée de la femme idéale. Mais, si la femme parfaite existe, elle doit sacrément s'ennuyer...

Une comédie qui met en scène la rencontre de deux jeunes femmes que 60 ans de combat pour l'émancipation des femmes séparent pour un duo inhabituel sur un sujet traité avec beaucoup d'humour

Nombre de places limité, réservation conseillée.

Sa plus grande force ?

Une résilience profonde, forgée par les épreuves et sublimée par la musique. Chaque note, chaque mot qu’il écrit porte la trace de ce parcours intime, toujours à la recherche d’authenticité et d’émotion vraie.

Aujourd’hui, sa voix porte son histoire.

Fort du succès de ses singles « Le Jeu », déjà disque d’or, et de son hit actuel « Autrement », Julien Lieb dévoile son tout premier album, Naufragé. Un premier album très attendu, qui lui vaudra le NRJ Music Awards de la Révélation Masculine francophone 2025.

Dans ce spectacle mêlant stand up et musique, Cécile Marx raconte avec humour et sans complexe son parcours chaotique. Sur le fil entre trash et poésie, elle nous parle des amitiés toxiques, de la famille, des addictions, mais aussi de thèmes plus légers, comme les serial killers. Dans un monde où la perfection est omni-préssante, elle rappelle que ce sont aussi nos défauts qui nous rendent… Iconique.

Avec la participation exceptionnelle de la soprano Claire Lairy ou de Fanny Crouet.

En tournée dans toutes les grandes salles, Arenas et Zénith de France.

Show Must Go On!

Mais à la suite d'une rupture, il retrouve une direction dans sa vie à travers le CrossFit, le développement personnel mais surtout l'humour.

Finalement, si David écrit ce premier spectacle, c'est pour vous poser sa question existentielle : rester dans les sentiers battus de la médecine, ou partir à l'aventure de la scène?

Cette année édition spéciale rose, pour le soutient la lutte contre le cancer du sein.

La vraie vie, c’est un peu comme un voyage en train : on pensait aller direct au bonheur, en première classe, et on se retrouve dans un vieux wagon de campagne, avec un changement de quai à 4 minutes, un sandwich mou et collant à la main et zéro réseau pour prévenir qu’on sera en retard !

Dans ce nouveau spectacle qui vient clore sa trilogie sur la vie, Véronique Gallo nous embarque dans un voyage hilarant à travers les hauts, les bas et surtout les aiguillages imprévus de nos existences pour raconter avec humour et lucidité comment, au milieu du chaos, on finit toujours par se trouver soi-même.

Et si, au fond, le plus beau chemin, c’était celui qu’on n’avait pas prévu ?

Venez vivre une expérience unique et conviviale !

Transport en navette inclus.

Voici la description détaillée du spectacle :

Il n'allait pas faire la description détaillée du spectacle. Personne ne lisait les descriptions. Si vous avez cliqué sur une affiche avec un œuf au plat, c'est que vous avez déjà décidé de venir, ou alors vous avez une dalle de poney. Dans les deux cas, il savait qu'il était inutile d'essayer de vous convaincre qu'il était encore plus marrant en vrai, que ce spectacle était différent chaque soir car les sketchs étaient tirés au sort par le public, et qu'il faisait du stand-up, des personnages et bien d'autres choses encore . Il espérait que les “ .” éveilleraient votre curiosité.

En 2025, Meryl poursuit sur sa lancée avec des singles phares, dont Shatta Confessions (feat. N’Ken) et Champagne ké fraises, et un nouvel album « La Dame ».

Avec sa signature vocale unique et sa maîtrise de tous les styles, elle transporte le public à chaque performance.

Après avoir annoncé son premier Accor Arena à Paris – SOLD OUT en quelques semaines – Meryl dévoile sa tournée pour 2026 !

Mais la soirée tourne court quand le psy du groupe fait une révélation fracassante : son patient, un politicien très controversé, est en lice pour la Présidentielle !

Dès lors, l’amitié se fissure, les secrets se dévoilent et les compromis s’entrechoquent face à un dilemme crucial : faut-il briser le secret professionnel pour le bien commun ?

Attendez-vous à un dîner explosif !

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Auteurs : Michel CYMES, Christophe BRUN, Patrice ROMEDENNE et Nicolas LUMBRERAS

Avec : Michel CYMES, Philippe DUSSEAU, Jean Pierre MALIGNON, Clémence THIOLY, Philippe VIEUX

Mise en scène : Philippe LELIÈVRE

Edition rose du festival, avec le volet caritatif, et le soutien dans la lutte contre le cancer du sein.

Et c’est celle que nous conte Antoine Officieux dans son premier seul en scène, où se mêlent – entre autres – des mondes imaginaires, une chaise vide et un mode d’emploi Ikea un peu particulier.

Prêt.es pour l’aventure ? Sensibles, ne pas s’abstenir.

Le combat ne doit pas être mené seule et il est important que tous soient solidaires. C’est pourquoi nous avons souhaité que la course marche soit ouverte à tous, conjoints, enfants, famille, amis.

Avec un signe de reconnaissance, le port pour tous, femmes et hommes, d’un t-shirt rose que vous découvrirez très prochainement. Parce que la solidarité, cela compte !

En 2025 vous étiez 10 000 participants pour toutes les allures complètes ! Cette année on vous espère aussi nombreuses et nombreux.

Il nous offrira également de nouvelles chansons écrites et composées par lui même.

Rendez-vous devant l’Office de Tourisme, site de Royat Chamalières place Allard

Nombre de places limité - réservation conseillée

Accompagné par quatre musiciens d’exception, il vous emporte dans un tourbillon d’émotions, de la fougue de La Valse À Mille Temps à la profondeur déchirante de Voir Un Ami Pleurer. Déjà joué devant des milliers de spectateurs émus aux larmes à Paris, Montréal, New-York ou Dubaï, ce spectacle est un hymne à l’humanité, à l’amour et à la poésie. Un moment rare, à vivre et à chérir pour toujours.

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Olivier Laurent n’imite pas Brel, il lui redonne vie sur scène. « Un spectacle qui vous transportera hors du temps… » — Le Parisien (France)

Entre confidences et situations cocasses dans lesquelles beaucoup se reconnaîtront, il raconte les anecdotes de sa jeunesse et questionne les codes parfois (souvent) absurdes de la séduction moderne. Dans son univers, le “croco” n’est pas un animal, mais un archétype : celui de l’homme séducteur et toxique, que Big S observe, déconstruit… et fait évoluer avec humour.

Derrière les rires, un message puissant : comprendre les hommes et les femmes, déconstruire les clichés et apprendre à aimer autrement.

Big S réussit le pari de combiner humour et réflexion, avec un style bien à lui, fait de punchlines et de moments touchants. Sa force réside dans sa capacité à rire de lui-même, tout en mettant en lumière des questions qui touchent chacun·e d’entre nous : héritage familial et culturel, relations, identité masculine, et place des femmes dans la société.

Avec ce nouveau spectacle, il invite le public à un voyage sincère et engagé, où l’on rit autant qu’on se reconnaît. Entre stand-up, observations du quotidien et mise en scène de situations interactives, Big S transforme la scène en miroir de nos vies modernes, dans une expérience à la fois divertissante et profondément humaine.

50 ans, deux enfants, un périnée en fuite, une libido qui boude et un monde qui va trop vite… Elle pourrait pleurer mais non ! Elle chante, elle danse, elle balance !

Avec ses parodies déjantées et son humour affûté, Maud transforme les galères du quotidien en éclats de rire. Vieillir ? Elle ASSUME. Être dépassée ? Elle ASSUME. Dire tout ce qu’on tait ? Elle ASSUME à fond.

À travers son spectacle, elle ne se contente pas de divertir : elle interpelle, fait du bien et surtout, invite à la réflexion.

Drôle, sans tabou et complètement déjanté, Un vrai cocktail anti-morosité préparé par Maud … à savourer sans modération !

Imaginez des moyens techniques gigantesques, une scénographie exacte, des light shows, un podium central, des tenues grandioses et cette voix unique d’un Freddy charismatique maître de cérémonie d’un spectacle tout à la démesure de cet immense groupe, pour nous retrouver tous ensemble comme à Wembley.

Gary Mullen est Freddie Mercury avec tant d’intensité que les membres du groupe originels eux-mêmes l’ont salué comme le digne héritier de leur chanteur iconique.

Rappelez-vous ! le concert débuta par l’apparition de Freddie, drapé dans sa cape d’hermine et coiffé de sa couronne iconique, entonnant « God Save the Queen » devant 70 000 spectateurs !

Personne alors ne se doutait qu’on allait vivre un moment historique de l’histoire du rock.

Alors qu’importe que nous ne soyons pas un soir d’été, nous sentirons quand même le sol trembler sous nos pieds et nos cœurs battre à l’unisson de notre passion pour Queen !

40 ans après, vous aussi pourrez dire : « j’y étais » ! Grâce au talent et à la démesure de la plus imposante production de spectacles jamais présentée par un tribute de QUEEN.

ONE NIGHT OF QUEEN est tout simplement le meilleur show de QUEEN au monde depuis QUEEN !!!…

Au programme :

✨ Parcours hanté – Frissons garantis sur un chemin mystérieux, où les sorcières, fantômes et autres créatures vous attendent.

✨ Spectacles envoûtants – Laissez-vous surprendre par des performances magiques qui vous transporteront dans un univers fascinant.

✨️ Animations gratuites en intérieur pour une expérience immersive, à vivre sans modération.

Informations pratiques :

• Animations gratuites en intérieur

• Accès libre à toutes les activités

• Ouvert à tout public, enfants et adultes

• Départs du train toutes les 40 minutes à partir de 9h pour vous emmener vers cette aventure féérique

N'attendez plus pour embarquer dans cette aventure unique ! Le Rendez-vous des Sorciers vous attend pour une expérience magique et mémorable, à vivre en famille au cœur des légendes du puy de Dôme.

Elle vous raconte toutes ses aventures et fait le point avec humour et sagesse comme elle sait le faire. De ses voyages à son désir de grossesse à travers son parcours en PMA, elle vous fera rire de situations parfois désespérément drôles.

Alors, n'hésitez pas une seconde : venez rire et écouter cette dame à l'ouverture d'esprit et à l'humour à la fois incisif et juste.

On en a rêvé toute sa vie, un cours de maths où on se gauss(e) de rire pendant une heure.
Pour réussir cet exploit, Nathan s’est rendu compte qu’il valait mieux que ça se passe sur une scène plutôt que dans une salle de classe.

Je n’ai pas utilisé le théorème de Pythagore depuis 534 jours, est-ce que c’est grave Docteur ?

Est-il vrai qu’en multipliant un nombre imaginaire par 3.14 on risque de devenir un hippie ?

Quelle est la probabilité de repartir de ce spectacle avec une boîte de cassoulet ?

Une paille contient-elle un ou deux trous ?

Vous aimez bien les maths ? Vous aimerez ce spectacle.

Vous détestez les maths ? Vous l’aimerez encore plus.

N.B. Pour la bonne réussite de ce cours, celui-ci nécessite impérativement la présence de fayots et de cancres.

Alors j’ai eu envie de me découvrir sur scène pour vous faire partager mes différences, mes aventures et mes rencontres. Je me mets enfin à nu. Soyez rassuré c’est une image, je vais garder mes vêtements car sinon ce serait beaucoup trop cher.

Ce nouveau spectacle est à mon image : solaire, drôle, et touchant.

Sam, un simple téléconseiller pour une grande enseigne d'électroménager, voit sa vie basculer lorsque Célia, conseillère politique, lui propose un destin extraordinaire : devenir le prochain président de la République. Et ce, malgré son statut de fils d'immigrés.

Dans un rythme effréné, « Du Couscous à l'Elysée" démonte les clichés un à un et explore les coulisses de la politique avec une bonne dose d'humour. Célia est prête à tout pour faire de Sam le candidat idéal, et leur duo improbable va secouer le paysage politique.

La pièce met en lumière les stratégies parfois délirantes et les coups bas qui peuvent être utilisés pour atteindre le sommet de l'Etat. Les spectateurs seront plongés dans les coulisses de la campagne présidentielle, où chaque détail compte et où l'image est soigneusement contrôlée.

Les acteurs, avec leur talent et leur énergie, donnent vie à cette comédie déjantée. Ils incarnent des personnages hauts en couleur, qui, malgré leurs différences, partagent un rêve commun : voir Sam à l'Élysée.

« Du Couscous à l'Élysée" est une invitation à rire de la politique et de ses absurdités, tout en abordant des thèmes actuels et importants. C'est une pièce qui divertit, mais qui invite également à la réflexion, le tout dans une ambiance joyeuse et dynamique.

Persuadée qu'il lui a concocté un voyage de rêve, Nina accepte de suite.

Malheureusement pour elle, les rêves des uns ne sont pas forcément les rêves des autres...

Donovan en avait deux. Il a réalisé le premier : devenir magicien ! Le second, il l’avait gardé secret, il était le seul à y croire…Mais ce soir, il va tenter de le réaliser. Avec vous.

Révélé à 16 ans dans la France à un incroyable talent, vous l’avez vu grandir à la télé et sur les réseaux où il bluffe stars et anonymes. Aujourd’hui, il revient sur scène avec son show à la fois le plus spectaculaire et le plus personnel !

Grandes illusions, magie dans la salle et jusque dans les mains des spectateurs et un artiste qui relève le défi de se dévoiler.

Chaque tour raconte une histoire, la sienne, la vôtre et tout peut arriver !

Magicien et showman, Donovan incarne une nouvelle génération : spectaculaire mais aussi profondément humaine.

Ce soir, ce n’est pas juste un spectacle ! C’est un moment à vivre. Et vous en ferez partie !

Le saviez-vous ?

Star en Belgique avec ses émissions magiques où il bluffe les stars et expert de la street magie sur les réseaux, Donovan a fait plusieurs apparitions remarquées dans « Mask Singer » et « Quelle époque » avant d’être à l’affiche Des Traitres sur M6 !

Moi je voulais juste être à la bonne place, et je n’y arrivais jamais. J’ai tout essayé. Non mais vraiment tout, depuis la psy, jusqu’à l’exorciste, en passant par le marabout.

Et non. J’étais toujours à côté. Mais finalement je me suis aperçue d’un truc incroyable : être à côté, c’est pas si mal…

Il faut être heureux, dans ce pays numéro un des consommateurs d'anti-dépresseurs,

Il faut être épanoui, en n'étant pratiquement pas envieux,

Il faut collectionner les réussites, grâce à nos erreurs,

Il faut manger bio, pour être malade un peu plus tard que prévu,

il faut rester soi-même, en étant comme tout le monde,

et surtout il faut se détendre, vous avez compris ? Il faut vous détendre, ok ?!

Alors venez comme vous êtes, même si c'est pas la meilleure version de vous-même, pendant plus d'une heure on va essayer de comprendre ensemble pourquoi tout nous pousse à sortir de notre zone de confort alors que l'on y est même jamais entré,

Et puis de toutes façons :

Advienne que devra

Marina, un peu fantasque, vit de ses romans “à l’eau de rose”. Après une longue période de jachère sentimentale, elle s’est enfin décidée à s’inscrire sur un site de rencontre. Alors que le coup de sonnette attendu retentit, Marina se précipite pour ouvrir, mais en guise de prince charmant, c’est Bénédicte, son ex-meilleure amie avec qui elle est fâchée depuis dix ans, qui est sur le pas de la porte.

Après des retrouvailles un peu embarrassées au début, l’amitié et la complicité des deux femmes ne se sont pas altérées malgré les années.

C’est alors que Bénédicte lui avoue qu’elle n’est pas venue que pour renouer avec elle, mais pour que Marina l’aide à se tirer d’une affaire délicate…

Partagée entre sa meilleure amie et son rendez-vous, Marina va prendre les choses en main. Et c’est là que les ennuis commencent…

Une comédie déjantée et rocambolesque aux rebondissements inattendus.

Depuis 1999, les quatre nantais ont su élever l’amateurisme à un niveau professionnel, en témoignent leurs nombreux passages au Hellfest, leur Olympia ou le Disque d’Or de leur précédent opus.

Ils ont aujourd’hui honte d’être fier de vous présenter leur 4ème album : “Le Pouvoir de la Puissance”, qu’ils défendront sur la route face à leurs fidèles clients, dans un spectacle aussi régressif qu’agressif.

« Un amant, ça sert à surprendre, ça étonne, ça amuse. Ça vous couvre de cadeaux. Ça vient à l’improviste, ça repart en catimini, à pas de loup. Ça amène de l’imprévu. Sinon, ça s’appelle un mari ! »

Après quelques jours sous le même toit, la question n’est donc plus de se câliner ou de s’amuser, mais de trouver un moyen de se débarrasser de ces deux envahisseurs.

Et Patricia a une solution. Les femmes ont toujours LA solution….

Après Amants à mi-temps, Maîtresse à plein temps est la nouvelle aventure de ce trio amoureux.

L’auteur a écrit de nombreuses comédies à succès comme Amant à mi-temps, mais aussi Ado un jour à dos toujours, Tu veux ou tu veux pas, Blabladrive, Les Vilaines…

Bref, on rit du début à la fin.

Si vous avez aimé l’humoriste dans Paroles de Clitoris, découvrez son histoire entre rire, amour et vérité.

Pour y remédier, il propose au public de le rejoindre dans son voyage à travers ses souvenirs et ses rêves où se croisent des personnages loufoques rencontrés tout au long de sa vie.

Des pasteurs congolais 2.0 aux stars de la rumba congolaise et de la trap , des stars de cinéma de son enfance aux Comedy clubs américains, de son père diplomate aux restes de la colonisation…

Entre éclats de rire et éclats de vie, Kody vous propulse dans un monde où le passé murmure à l’avenir et où chaque instant réinvente la réalité.

Tiens, si on se donnait rendez-vous… pour quelques soirées exceptionnelles dès l’automne 2026 !

Il est donc pas évident de vous en parler.

La seule chose dont je sois sûr c’est qu’il y aura des blagues, des anecdotes et des chansons.

Et que j’ai hâte de vous retrouver.

Le saviez-vous ?

Après un premier spectacle à Paris et en tournée dans toute la France Alex revient avec un nouveau spectacle qu’il se réjouit de vous faire découvrir.

Avec son sens de l’humour incisif, il aborde des thèmes variés allant de la vie quotidienne aux relations humaines, tout en y ajoutant sa touche personnelle et parfois décalée.

Son talent d’improvisation lui permet de créer des moments forts, transformant chaque représentation en une expérience unique.

Et vous n’êtes pas à l’abri qu’il sorte sa guitare !

Révélation du Montreux Comedy, foulant les scènes des Comedy clubs les plus prestigieux, il cumule des millions de vues sur les réseaux sociaux.

Participer au salon Origine Auvergne, c’est soutenir activement notre économie locale, mais c’est aussi la garantie d’être surpris, au fil des allées du salon, par les richesses qu’offre l’Auvergne, au-delà de toutes celles que vous connaissez déjà !

En partenariat avec le "Pays d'Art et d'Histoire" - Clermont Auvergne Métropole.

Catherine Araujo-Bonjean, chercheuse au CNRS, abordera le pastoralisme au Sahel, tandis que Benoît Dedieux, agronome et directeur de recherche à l’INRAE, évoquera ses formes en Europe.

Des pratiques à la fois différentes et proches, qui témoignent de la richesse et de la capacité d’adaptation de ces modes de vie.

Thierry Roudil, qui a été Officier de Police Judiciaire et chef d'un groupe Stup à Lyon dans les années 90, revient sur sa dernière enquête, un trafic de cocaïne dont l'ampleur finit par le dépasser et lui fait perdre pied.

Il retrace son tourbillon de vie en toute transparence, avec une sincérité peu commune, donnant à son seul en scène une intensité qui n'a d'égal que la force avec laquelle il est transmis et tient en haleine le public dès les premières minutes de son récit, jusqu'à son dénouement.

Sous la direction artistique de Olivier Werner (Compagnie Forage) et Samuel Kleinmann au son et à la lumière ("À huis clos" de et avec Kery James), l'artiste offre un véritable ascenseur émotionnel qui ne souffre d'aucun effet de manche.

Marie Bô nous embarque dans un voyage aussi intime qu'universel : celui d'une femme qui cherche sa place dans un monde qui adore les étiquettes... mais oublie parfois les personnes.

Entre souvenirs d'enfance à la campagne, maladresses adolescentes, amours contrariées et quiproquos savoureux, elle raconte avec une énergie communicative ce parcours semé de doutes, de rires et de révélations.

On rit beaucoup.

On se reconnaît souvent.

On est ému parfois.

Parce qu'au fond, son histoire parle de nous tous : du poids du regard des autres, des cases dans lesquelles on tente de nous faire entrer, de la difficulté – et de la beauté – d'être simplement soi.

Un spectacle d'1h00 sincère et libérateur, où l'humour devient un pont entre les différences... et où l'on ressort plus léger.

Adjectif. Se dit d’une personne qui a le pouvoir, le droit de décider, d’agir par soi-même, quitte à faire du reggae en étant blanc et chanter BABYLON VEUT NOUS CENSURER alors qu’on ne sait pas ce qu’est Babylone !!

Libre de porter des lunettes fumées, d'être en couple depuis 20 ans avec, avec qui…déjà?

Libre d’être de gauche tout en espérant devenir riche pour fuir en suisse afin de se beurrer la biscotte sous le soleil de l’évasion fiscal. Libre de le penser ou non.

Libre d’être un peu beauf un peu gay mais quand même complètement hetero, libre d’être un humain qui assume ses pensées et ses paradoxes, libre de vous les livrer sur scene, Libre à vous de les prendre… (prenez les je souhaite devenir riche assez vite)

Alors, venez, viens, venons libre comme on est, libre tant qu'on est vivant, libre tant qu'on peut aimer, déconner et rire.

Dans son premier spectacle "Pourquoi j'attire les connards ?", Nadia Richard dévoile son histoire avec humour et révèle ses précieux conseils pour reprendre confiance en soi et retrouver le contrôle sur sa vie amoureuse.

Nadia Richard est comédienne et créatrice de contenus. Avec humour et une touche de féminisme, elle encourage l'empowerment, la confiance en soi et les relations saines. Plus de 350 000 personnes la suivent déjà sur les réseaux sociaux, séduites par la justesse de ses analyses et son authenticité.

Nouvelle tournée de Grand Corps Malade en 2027 en France, Suisse & Belgique

Les Demoiselles du K-barré sont prêtes à dévoiler leur nouvelle création !

Entre effeuillage ensorcelants, performances percutantes et humour affûté, les artistes vous entraînent dans un furieux cirque aussi drôle que déroutant.

Elles dansent avec les peurs, brillent dans leurs contradictions, rient de nos démons…

En bref, elles réenchantent le sombre pour en faire un feu d’artifice. Parce qu’à minuit : tout peut arriver !

Le saviez-vous ?

Coup de cœur de la Provence au Festival Off d’Avignon avec BurlesK depuis 2022,

Nomination aux Cyranos - catégorie meilleur spectacle musical en 2022,

Prix “Queen of Burlesque” à Barcelone en 2021

Entre stand-up et personnages, laissez-vous embarquer dans l’univers feel good et déjanté de Romain Barreda ! La performance d’acteur s’y conjugue à une écriture ciselée pour vous livrer des anecdotes hilarantes qui parleront à toutes et tous. Romain a l’art de transformer l’ordinaire en un chaos joyeux et transporte les spectateurs là où le rire et la réflexion se côtoient harmonieusement.

Soyez prêt à plonger dans ce One man show rythmé, rodé dans les Comedy clubs parisiens et partout en France.

Un seul homme peut revendiquer la légitimité et le talent pour rallumer le feu sur scène et remettre le nom « HALLYDAY » dans le cœur de millions de fans.

Artiste unique au talent immense, multi-récompensé et estimé de tous, il a composé «SANG POUR SANG», l’album le plus vendu de son père qui scellera leur réconciliation.

Cet artiste, cet homme, ce fils, c’est : David Hallyday !

Requiem pour un Fou : l'événement de l'année.

Un spectacle unique en son genre, deux heures de musique qui permettront de découvrir sur scène les répertoires mêlés des deux artistes, la vision unique d’un fils sur l’œuvre de son père, comme un pacte.

Requiem pour un Fou, un show sang pour sang Hallyday.

Ce spectacle, nous l'attendions tous. Il va enfin devenir réalité!!!

Marie-Chantal ou la patate chaude, un spectacle à ne pas sauter.

Ainsi les deux serveurs deviennent comédiens, le Bar, un Théâtre et les clients, des spectateurs. Ils vont puiser dans leur imagination, pour créer un univers inspiré de Charlie Chaplin, Jim Carrey, Tex Avery, Buster Keaton, Frank Sinatra…

C’est une ode au rêve, une incitation à les réaliser. Après avoir triomphé au théâtre de la Gaîté Montparnasse et à l'Alhambra à Paris, au festival d'Avignon et sur le plateau de La France à un Incroyable Talent, ce spectacle est disponible pour votre prochaine saison culturelle.

Les chansons cultes choisies par le couple avec soin se parent ici de nouvelles couleurs, grâce à des arrangements signés Ibrahim Maalouf, entre orchestre classique, jazz, pop et sonorités orientales.

Hiba Tawaji, dont la voix à la fois puissante et nuancée transcende les genres, incarne naturellement cette passerelle entre les cultures. Chaque titre devient une redécouverte.

La complicité du couple sur scène comme dans la vie, offre une chaleur rare à ce répertoire, une dimension encore plus humaine.

Avec un premier single pour la Saint-Valentin 2026, comme une déclaration d’amour aux chansons qui l’ont poussée à devenir chanteuse, « À la française » est bien plus qu’un concert d’Hiba Tawaji.

C’est surtout la célébration magique de tout ce que la chanson française a de plus universel. L’amour.

Les chansons cultes choisies par le couple avec soin se parent ici de nouvelles couleurs, grâce à des arrangements signés Ibrahim Maalouf, entre orchestre classique, jazz, pop et sonorités orientales.

Hiba Tawaji, dont la voix à la fois puissante et nuancée transcende les genres, incarne naturellement cette passerelle entre les cultures. Chaque titre devient une redécouverte.

La complicité du couple sur scène comme dans la vie, offre une chaleur rare à ce répertoire, une dimension encore plus humaine.

Avec un premier single pour la Saint-Valentin 2026, comme une déclaration d’amour aux chansons qui l’ont poussée à devenir chanteuse, « À la française » est bien plus qu’un concert d’Hiba Tawaji.

C’est surtout la célébration magique de tout ce que la chanson française a de plus universel. L’amour.

À tout juste 50 ans, c’est avec humour et tendresse que Jeanfi revient entre autres sur son passage à l’internat chez les bonnes sœurs, ses rencontres inopinées et ses premiers déboires médicaux.

Si Jeanfi n’était pas attendu dans les avions, il l’est encore moins dans le monde du show business… et sa mère non plus !

Choc des milieux, choc de culture, attention turbulences sévères en vue et rires garantis !

Kino va être diagnostiqué d’une anxiété généralisée avec op on agoraphobie.

Le meilleur diagnostic possible quand on joue tous les soirs devant des centaines de personnes, dans une salle, fermée, sans fenêtres. Parfait timing. Aujourd’hui, tout va mieux.

Il a enfin assez de recul pour raconter ce bordel sur scène : comment la santé mentale lui est tombée dessus sans prévenir, comment il a géré, foiré, survécu et surtout… comment il a décidé d’en faire un spectacle.

PANIC ATTACK, c’est drôle, honnête et décomplexé. Un spectacle sur deux années d’enfer… racontées par quelqu’un qui peut enfin en rire. »

Cette vérité qui change aussi vite que la société évolue. D’ailleurs, notre vérité d’hier est-elle la même que celle d’aujourd’hui ?

Du stand-up aux personnages, Bing s’interroge avec tendresse, ou presque, sur des vérités qui dérangent :

• Les enfants dansent-ils vraiment bien à la fête de l’école ?

• Peut-on sauver son couple après une sixième rupture ?

• Le féminisme est-il perçu comme un coup d’Etat pour certains hommes ?

• Sommes nous… non je ne peux pas tout dire… gardons un peu de suspense !

Avec un humour intelligemment maladroit, Julien Bing a un objectif : rire avec tout le monde ! Dans un monde où la nuance n’existe plus et où tout porte à polémique, conscient du danger,

il s’amuse de l’image « instagrammable » dans laquelle nous sommes tous piégés...ou presque ! Attention, il prévient son public : s’il va trop loin avec lui-même, il s’insultera sur les réseaux sociaux, mettra fin à sa carrière, et s’il va vraiment trop trop loin, il s’attaquera en justice.

Alors, si toi aussi, tu n’es pas parfait aux yeux de cette époque qui voudrait que tu le sois, viens le voir, je suis certain que tu lui ressembles… ou presque

Entre excitation et doutes, grandes déclarations et petites lâchetés, cette parenthèse “juste avant” devient une véritable tornade : les souvenirs d’enfance remontent, les secrets s’invitent, les vérités débordent. Et si ces soixante minutes suffisaient à remettre en question bien plus qu’un simple plan de table

Mes cousines, mes amours, mes emmerdes : une comédie vive, tendre et mordante, où le public est aux premières loges d’une complicité explosive.

Un spectacle à vivre en famille, entre amis, en couple, ou en solo

Avec son humour piquant et son franc-parler, elle se raconte sans se lisser, à sa manière.

Elle raconte son histoire, et on s’y reconnaît.

Parfois c’est frontal, parfois plus fragile. Souvent, on rit fort.

Un spectacle d’1h30.

A l’image d’un Michel Courtemanche, Julien Cottereau ou d’un Jim Carrey, Quentin Vana excelle dans le comique visuel. Son style associe le mime, l’acrobatie, le bruitage et le clown grâce à un langage corporel maîtrisé à la perfection où sa tronche élastique et son corps désarticulé parlent à sa place.

Un Artiste hors norme qui enchante le public et déchaîne l’hilarité avec un spectacle qui nous emporte dans un florilège de situations épiques et cocasses à souhait. Des situations normalement banales, qui deviennent, entre ses mains, totalement invraisemblables.

Cette fois, Erick BAERT vous emmène encore plus loin.

Ce show vous promet un voyage musical riche en émotions, en rires et en surprises, de Barry White à Johnny Halliday, de Pavarotti à Serge Lama, en passant par Céline Dion ou Mika.

Erick vous transportera encore dans l’ambiance des plus grands stades avec Freddie Mercury, Elvis Presley ou Coldplay. Dans une mise en scène originale, innovante qui fait la part belle au talent de l’artiste.

Une performance vocale extraordinaire, mais pas que … Une présence sur scène incroyable !

Une façon étonnante d’entrer dans la peau et la gestuelle des artistes. Une complicité prodigieuse avec les spectateurs. Une énergie puissante et communicative.

Le spectacle devient ainsi un moment unique partagé

On vibre, on rit, on chante, … On en ressort totalement électrisé, joyeux, heureux en n’ayant pas vu le temps passer : Petits et grands en redemandent !

Révélé par l’émission « vendredi tout est permis » sur TF1 où il intervient régulièrement, embarquez avec Antoine pour un voyage temporel où vos choix et la magie des coïncidences vous mèneront à destination.

Sarah décide d'organiser une soirée surprise à Thomas, son fiancé. Tout bascule lorsqu'elle se retrouve nez-à-nez avec Aurélie.

Car Aurélie est fiancée à Thomas, elle aussi ! Elles pensaient pourtant l'avoir trouvé leur homme parfait ! Alors que se passe-t-il lorsque ces deux femmes, que tout oppose, se retrouvent au même endroit au même moment. Une soirée loin d'être de tout repos… Et pleine de conséquences !

Enfin, de mes ratages, sinon c’est pas drôle.

Du Cap d’Agde à Pornic, des restaurants dans le noir à la thalasso en passant par des expériences surréalistes, retour sur mes échecs sentimentaux. Pour qu’on en rit !

Leur objectif : vous raconter Madame Bovary sans vous faire vivre la moindre seconde d’ennui. Mission acceptée !

Et il y en aura pour tout le monde…

Pour toi, qui à l'époque, as terriblement souffert à sa lecture.

Pour toi, qui ne l’as pas lu, mais qui rêves de briller en société.

Pour toi, qui doutes : c’est Balzac ou Zola ?

Pour toi, l’amoureux de Flaubert, qui tolères qu’on parle de lui avec humour.

Après "Mais t'as quel âge ?!" et "On dirait ton père", découvrez la nouvelle création de Camille Broquet et Marion Pouvreau. Un classique revisité résolument moderne et joyeux.

“Coup de cœur assuré” La Provence

"Un duo détonant, drôle et touchant" Ouest France

“Flaubert doit se tordre de rire là où il est” La Théâtrothèque

"Gros coup de cœur ! Tout simplement extraordinaire, c'est drôle, intelligent et instructif" Reg’Arts

“Intelligemment décalé et virtuose. Un talent notoire.” La Revue du Spectacle

"Pari réussi, haut la main !" Arts Culture Évasions

“Comble du chic ? On aurait même envie de relire cette fameuse œuvre de Flaubert” Et si on allait au théâtre ce soir

Seul en scène face à ses démons, il incarne les personnages les plus malaisants pour notre plus grand bonheur. De l’ex relou au papa raciste en passant par le professeur en burnout, Patrick se lâche comme jamais et on en ressort avec un mal aux abdos historique.

La gênance en chair, en os et en plaisir.

Il repartira en tournée dans toute la France à partir de novembre 2026 !

Et comme normalement, on n’a qu’une vie, autant la vivre à fond.

Enfin, normalement.

Je vous raconte comment je suis tombée amoureuse de l’impossible, de l’interdit.

Et surtout, je vous raconte ô combien j’ai appris, que pour apprécier la vue d’en haut, il fallait en chier dans la montée.

Apparemment, ça fait partie du jeu.

Au fait, normalement, un pitch c’est censé donner envie aux gens de venir voir le spectacle…

Enfin, Normalement.

Du coup, vous venez ?

Charlie & Stylien chantent l’Amour avec ce style Class & Cash qu’ils maîtrisent parfaitement.

Entre sketch audacieux, sans filtres, chansons honnêtes et corrosives, laissez Charlie & Stylien vous parler d’eux et surtout de vous !

Le jour où ils deviendront raisonnables, j’arrête, promis juré sur la tête de celui qui nous sert de Président de la République.

Je reviens donc avec mon nouveau « »gros man show » », plus intime, plus libre, plus saignant, plus drôle, plein de ces mots que l’on nous interdit de dire aujourd’hui.

Il n’y a jamais de mal à se faire du bien.

À tout de suite.

B. Mabille

Spectacle garanti sans I.A

Son message et son amour pour la Terre et la nature sont aujourd’hui plus pertinents que jamais.

Richard Walter Productions est fier de présenter en France : « FOREVER » LE SEUL SPECTACLE AU MONDE rendant hommage au ROI de la POP et approuvé par les membres de LA FAMILLE JACKSON : Joseph, Jermaine, Latoya.

Un spectacle qui à déjà réuni plus d’1.000.000 de SPECTATEURS, dans de multiples pays tels que la France, le Danemark, la République Tchèque, l’Allemagne, le Portugal, la Pologne, la Suisse, Israël, le Mexique et bien plus encore… !

FOREVER célèbre ses 15 ans sur scène et c’est une occasion unique de [re]vivre la musique de MICHAEL JACKSON qui a marqué à tout jamais l’histoire de la POP.

Venez vibrer, danser et chanter avec les 20 artistes de FOREVER qui vous feront vivre une expérience fascinante et intense à travers les plus grands succès de MICHAEL JACKSON.

Une mise en scène époustouflante qui captivera les fans et les admirateurs de son œuvre, toutes générations confondues

FOREVER, en tournée dans les plus grandes salles de France !

Entre références cultes et souvenirs d'enfance, bien avant les cases et les injonctions de la vie adulte, le spectacle devient une invitation à se reconnecter... enfin, à nous reconnecter.

Un show qui frappe fort et rappelle une vérité essentielle : n'oublie jamais qui tu es… un enfant des années 90.

"Tkt, c'est une vraie dinguerie." — Mustafa, beau-père de Simba

Un spectacle qui questionne sur la place de l’homme d’aujourd’hui avec humour et bienveillance. Un savant mélange de rire et d’introspection où trois comédiens émouvants vous parlent du machin, cette chose approximative qui pendouille entre leurs jambes et qu’on ne nomme pas ou mal.

Une comédie ludicomique qui s’adresse à toute personne en âge de se questionner sur le sexe de l’homme, véritable obsession et sujet de société permanent s’il en est.

Ce spectacle, qui pourrait s’apparenter à une conférence sur le pénis tant il est précis et documenté, est un fin mélange entre humour, légèreté et profondeur.

Une seule chose est sûre, après l’avoir vu, vous saurez tout sur le zizi.

« Porté par une écriture fine et intelligente, ce spectacle engagé séduit par son humour, sa justesse et la force de ses propos. »
Le Dauphiné Libéré

« Cette pièce est un événement. Elle conjugue intelligence, humour et humanité. Elle mérite d’être vue, partagée et discutée. Le tout-Paris en parlera, et il aura raison. »
Avignon à l’Unisson

« C’est drôlissime, parfois touchant, souvent surprenant. Bref : n’y allez pas… courez-y ! »
Planète Campus

« On rit beaucoup, certes, mais des sujets plus graves sont évoqués avec énormément de justesse… Un spectacle d’utilité publique à courir voir ! »
Sortir à Paris

Du départ depuis son Nord natal jusqu’à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard nous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui nous rappelle qu’au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu’un d’autre…

Du départ depuis son Nord natal jusqu’à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard nous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui nous rappelle qu’au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu’un d’autre…

Il n'a connu que ça mais ne se sent pas à sa place. À travers des personnages fous et attachants qui l'entourent dans sa vie, il passe en revue tout ce qui l'agace. De son village paumé du Pas-de-Calais, à sa famille, sa "crotte", son job et lui-même, Gaëtan nous donne la vision qu'il a de son monde.

Il voit sa vie ailleurs, du moins c'est ce qu'il pense …

Face à l’engouement incroyable pour la tournée des 30 ans, le spectacle Les Bodin’s Grandeur Nature repart en 2027, pour une prolongation inédite».

Mais son plan de reconquête est mis à mal avec l’arrivée de Céline qui débarque tout droit de la Creuse !

Tout les oppose : Céline vient de la campagne, Benjamin veut devenir le bobo parisien parfait. Elle est vétérinaire, il travaille dans la finance, elle est carnivore, il est devenu végétarien, elle est bordélique, il se force à être maniaque et surtout Céline se persuade que Benjamin est gay !

La cohabitation n’est pas sans risque, les quiproquos s’enchaînent sans compter que Céline a emmené dans ses bagages Casimir, un œuf d’autruche.

Après Perlimpinpin, Karine Dubernet revient démonter, avec l’humour ravageur qu’on lui connaît, la plus grande illusion collective de notre temps : la démocratie. Des urnes à l’arnaque, des débats aux magouilles, elle moque le grand cirque électoral avec une jubilation contagieuse.

Des candidats plus lisses que leurs promesses, des partis sans partisans, des électeurs en PLS… bienvenue dans le plus grand numéro de prestidigitation politique !

Mais derrière la satire, une question : à quel moment le peuple a-t-il cessé de tenir la manette ?

Entre personnages hauts en couleur et punchlines acérées, Karine Dubernet signe un seule-en-scène décapant où l’on rit jaune, bleu, rouge… et surtout très fort.

J'te rassure j'suis pas né comme ça, avant j'utilisais du shampooing, j'me trouvais beau, j'avais même une piscine. Et un matin j'ai tout perdu, enfin tous mes poils. Et aussi mon estime de moi. Mais j'ai gardé la piscine, alors triste oui, mais en dos crawlé. Le docteur m'a dit que c'était une alopécie, mes parents m'ont dit qu'ils seraient toujours là, et mes potes… c'est plus mes potes. J'ai même eu envie de mourir. Ou plutôt je n'avais plus envie de vivre dans un monde où je peux pas être étonné. Mais maintenant ça va hein, j'suis devenu atypique. C'est comme moche mais tu peux avoir des rapports sexuels. Et comme ma tête est devenue une blague, je me suis dit que j'avais déjà la première vanne du spectacle. Il me reste plus qu'à te raconter les autres.

Comme son état psychologique.

Heureuse des malheurs, mal à l’aise avec le bonheur, Camille rit de ses angoisses, de sa maternité, de sa peur de mourir, avec une palette de mimiques, et de personnages de son quotidien.

« Je ne suis pas ridée en fait je suis juste expressive. »

Avec Heureuse, Camille libère la parole, et rit de manière décomplexée de sa vie intérieure envahissante

Mais pourquoi José a-t-il voulu récupérer la vieille glacière jaune de ses parents pour faire le voyage en voiture ?

Pourquoi le petit village de Parâmio, perdu au milieu des montagnes de Trás-os-Montes, passe-t-il de 25 habitants l'année à 2.500.000 habitants au mois d'août ?

Quelle est la différence entre le "Pastel de Nata" et le "Pastel de Belém" ?

Quel est le lien entre Guimarães, où est né le Portugal, et Dijon, la capitale de la moutarde ?

Qui est le meilleur : Benfica, Porto, Sporting, Braga ou Vitória ?

Pourquoi le coffre de la voiture est-il toujours plus chargé au retour qu'à l'aller ?

C'est quoi la Révolution des Œillets ?

Et c'est quoi au juste la "saudade" ?

JC vous raconte tout.

"Portugal, Voyage au Centre du Monde", un spectacle à consommer sans modération de septembre à juillet para matar saudades.

P.S. : Le centre du monde, c'est là où tu es.

Coucou !

Je m'appelle Hugues et je suis hyperactif (TDAH). Alors dit comme ça, y'a un côté mignon, mais viens me voir en spectacle et tu verras que ça n'a pas toujours été facile... !

Enfin surtout pour mes parents, mes amis, mes psys… Ces derniers ont, pour la plupart, changé de métier ou sont partis faire pousser du gingembre en Thaïlande.

Pourtant, on a tout tenté pour me calmer : la musique, le yoga, les séances d'hypnose…

Je dois te prévenir, dans ce spectacle ça va vite. Je pars dans tous les sens et je me déconcentre souv...

Sdthtrhd sthyrtjtujntgrth. Kuloiulguikijthyr uk

Ah pardon, j'ai laissé mon coude sur le clavier, il y avait un papillon dans la pièce. C'est beau un papillon…

Bref, je dois aller me préparer pour enfin te rencontrer. J'ai hâte que tu découvres mon histoire et te prouver que tout est possible !

Hugues

Le Saviez-vous ?

Hugues Lavigne est un humoriste d'origine toulousaine qui sillonne la France avec son spectacle et cumule près d'une centaine de dates de tournée.

Sur les réseaux sociaux, il culmine à près de 80 millions de vues avec ses vidéos humoristiques !

De nombreux festivals à son actif ainsi que des 1ères parties de prestige, Hugues est prêt à vous étonner avec son show "Hyperactif" !

Vous l'avez peut être repéré dans les émissions "Camille & Images" sur TF1, "Vous êtes formidable" sur France 3, "Télématin" sur France 2, "William à midi" sur C8, "Allo okoo" sur France TV !

Cette phrase, La Bajon l’entend tous les jours.

Etre humoriste dans le monde actuel avec interdiction d’en rire, c’est comme enfermer un diabétique dans une confiserie.

Mais comment faire une blague sans avoir sur le dos les féministes, les masculinistes, les wokistes, les religieux, les conspirationnistes, les parapentistes… ? La Bajon s’en fout, elle a le dos assez large pour tous les accueillir. Faire des vannes est devenu un sport extrême, elle vous invite à faire le grand saut.

Elle revient avec une nouvelle pièce qui s’est rodée toute l’année à travers la France et se jouera à Paris prochainement. Une comédie hilarante à trois personnages.

Eléonore Bauer, auteur des spectacles aux millions de spectateurs « Ma sœur est un boulet », « les femmes sont folles » et « quittes moi si tu peux », revient avec une comédie hilarante mise en scène par Arnaud Schmitt. Ils s’associent pour nous livrer une comédie drôle et rythmée dont ils ont le secret.

Juliette et Victor vivent ensemble depuis plusieurs années et projettent de fonder une famille. Tout va bien, jusqu’au jour où Juliette rencontre Romane, sa voisine du dessus. C'est une femme impulsive et loufoque qui va faire de la vie de Victor un enfer, l'accusant de tout les maux. Mais Victor est-il vraiment coupable ou alors la voisine est-elle complètement cintrée ? C’est ce qu’on vous propose de découvrir, au travers de cette comédie hilarante qui aborde des thèmes très actuels tel que le bashing social et la place de l’homme et la femme dans notre société. La bien-pensance est mise à mal pour notre plus grand bonheur.

Ryad Baxx nous raconte son parcours incroyable, drôle et émouvant comme gardien de prison mais pas que…

Très certainement, l’évasion la plus lente de l’histoire !

Guigui est au milieu de sa vie, entre le Gui et le Gui. Une période d’entre deux Guis, où il va subir une rupture brutale.

Le full contact quant à lui, est un sport de combat à mains nues proche du karaté où tous les coups sont portés sans contrôle.

Le spectacle à Guigui n’en parle pas… ou peut être que si… une seule chose est sûre : on dit le spectacle "de" Guigui.

Il multiplie donc les rencards grâce aux sites de rencontre, avec l’objectif de gagner un lit pour la nuit.

Jusqu'au jour où il croise le chemin de Lélé, jeune femme au visage lumineux, pétillante, et atteinte d’un handicap majeur…

Nés avec son premier album en 2004, ces morceaux racontent des destins brisés par les grands mouvements du monde : colonisation, guerre, esclavage, oppression. Mais derrière les événements, il y a toujours un visage, un prénom, une enfance interrompue.

David, Souhan, Kunta Kinte, Nour ou Yasser… Qu’ils soient réels ou fictifs, les Enfants du destin deviennent les porteurs d’une mémoire collective. À travers eux se dessine une fresque historique où les violences d’hier semblent dialoguer avec celles d’aujourd’hui.

Dans cette nouvelle forme scénique, Médine revisite ces récits dans une configuration acoustique et intime. Pendant 1 h 30, porté par le piano et la guitare de Guillaume Zolnierowsky, ainsi que par la voix et le violoncelle de Shéhérazade, il déroule ces histoires comme un conteur moderne.

Sur scène, Karinale Lo van Zaouiche intervient par touches, ouvrant des brèches dans le récit. Dans ces interludes dialogués, la parole circule, questionne, doute. L’Histoire cesse d’être un simple récit du passé pour devenir une interrogation sur le présent.

Entre concert et théâtre, Enfants du destin invente un territoire hybride. Un lieu suspendu. Une zone tampon où l’on vient reprendre souffle, panser les mémoires et interroger la brutalité cyclique du monde.

Dans le couple Jérôme/Carole, c'est Carole qui porte la culotte.

Pensant que sa femme a un amant, Jérôme veut la tromper par vengeance avec une belle inconnue rencontrée sur une appli de rencontre. Sauf que cette jeune étudiante n'est autre que la nouvelle nounou de leur fils, que sa femme a recruté sur l'appli Baby-sittor…

Une comédie moderne, où ces 3 personnages vont devoir gérer quiproquos, mensonges et… Emmerdes !

Pour les décrire, nous dirons que le premier n’est pas toujours très attentif quand il s’agit du brossage de dents, et que le second rédige cette description.

Épique, profond et humaniste, “Les Misérables” de Victor Hugo est un chef d’œuvre.

Ce spectacle, quant à lui, se distingue par son explosivité et vous réserve moult surprises : stand-up, sketchs, lancer de haches, PowerPoint, improvisation.

Vous vivrez un moment exceptionnel, unique et rempli de joie, tout l’inverse de ce qu’ont vécu les parents de Lucas le jour de sa naissance.

Pour les décrire, nous dirons que le premier n’est pas toujours très attentif quand il s’agit du brossage de dents, et que le second rédige cette description.

Épique, profond et humaniste, “Les Misérables” de Victor Hugo est un chef d’œuvre.

Ce spectacle, quant à lui, se distingue par son explosivité et vous réserve moult surprises : stand-up, sketchs, lancer de haches, PowerPoint, improvisation.

Vous vivrez un moment exceptionnel, unique et rempli de joie, tout l’inverse de ce qu’ont vécu les parents de Lucas le jour de sa naissance.

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Le saviez-vous ?

En 2025, il remporte Comedy Class Saison 2 avec Eric et Ramzy sur Amazon Prime et fait partie de la tournée des zéniths avec la troupe du Jamel Comedy Club. Vous avez aussi pu le voir à la présentation de saison 13 et 14 du Jamel Comedy Club sur Canal +

Après le gros succès "L'homme parfait n'existe pas !", Catherine Praud cosigne cette fois-ci avec Rémi Viallet une nouvelle pépite d'humour irrésistible.

François a dégoté une petite garçonnière pour passer la nuit tranquille avec sa maîtresse. Il a une grande nouvelle à lui annoncer : il quitte enfin sa femme ! Mais c'est sans compter sur Cédric, un locataire inattendu et à l'imagination débordante qui décide d'aider François et devient son pire cauchemar. Commence alors une soirée qu'ils ne sont pas près d'oublier…

À la mise en scène, on retrouve l'expertise de Nathalie Hardouin ("L'homme parfait n'existe pas !"), dirigeant dans ce joyeux délire des habitués déjà applaudis sur les planches du Théâtre de Jeanne : Christine Anglio ("Arrête de pleurer, Pénélope !"), Arnaud Schmitt ("On s'attache") et Rémi Viallet ("Petits crimes entre amis").